18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Женский век от Гончаровой до Турновой

Ирина Петракова. Без названия. 2022. Фото: Alina Pinsky Gallery
Ирина Петракова. Без названия. 2022.
Фото: Alina Pinsky Gallery
№106, ноябрь 2022
№106
Материал из газеты

Идея гендера заложена в основу концепции выставки «И как нам создавать свою красоту?» в Alina Pinsky Gallery. На нее отобрали работы 18 русских художниц

Alina Pinsky Gallery декларирует, что не «присягала феминизму». Тем не менее выставка исследует такие проклятые вопросы современности, как: что такое женская эстетика, что есть сугубо женское в художественном творчестве, транслируют ли художницы традиционно мужской взгляд на искусство или ищут свою достоверность — создают ли свою красоту? Отсюда и название, позаимствованное у французской феминистки и философа Люс Иригарей.

Сколько художницы ни отстаивали свои права, социум не всегда воспринимал их серьезно. Так и тут: с одной стороны, все представленные на выставке авторы уже вошли в историю искусства, но с другой — примерно половина из них упоминается в связи с их спутниками — мужьями или соратниками — и, часто, на вторых позициях, в роли помощниц и вдохновительниц.

Миф о женщине-музе оказался невероятно живуч. «Почему бы нам не считать Ларионова „музой“ Гончаровой, а Жегина или Чекрыгина „музами“ Веры Пестель?» — провокационно вопрошает пресс-релиз.

Маревна (Мария Воробьева-Стебельская). «Женский портрет (Марика)». 1930. Фото: Alina Pinsky Gallery
Маревна (Мария Воробьева-Стебельская). «Женский портрет (Марика)». 1930.
Фото: Alina Pinsky Gallery

Экспозиция охватывает около 100 лет — с 1930 года до нынешних дней. Каждая из 18 участниц — самобытный мастер и заслуживает отдельного разговора.

Нам предстоит встреча с превосходными живописцами, чьи произведения — услада для глаз, даже если зритель не готов погружаться в феминистскую повестку.

Наталия Гончарова (1881–1962) представлена акварельным эскизом декораций к балету (1940-е), Вера Пестель (1887–1952) — «Обнаженной» (1935). Мы увидим несколько идиллических работ 1930-х годов Маревны (1892–1984) и «Абстракцию» (1959) активной участницы Лианозовского кружка Ольги Потаповой (1892–1971), чьим «музом» и мужем был художник Евгений Кропивницкий.

Организаторам удалось найти абстракции 1950-х Анны Старицкой (1908–1981), уроженки Полтавы, большую часть жизни прожившей в Париже, и Риммы Заневской (1930–2021), звезды советского кинетизма 1960-х — ее первым мужем и вдохновителем был поэт Генрих Сапгир.

Наталия Турнова. Из серии «Диагноз». Фото: Alina Pinsky Gallery
Наталия Турнова. Из серии «Диагноз».
Фото: Alina Pinsky Gallery

Одна из лидеров советского нонконформизма Лидия Мастеркова (1927–2008) представлена двумя «Композициями» (конец 1950-х — начало 1960-х). Алена Кирцова, у которой в качестве support team выступает супруг, архитектор Юрий Аввакумов, покажет абстракции середины 1980-х: «Вид на набережную с Москворецкого моста…» и масштабные «Интерьер коридора с зеркалом» и «Окно с занавесками».

Традиционно многофигурная Натта Конышева (1935–2022) — для тех, кто любит погружаться в живописный хаос, рассматривать детали — мельтешение фигур на холсте («Презентация книги Лаврина „Хроники Харона“», 1993). И по контрасту — произведения Натальи Турновой — окошки в воображаемый мир великанов: такого эффекта художница добивается за счет того, что задает масштаб изображения больше, чем может уместить холст, и в результате мы видим портреты гигантов.

Вика Бегальская. «Летчица». 2008. Фото: Alina Pinsky Gallery
Вика Бегальская. «Летчица». 2008.
Фото: Alina Pinsky Gallery

Также свое восприятие красоты и ее интерпретацию продемонстрируют такие разные художницы, как Мария Серебрякова (р. 1965), Вика Бегальская (р. 1975), Александра Паперно (р. 1978), Ирина Петракова (р. 1980), Мария Кошенкова (р. 1981), Федора Акимова (р. 1987), Дуня Захарова (р. 1987) и Света Холлис (р. 1995).

Статью в каталог написала Людмила Бредихина. Женский вариант русского искусства XX — начала XXI века для частной галереи выглядит вполне убедительно. 

Alina Pinsky Gallery
«И как нам создавать свою красоту?»
До 30 января 2023

Самое читаемое:
1
Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина
Средства на выкуп полотна музей искал около трех лет, в итоге работа была приобретена благодаря целевому пожертвованию. Имена спонсора и бывшего владельца не разглашаются, однако известно, что 40 лет назад картину предлагали Пушкинскому музею
22.02.2023
Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина
2
Главные выставки весны
Среди выставок, которые открываются в новом сезоне в Москве и Санкт-Петербурге, мы советуем обратить внимание на проекты, посвященные панк-культуре, бухарским евреям и русскому балету
03.03.2023
Главные выставки весны
3
Петербургский Манеж встал в первую позицию: открылась грандиозная выставка о балете
Один из главных козырей русской культуры — балет — стал темой эффектной выставки в санкт-петербургском Манеже. «Первая позиция. Русский балет» предназначена не только балетоманам, но и тем, кто не может отличить плие от арабеска
28.02.2023
Петербургский Манеж встал в первую позицию: открылась грандиозная выставка о балете
4
Объявлен шорт-лист XI Премии The Art Newspaper Russia
Знакомьтесь с шорт-листом Премии The Art Newspaper Russia в номинациях «Музей года», «Выставка года», «Реставрация года», «Книга года» и «Личный вклад», а также с лауреатами специального приза. Победители будут названы 14 марта
03.03.2023
Объявлен шорт-лист XI Премии The Art Newspaper Russia
5
Лауреаты XI Премии The Art Newspaper Russia названы в Москве
Поздравляем победителей и рассказываем интересные факты о лауреатах в традиционных номинациях «Музей года», «Выставка года», «Книга года», «Реставрация года», «Личный вклад», а также о спецпризе, без которого в этом году мы не смогли обойтись
14.03.2023
Лауреаты XI Премии The Art Newspaper Russia названы в Москве
6
От Медичи до Ротшильдов: банкиры — заказчики, меценаты и коллекционеры
Взаимоотношениям между художниками и их покровителями, а также роли финансистов в создании произведений и роли искусства в укреплении социального статуса банкиров на протяжении столетий посвящена большая выставка в Милане
22.02.2023
От Медичи до Ротшильдов: банкиры — заказчики, меценаты и коллекционеры
7
Тихие улицы: Нью-Йорк Эдварда Хоппера
Большая выставка в Музее американского искусства Уитни пересказывает историю любви художника и города, в котором он прожил почти шесть десятилетий
21.02.2023
Тихие улицы: Нью-Йорк Эдварда Хоппера
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+