18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50 молодых художников России

Воспоминание о «Новом»: как Эль Лисицкий моделировал идеального человека

Фрагмент титульного листа из альбома литографий Эль Лисицкого.  Оформление электромеханического представления на тему оперы «Победа над Солнцем». Ганновер, 1923.Фото: Музей современного искусства «Гараж»
Фрагмент титульного листа из альбома литографий Эль Лисицкого. Оформление электромеханического представления на тему оперы «Победа над Солнцем». Ганновер, 1923.
Фото: Музей современного искусства «Гараж»
№142, июнь 2026
№142
Материал из газеты

Футуристическая опера «Победа над Солнцем», впервые поставленная в 1913 году, получила продолжение и неожиданное развитие в эскизах и литографиях Эль Лисицкого. Как и почему — разбирался петербуржский искусствовед Дмитрий Козлов

Отечественные деятели культуры в пореволюционные годы изрядно и продуктивно старались, ломали полемические копья и так далее, пытаясь создать образы «нового» в различных видах искусства. К примеру, забытый сегодня литератор Даниил Крептюков так писал в автобиографии 1928 года: «Старый стиль ненавижу. Надо — новое. Над этим бьюсь».

Монография петербуржского искусствоведа, научного сотрудника Европейского университета в Санкт-Петербурге Дмитрия Козлова посвящена поискам «нового», осуществленным Эль Лисицким — Лазарем Лисицким (1890–1941). В центре внимания исследователя оказался лист с «фигуриной» (или электромеханической куклой) «Новый» из альбома литографий «Оформление электромеханического представления на тему оперы „Победа над Солнцем“» (Ганновер, 1923). Художник изобразил супрематическую фигуру в хореографическом движении. Основу туловища составляет красный квадрат; фигура имеет две головы, украшенные красной и черной пятиконечными звездами.

Козлов Д. «"Новый" Эль Лисицкого и русский авангард». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2026. 256 с., ил.
Козлов Д. «"Новый" Эль Лисицкого и русский авангард». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2026. 256 с., ил.

Чтобы постараться объяснить смысл фигуры «Нового», Дмитрий Козлов предпринял немалое аналитическое расследование. Во-первых, он обратился к истории создания и исполнения оперы «Победа над Солнцем». У нее было три отца: Михаил Матюшин написал музыку, Алексей Кручёных — либретто, а Казимир Малевич стал художником-постановщиком. Премьерное исполнение состоялось в 1913 году, когда о скором торжестве власти Советов еще никому не мыслилось. Группа Новых появлялась в 2-м деймо 5-й картины со словами: «Мы выстрелили в прошлое».

Попутно Козлов изучил словоупотребление «нового» в текстах русского авангарда 1910-х годов, используя разработанную Анной Ермольчевой (НИУ ВШЭ) программу количественного анализа. Слово «новый» предпочитали последовательно выступавшие на культурную арену постсимволисты (Наталия Гончарова, Василий Кандинский, Михаил Ларионов, Генрих Тастевен), футуристы (братья Бурлюки, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников) и беспредметники (Эль Лисицкий, Казимир Малевич, Александр Родченко). Этому культурному фону замыслов Лисицкого посвящена первая глава монографии.

Титульный лист из альбома литографий Эль Лисицкого.  Оформление электромеханического представления на тему оперы «Победа над Солнцем». Ганновер, 1923.  Фото: Музей современного искусства «Гараж»
Титульный лист из альбома литографий Эль Лисицкого. Оформление электромеханического представления на тему оперы «Победа над Солнцем». Ганновер, 1923.
Фото: Музей современного искусства «Гараж»

Во-вторых, автор постарался выяснить обстоятельства знакомства Лисицкого с материалом оперы. Это произошло в 1920 году в Витебске, при возобновлении «Победы над Солнцем» уже в других исторических обстоятельствах. Еще одну постановку оперы выполнила Вера Ермолаева под эгидой Малевича (сохранилось буквально два эскиза). Опера шла без музыки, а балет — без хореографии. Звуковым оформлением стали шумы моторов, грохот павшего самолета Путешественника по всем векам.

Именно этот спектакль 1920 года вдохновил Эль Лисицкого, также работавшего в Витебске, на создание эскизов для «электромеханического представления». В «Преодолении искусства» он писал: «Художник поставил себе задачу стать таким же творцом-изобретателем, как инженер, создавший нового коня — двенадцатиколесный паровоз, новую птицу — аэроплан, новый череп энергии — динамо-машину». По мысли Дмитрия Козлова, фигура «Нового» с двумя головами визуализирует образ нового совершенного существа — андрогина.

Эль Лисицкий. Плакат для советского павильона в Музее декоративно-прикладного искусства в Цюрихе (1929).  Фото: Музей современного искусства «Гараж»
Эль Лисицкий. Плакат для советского павильона в Музее декоративно-прикладного искусства в Цюрихе (1929).
Фото: Музей современного искусства «Гараж»

Эль Лисицкий не был одинок на пути своего творческого поиска: об андрогинности как совершенстве писали Владимир Соловьев, Павел Флоренский и другие идеологи Серебряного века. Исследователь приводит примеры из сферы изобразительного искусства — работы Густава Клуциса, Марка Шагала. Идея андрогинности не оставляла и Эль Лисицкого. В центре плаката, выполненного им для советского павильона в Музее декоративно-прикладного искусства в Цюрихе (1929), — юноша и девушка. Их головы срастаются в некое целое: художник сделал единую линию лбов и бровей, и кажется, что у пары на двоих три глаза.

Сюжеты, связанные с «Победой над Солнцем» и Эль Лисицким в поисках «нового», Дмитрий Козлов рассмотрел во второй главе, завершив ее смелой гипотезой. По его мнению, андрогины Лисицкого стали прообразами фигур рабочего и колхозницы, увенчавших павильон СССР на парижской Всемирной выставке 1937 года. Иначе говоря, «новые», совершенные существа, о которых мечтали романтики революции и футуристы, обернулись идеальными советскими людьми. Насколько сохранили они человечность, не превратились ли в бездушные машины — эти вопросы, конечно, нужно рассматривать не в рамках искусствоведческого исследования, с которым автор справился безукоризненно.

Самое читаемое:
1
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
2
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
3
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
Название выставки «Школа видения», устроенной руководителем Музейного острова в Восточном Берлине на закате жизни, стало заглавием биографической книги о нем, а вернее, о его удивительной карьере на стыке разных исторических времен
06.11.2026
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
4
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
5
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
Книжное собрание, многие годы используемое для научных исследований, не просто принято на хранение Владимиро-Суздальским музеем-заповедником, но и послужило основой для появления в Архиерейских палатах нового культурно-выставочного центра
06.11.2026
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
6
Музей икон в США празднует 20-летие
Об истории музея и главной выставке юбилейного сезона «Иконы: старообрядцы и их мир» из собрания Олега Кушнирского рассказывает Наталья Комашко крупнейший эксперт и историк древнерусского искусства
20.10.2026
Музей икон в США празднует 20-летие
7
Почему искусство становится частью современного дома
Интерьеры клубного дома TURGENEV позволяют сделать искусство главным акцентом пространства, которое при этом не теряет своей индивидуальности
19.10.2026
Почему искусство становится частью современного дома
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+