18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

В честь Дмитрия Плавинского в Москве устраивают черепашьи бега

Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве» в Музее AZ. Фото: Юрий Пальмин
Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве» в Музее AZ.
Фото: Юрий Пальмин
№ 104, сентябрь 2022
№ 104
Материал из газеты

К 85-летию знаменитого нонконформиста Музей AZ подготовил выставку с оригинальным названием «Носороги на черепашьих бегах в Москве». Большинство произведений Плавинского — из коллекции самого Музея AZ, но участвуют и современные художники

Начиная с 1960-х годов одной из важных, примечательных фигур на неофициальной художественной сцене Москвы был Дмитрий Плавинский (1937–2012). Буквально с самого начала своего пути он разрабатывал те идеи и пластические представления, которые со временем легли в основу его «структурного символизма». Иначе говоря, любую реальность, житейскую или, напротив, парадную и величественную, художник воспринимал с позиций глубинного, метафизического и мистического ее смысла. Разумеется, смысл этот Плавинский выводил сам, но опирался на многовековой опыт предшественников. Можно сказать, что этот автор начал использовать установки постмодернизма, когда никто в СССР еще и не слышал такого термина.

Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве». Фото: Юрий Пальмин
Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве».
Фото: Юрий Пальмин

К 85-летию художника Музей AZ, созданный Наталией Опалевой, подготовил выставку под названием «Носороги на черепашьих бегах в Москве». По словам Полины Лобачевской, арт-директора музея, автора и куратора проекта, она сама придумала и предложила это название, не лишенное абсурдистской парадоксальности. Образы именно этих двух существ, черепахи и носорога, Дмитрий Плавинский с особым увлечением интерпретировал на протяжении многих лет и в живописи, и в офортах.

Куратор выставки полагает, что в персональной мифологии художника черепахи олицетворяли богатство культуры, а носороги — брутальную мощь мироздания. «Тема древности, мифологии разрабатывалась художником и на философском уровне, и на буквальном, — рассказала нашему изданию Полина Лобачевская. — Мне хотелось на этот раз сосредоточиться именно на циклах с черепахами и носорогами». Кстати, черепах Плавинский писал и в Москве, и в Нью-Йорке, и в Иерусалиме, каждый раз наделяя этих персонажей разными свойствами. Неудивительно, что символическая география стала одной из главных сюжетных линий на выставке.

Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве». Фото: Юрий Пальмин
Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве».
Фото: Юрий Пальмин

Большинство произведений для нее взято из коллекции Музея AZ, но включен и ряд работ из других частных собраний. Особый раздел составят редкие фотографии из семейного архива — они предоставлены женой художника Марией и дочерью Елизаветой.

«Сегодня в диалог с классикой авангарда все чаще вступают современные художники», — говорит Полина Лобачевская. Исходя из чего в юбилейную выставку Плавинского включено несколько работ, созданных специально по такому случаю. Метафора из ее заглавия раскрывается в анимированном фильме Михаила Шепилова и Александры Анохиной, а Серафим Инфанте представляет мультимедийную инсталляцию, посвященную графическим сериям главного героя проекта. Взрослым посетителям также адресован документальный фильм Валерия Залотухи «Художник Дмитрий Плавинский» (2011), а детям — интерактивный квест.

Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве». Фото: Юрий Пальмин
Вид экспозиции «Носороги на черепашьих бегах в Москве».
Фото: Юрий Пальмин

Во время работы выставки обещана также презентация нового альбома «Дмитрий Плавинский. Книга офортов». В издание, собранное Марией Плавинской, включены все гравюры на металле, когда-либо созданные этим автором. Выход этой книги удачно коррелирует с нынешним музейным проектом, где целый этаж отведен именно под офорты художника.  

Музей AZ
«Носороги на черепашьих бегах в Москве. К 85-летию художника Дмитрия Плавинского»
До 20 ноября

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
3
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
4
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
5
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
6
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
7
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+