18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Выставка в Stella Art Foundation дарит негу и успокоение

Евгения Соломатина. Без названия. Из серии «И это тоже пройдет». 2024.  Фото: Stella Art Foundation
Евгения Соломатина. Без названия. Из серии «И это тоже пройдет». 2024.
Фото: Stella Art Foundation
№121, май 2024
№121
Материал из газеты

«О всех вещах, там обитающих» объединила трех художниц и три медиума: графику, фотографию и видео. Случайные предметы, моменты движения, безделушки, выхваченные авторским вниманием из потока времени, оказывают на зрителя терапевтическое воздействие

В самом сердце оживленного делового района Москва-Сити открылась выставка, где тихо и безмятежно. Здесь можно ощутить утреннюю негу, разлитую в складках простыней, вглядеться в кудрявые перламутровые облака (и заметить там кое-что неожиданное), посидеть на пустынном берегу моря. Проект «О всех вещах, там обитающих» объединил трех художниц: Нину Котел, Александру Митлянскую и Евгению Соломатину. Каждая представила серию работ в том или ином медиуме: графика, фотография, видео.

Нина Котел. «Они думают, что были динозаврами, ядрами, мамонтами». 2023-2024.  Фото: Stella Art Foundation
Нина Котел. «Они думают, что были динозаврами, ядрами, мамонтами». 2023-2024.
Фото: Stella Art Foundation

Центральным произведением, к которому, по всей видимости, и отсылает название выставки, предстает 25-метровый свиток, который Нина Котел расцветила карандашами и восковыми мелками — по формату он сближается с «Кувшинками» Клода Моне, которые занимают стены целого зала в Музее Оранжери. Художница трудилась над произведением 18 дней, расстелив рулон прямо на полу фонда — ее инструменты будто бы случайно забыты здесь же, на стуле. Сквозь рокайльные облака, в которых переливаются все краски рассвета, движутся караваны бусин, скрепок, кнопок, брелоков и других маленьких вещиц, которые обитают в дальнем углу ящика письменного стола, на дне шкатулки с памятными вещами, в глубине забытых на антресолях коробок. Все эти предметы не согласны со своим статусом сора и безделушек — как гласит название, «Они думают, что были динозаврами, ядрами, мамонтами». И небезосновательно думают: большинство из нас знает, как часто не поднимается рука от них избавиться. А все потому, что, как выразился куратор Алексей Корси, они «соединяются в полезный сентиментальный слой, питающий и поддерживающий личную историю».

В фокусе внимания — и объектива — Евгении Соломатиной тоже оказываются случайности, нюансы, штрихи. Нежные фотографии из цикла «И это тоже пройдет» напоминают, по выражению куратора выставки, «кадры кинофильма, застывшие в момент смены планов»: вместо вида из окна мы наблюдаем щеколду, вместо интерьера — луч света на постели, а вместо портрета — блики солнца в волосах.

Александра Митлянская. «Корова в сумерках». Видео. 2014.  Фото: Stella Art Foundation
Александра Митлянская. «Корова в сумерках». Видео. 2014.
Фото: Stella Art Foundation

Видеокамера Александры Митлянской записывает практически статичные пейзажи. Лебедь у кромки озера или пасущиеся на лугу коровы оказываются лишь стаффажем, главное же здесь — бездна пасмурного неба, всматриваясь в которую, ощущаешь себя кем-то вроде персонажей полотен Каспара Давида Фридриха. Именно «романтическую» оптику Алексей Корси предлагает использовать для восприятия работ художницы. Сам он вспоминает философа эпохи Просвещения Эдмунда Бёрка; для него пейзаж — это «дыра, из которой на остолбеневшего путника смотрит глаз возвышенного». Чувство возвышенного у Бёрка неразрывно связано со страхом, так что в случае с умиротворенными видеопейзажами Митлянской, вероятно, была бы уместнее отсылка к Иммануилу Канту. Если наблюдать природу с безопасной точки — а искусство как раз дает нам такую возможность, — чувство ужаса перед ее мощью и безграничностью сменяется эстетическим удовольствием. Стихия становится безобидной, и сверкающие бусинки вместе с красивыми осколками и деталями игрушек могут смело отправляться в небесную одиссею среди нарисованных карандашами и мелками перламутровых облаков.  

Stella Art Foundation
«О всех вещах, там обитающих»
До 30 июня

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
3
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
4
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
7
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+