18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Картину Луки Джордано постепенно, но неуклонно возвращают к жизни

Фрагмент картины Луки Джордано «Избиение младенцев» в процессе реставрации. Раскрытие с контрольными участками.  Фото: Музей Академии художеств
Фрагмент картины Луки Джордано «Избиение младенцев» в процессе реставрации. Раскрытие с контрольными участками.
Фото: Музей Академии художеств
№126, ноябрь 2024
№126
Материал из газеты

В мастерских Музея Академии художеств в Санкт-Петербурге идет реставрация монументального полотна «Избиение младенцев», до сих пор почти неизвестного даже специалистам. Широкая публика сможет увидеть это произведение через год

Почти 100 лет эту работу держали сначала накатанной на вал в фондах Эрмитажа, потом закрытой плотным слоем профилактических заклеек в хранилище Музея Академии художеств. Комплексная реставрация началась полтора года назад и к концу следующего лета должна завершиться. Впервые широкой публике картину представят в конце 2025-го в московском ГМИИ им. А.С.Пушкина на выставке «Лука Джордано и его ученики».

Полотно «Избиение младенцев» до реставрации.  Фото: Музей Академии художеств
Полотно «Избиение младенцев» до реставрации.
Фото: Музей Академии художеств

Родившийся в Неаполе Лука Джордано (1634–1705) славился мастерством и скоростью работы, за что получил прозвище Luca Fa-Presto (итал. «Лука, делающий быстро»). В Европе вряд ли найдется музей старого искусства, где бы не было его произведений. В Эрмитаже — 14 его полотен, десятки работ — в других крупных музеях России. «Избиение младенцев» происходит из коллекции Генриха Брюля, которую после смерти владельца приобрела Екатерина II в 1768 году. Из Эрмитажа в конце XIX века картина переехала в Гатчинский дворец, а после революции ее отправили обратно.

Когда в 1930-е годы решили восстановить Музей Академии художеств, Эрмитаж передал туда некоторые предметы из своего собрания. Монументальное полотно «Избиение младенцев» (250 на 325 см) попало в коллекцию Музея АХ в 1935 году накатанным на вал с несколькими другими холстами. В таком виде оно хранилось до 1950-х годов, когда в музее открылась своя реставрационная мастерская. Появилась идея отреставрировать картину, но ее состояние было крайне тяжелым, а в мастерской работал лишь один реставратор. Он сделал профилактические заклейки живописного слоя по всей площади полотна и натянул его на подрамник. Так оно существовало еще более 70 лет.

Полотно в процессе реставрации.  Фото: Музей Академии художеств
Полотно в процессе реставрации.
Фото: Музей Академии художеств

«Мы буквально облизывались, глядя на эту картину, мечтая, как бы вернуть ее к жизни, — рассказывает Ольга Харитонова, реставратор масляной живописи первой категории, сотрудник Музея АХ. — Но только недавно у нас в мастерской появились новое оборудование и возможности для такой сложной работы».

Состояние картины требовало буквально всех видов работ, какие только существуют в реставрации масляной живописи. Наиболее заметны были «ожоги» лака от слишком горячего утюга, которым закрепляли профзаклейки, и фрагменты живописи, по сути лежавшие на поверхности.

Во время предварительного исследования и в процессе расчистки специалисты сделали некоторые открытия: обнаружили несколько авторских изменений в композиции, а расчищая живопись от старых записей и толстого слоя лака, вернули ранее скрытые детали, в частности слезу на лице одной из женщин и ножку младенца в правом нижнем углу.

Полотно в процессе реставрации специалистами Музея Академии художеств в Санкт - Петербурге.  Фото: Музей Академии художеств
Полотно в процессе реставрации специалистами Музея Академии художеств в Санкт - Петербурге.
Фото: Музей Академии художеств

При работе с полотном реставраторы столкнулись с неожиданной для себя проблемой: из-за плохо выполненной свыше 250 лет назад дублировки (она была сделана еще до того, как картина попала в Россию) авторская живопись оказалась в складках, зафиксированных дублировочным холстом. От этого пострадала вся картина по контуру, особенно верхняя часть. В самом начале работы реставраторы осторожно растянули авторский холст, чтобы расправить складки. «Фрагменты живописи висели между складками холста, осыпаясь внутрь, — вспоминает Павел Александров, реставратор масляной живописи первой категории, — поэтому нам пришлось положить картину на стол, иначе все осыпалось бы».

Приходилось работать параллельно и двигаться осторожными мелкими шагами. «Одновременно подклеивали все, что отваливалось, и все, что поднималось с заклейкой, возвращали на свое место, — говорит Ольга Харитонова. — Нижняя часть полотна уже готова, потом на столе будем работать с верхом».

Сейчас вся картина укреплена, сделана расчист­ка. Затем полотно снимут с подрамника и раздублируют, то есть уберут старый дублировочный холст, после чего очистят тыльную сторону и сдублируют полотно на новый холст. Только после этого приступят к тонировкам. К выставке в Москве для картины закажут новую раму.

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+