Три самые интересные выставки недели

Два художника Парижской школы в ГМИИ им. А.С.Пушкина, мегаскульптуры знаменитого британца Аниша Капура в Еврейском музее, искусство 1990-х в Фонде культуры «Екатерина»

My Red Homeland, 2003, Wax and oil-based paint, steel arm and motor, Diameter: 12 m. Photo: Nic Tenwiggenhorn. ©Anish Kapoor, 2015
Юрий Альбер. Красный, желтый, синий. (1987)
Сергей Волков. Стереоскопия в живописи невозможна. Триптих. (1988)
Сергей Мироненко. Героям Слава. (1990)
Жюль Паскин. «В кафе».1909
Жюль Паскин. «У стильного парикмахера», 1919
My Red Homeland, 2003, Wax and oil-based paint, steel arm and motor, Diameter: 12 m. Photo: Nic Tenwiggenhorn. ©Anish Kapoor, 2015
Юрий Альбер. Красный, желтый, синий. (1987)
Сергей Волков. Стереоскопия в живописи невозможна. Триптих. (1988)
Сергей Мироненко. Героям Слава. (1990)
Жюль Паскин. «В кафе».1909
Жюль Паскин. «У стильного парикмахера», 1919

Интерес к Парижской школе у Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина давний. В 2011 году там прошла масштабная выставка, посвященная феномену Парижской школы. Выставка же работ двух ярких ее представителей, Жюля Паскина (1885–1930) и Леонара Фужиты (1886–1968), открывает новый цикл о мастерах этого заметного явления в искусстве эпохи между двумя мировыми войнами. На выставке будет показано более 40 работ каждого мастера, которые посетители вряд ли смогут увидеть где-либо еще: они прибыли из частных европейских собраний. Особый интерес представляют ранние и поздние работы художников, в частности малоизвестные крупноформатные панно Паскина (более 2x3 м), работавшего в основном в камерных формах, автора, как и Фужита, изящных женских портретов. Будут и поздние работы Фужиты 1950–1960-х годов, когда он принял католицизм, что отразилось и на темах его произведений. На выставке также будет раздел с произведениями русских художников межвоенного двадцатилетия, испытавших на себе влияние Парижской школы, — «Группы 13» и ее самого яркого представителя, Татьяны Мавриной. «Если хотите, Маврина — это дальняя русская муза Парижской школы. Если бы Паскин и Фужита познакомились с ней лично, кто знает, к какому творческому взрыву это бы привело. Здесь мы такое столкновение провоцируем», — говорит куратор выставки Алексей Петухов. С 29 сентября по 29 ноября.

Аниш Капур наряду с Дэмиеном Херстом, пожалуй, самый известный сегодня британский художник. Его престижных британских и международных наград не счесть, не говоря уже о выставках на мировых арт-площадках, таких как Гран-пале в Париже, Музей Соломона Гуггенхайма в Бильбао, Королевская академия художеств и галерея Тейт в Лондоне. Теперь пришла очередь и Москвы, где в Еврейском музее открылась первая персональная выставка Капура Моя алая родина — по названию главного в экспозиции произведения, представляющего собой монументальную конструкцию диаметром 12 м из 25 т из кроваво-красного вазелина, который перемалывает гидравлический двигатель. Работ на выставке всего четыре, но и этого вполне достаточно, чтобы составить впечатление о творчестве знаменитого британца. «У нас показано несколько масштабных работ Аниша Капура, выполненных в характерных для него материалах и техниках, и, можно сказать, в Москве открылась пусть небольшая, но полноценная ретроспектива художника, представленная знаковыми для его творчества с 1990-х по сегодняшний день скульптурами», — говорит шеф-куратор Еврейского музея Мария Насимова. До выставки в Еврейском музее работы Капура в Россию приезжали лишь дважды — на Третью Московскую биеннале современного искусства в Музей современного искусства «Гараж» (масштабная инсталляция Push-Pull II с использованием все того же кроваво-красного воска и жира) и в Baibakov Art Projects на «Красном Октябре». До 17 января.

Выставка «В поле зрения. Эпизоды художественной жизни 1986–1992», открывшаяся в Фонде культуры «Екатерина», погружает зрителя в атмосферу «лихих» 1990-х с их водоворотом художественных событий: квартирных выставок, тусовок, сквотов. Для полного эффекта присутствия в экспозицию включены, помимо самих произведений, шесть экранов, на которых крутится документальная хроника, а звуковое сопровождение воспроизводит программы радио и телевидения тех лет. Атмосфера в этом проекте действительно едва ли не самое главное. Ну и конечно, художники, группировки и легендарные выставки конца 1980-х — начала 1990-х показаны в полном объеме: Юрий Альберт, Константин и Лариса Звездочетовы, Игорь Макаревич и Елена Елагина, Вадим Захаров, Олег Тистол, выставки группы КЛАВА (Клуба авангардистов) «Творческая атмосфера и художественный процесс» (1987) и «Шизокитай» (1990), выставка объединения «Эрмитаж» «Ретроспекция» (1987), выставка «Эстетические опыты» в усадьбе Кусково (1991). Большинство работ на выставке хорошо известны и уже вошли в историю постсоветского искусства. Другие с тех пор появились на публике впервые, такие как «Героям — слава» (1990) Сергея Мироненко, «Стереоскопия в живописи невозможна» (1988) и диптих «Двери» (1988) Сергея Волкова, «Красный, желтый, синий» (1987) Юрия Альберта. До 13 декабря.

Самое читаемое:
1
Древний Египет — популярный миф, созданный колонизаторами?
Выставка в Центре изобразительных искусств Сейнсбери в английском Норидже посвящена постколониальной интерпретации того, как со временем переосмыслялся образ страны Клеопатры и Тутанхамона
31.10.2022
Древний Египет — популярный миф, созданный колонизаторами?
2
Открытие, которое перепишет историю: археологи нашли в Тоскане античные статуи
Более 20 артефактов, найденных в термах городка Сан-Кашано-деи-Баньи, являются одними из самых «значительных изделий из бронзы в истории древнего Средиземноморья»
09.11.2022
Открытие, которое перепишет историю: археологи нашли в Тоскане античные статуи
3
Арт-вандализм в эпоху хайпа
Десятки нападений на картины уже совершили экоактивисты, пытаясь привлечь внимание к климатическим изменениям. Они приклеивают себя к рамам и бросают в картины еду. Чем вандализм в 2022 году отличается от «традиционного»?
31.10.2022
Арт-вандализм в эпоху хайпа
4
Рисункам Алексея Щусева подарена новая жизнь
На юбилейной выставке знаменитого архитектора Третьяковка показывает в том числе труды своего отдела реставрации графики. Бумажные листы времен проектирования Казанского вокзала и Марфо-Мариинской обители потребовали серьезных восстановительных работ
21.11.2022
Рисункам Алексея Щусева подарена новая жизнь
5
Конец Московской биеннале?
IX Московскую международную биеннале современного искусства запретили к показу за три дня до официального открытия. Очевидно, это финал большого проекта
07.11.2022
Конец Московской биеннале?
6
Ереван: современные ценности на древней земле
В Армению, как правило, едут за древними архитектурными достопримечательностями, а между тем в ее столице Ереване более десятка интереснейших музеев
11.11.2022
Ереван: современные ценности на древней земле
7
Игорь Грабарь: управляющий искусством
В Третьяковке открывается выставка к 150-летию Игоря Грабаря — художника, теоретика, преподавателя, реставратора и администратора, до сих пор вызывающего восхищение разносторонностью своих достижений
17.11.2022
Игорь Грабарь: управляющий искусством
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+