18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Умер Дмитрий Бавильский

Дмитрий Бавильский.  Фото: TANR
Дмитрий Бавильский.
Фото: TANR

Писателя, критика, драматурга, редактора, нашего коллегу и друга Дмитрия Бавильского, скончавшегося на 58-м году жизни, вспоминает галерист Ильдар Галеев

На фоне рутинности нашей экзистенции всех помешанных на логосе Дмитрий регулярно приводил в чувство: взбадривал, окрылял, ставил задачи, заставлял всматриваться, вслушиваться, взрыхлял мерзлоту, казавшуюся вечной, будил непробуждаемое.

Длинные тексты его живого журнала я ждал как манну, как амброзию. В таком чтении, едва начав, невозможно ускориться, перейти на диагональ, требовать финала. Само течение мысли — оно подвержено особому протоколу. Paslen, казалось, испытывает своих читателей на терпение и готовность следить за фугообразным многоголосым наполнением текста. Он строит движение, чередуя нисходящие и восходящие векторы, от этих откровений получаешь удовольствие сродни интиму. Текст в такой диспозиции оказывался больше чем набором слов и предложений.

Но скоро наступит странное, антигуманное чувство пустоты — оно уже надвигается. Живой журнал Paslen`а — уже не живой.

Биография
Дмитрий Бавильский

Родился в 1969 году в Челябинске.

Писатель, журналист.

Жил в Москве и Челябинске.

Был заместителем главного редактора журнала «Уральская новь» (1995–1999). Работал помощником худрука Челябинского академического театра драмы по литературной части (завлит) с 1997 по 2002 год. Редактор отдела культуры «Взгляда» (2004–2007) и «Частного корреспондента» (2007–2010).

Редактор раздела «Библиотечка эгоиста» литературно-критического и общественно-философского журнала «Топос» (2001–2012). В 2010–2016 годах вел отдел прозы в сетевом журнале «Окно». Член редакционного совета журналов «Урал» и «Новый берег». Вел три рубрики («Музеи», «Реставрация», «Книги») в газете The Art Newspaper Russia (2014–2017).

Автор романов «Вавилонская библиотека» (1998), «Семейство пасленовых» (2000), «Едоки картофеля» (2001), «Ангелы на первом месте» (2002), «Нодельма» (2003), «Последняя любовь Гагарина» (2004–2007), «Красная точка» (2017).

Лауреат двух премий журнала «Новый мир» (2006, 2009), Премии Андрея Белого (2014), спецприза Всероссийской литературно-критической премии «Неистовый Виссарион» (2020) и др.

Член Союза российских писателей (с 1996) и Литературного фонда России (с 1996). Действительный член Академии российской современной словесности. Член Русского ПЕН-Центра (2014–2016).

Еще…

Все хотел поинтересоваться — зачем Диме такой причудливый никнейм в сети. Паслен в действительности ничем не выдающаяся трава, своей красотой и статью явно не орхидея. Но вот медицина это растение выделяет из рода подобных как лечебное. В Диме было что-то потенциально теплое, полезное и важное для всякого, кто находился в его орбите.

Сам диалог с ним — нет, не с травой, не с виртуальным блогером, а с живым, из плоти и крови человеком — Дмитрием Бавильским — поначалу казался мне каким-то разговором на завалинке, высокими материями там и не пахло. Интонации Диминых высказываний подкупали будничной окраской, без усилия и напряжения, но в них, между тем, чувствовались глубина и масштаб выводов, коими он щедро делился. Его наблюдения иногда поражали, они как вспышка посреди ландшафта, бедного на детали и подробности. И в определениях Бавильского этот ландшафт преобразовывался в нечто значительное.

Всегда казалось, что писательство — жестокий труд, требующий плахи, отрыва башки и других форм жертвенности. Но у Бавильского есть такой роман «Красная точка», в котором удовольствие нарратора от изложения своих мыслей — оно не то что скрываемо от глаза читателя, а, наоборот, предельно ясно выражено. Конструкты его сюжетных линий не так важны, сколько состояние «впечатления», в которое ты погружаешься даже помимо своей воли. Помню, Дима присылал мне отрывки романа на стадии замыслов и мы висели на трубках часами, обсуждая не столько сам рождаемый на глазах текст, сколько то, что являлось его инспирацией. Бавильский роман не писал и не сочинял, он им проживал какое-то время. Допускаю, что это звучит банально, но случай Бавильского в литературе вообще выходит за рамки собственно литературы.

Редакция The Art Newspaper Russia на церемонии вручения премии газеты в 2016 году. Дмитрий Бавильский второй справа.  Фото: TANR
Редакция The Art Newspaper Russia на церемонии вручения премии газеты в 2016 году. Дмитрий Бавильский второй справа.
Фото: TANR

Он ведь универсален во всем, если его что-то по-настоящему интересовало. С какой-то неуемной энергией Дима курсировал между выставками, пытаясь охватить по возможности весь московский репертуар. И для каждого события он находил свой модус описания, неизменно подбирал свой именной ключ, разгадывая ребус очередного художника. Он писал о музыке, о театре со столь же стойким вниманием к нюансам, к невысказанным, но подразумеваемым деталям.

Это тот стойкий случай, где писатель, выбирая себе стратегию погружения/отторжения внешней среды, невольно становится медиумом для многих, кто в силу обстоятельств или способностей не способен на решительный выбор. Так вот, Бавильский и был той мечтой, для многих несбывшейся, но благодаря ему — состоявшейся. Мечтой мыслить глубоко, как он, смотреть и находить что-то потрясающе неожиданное, подвергать анализу то, что страшит своей грандиозностью. Но в то же время делать это непринужденно и с любовью — искусство, которым он владел как мало кто из нас.

А еще он фотографировал, и я регулярно следил за его сериями снимков, которые он выкладывал в Сети. Мы обменивались смайликами, эмодзи и даже огрызками слов, такими как «бро» например. В этом взаимном звукообмене с Бавильским заключался выплеск энергичной реакции на увиденное. Он радовался любому одобрению, ведь каждый кадр он вынашивал как свое дитя. Иногда я относился критически к его straight photography, которое он практиковал в городском транспорте — метро, автобусах, усматривая в этом для него опасность. Ведь неизвестно, как твоя модель отреагирует на желание обессмертить его образ на века. Бавильский бесстрашно исполнял эту съемку, совершенно не думая о последствиях.

Дима — в этом безумном, безумном, безумном мире — такое огромное сокровище, которое потерять было невозможно, ну просто нельзя. И вот это случилось… Но остались его тексты, которые делают нас счастливыми и будут служить нам спасением и дальше.

Спасибо тебе за это, бро.

Самое читаемое:
1
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
Генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности Александр Борода прокомментировал уход Кристины Краснянской
23.03.2026
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
2
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
Муниципалитет города Саутгемптон приобрел дом-студию, где эмигрировавший футурист жил с 1941 по 1967 год, и создаст там художественные резиденции, восстановит типографию и откроет для посещения мастерскую Бурлюка
17.03.2026
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
3
Потомки Чингисхана обосновались в Кремле
Новая выставка в Музеях Кремля, как всегда блещущая золотом и бриллиантами, на сей раз рассказывает совершенно непривычную историю — о том, как монголы оказались под игом московских государей и на протяжении столетий служили Руси
02.04.2026
Потомки Чингисхана обосновались в Кремле
4
Наследие Гауди расширилось на еще одну постройку
Официально подтверждено, что автором затерянного в горах Каталонии шале является Антонио Гауди. Открытие объекта для публики планируется летом — в дополнение к программе мероприятий, приуроченных к 100-летию со дня смерти архитектора
08.04.2026
Наследие Гауди расширилось на еще одну постройку
5
Чем дорог Климт
«Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта — самое дорогое (после «Спасителя мира» Леонардо) произведение искусства, проданное на аукционе. Эксперты объясняют, почему цены на художника так высоки
24.03.2026
Чем дорог Климт
6
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
Проект «Ларионов / Гончарова. Начало» откроется в ГМИИ им. А.С.Пушкина в конце марта. Тема для выставки выбрана неожиданная — доавангардное творчество двух великих авангардистов, причем в основном графика
24.03.2026
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
7
В Эрмитаже показывают портреты провинциального уровня
Из фондов музея достали живопись, которая редко попадает на радары искусствоведов и публики. Авторы этих работ учились в иконописных мастерских или на доступных образцах знаменитых художников
06.04.2026
В Эрмитаже показывают портреты провинциального уровня
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+