18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I

Хамид Савкуев. «Торжественный вход Петра I в Дербент». 2022. Фрагмент. Фото: ГМЗ «Петергоф»
Хамид Савкуев. «Торжественный вход Петра I в Дербент». 2022. Фрагмент.
Фото: ГМЗ «Петергоф»
№102, июнь 2022
№102
Материал из газеты

В 350-й день рождения Петра I откроются два грандиозных проекта — в Русском музее, посвященный отражению фигуры царя в искусстве трех столетий, и «30 картин из жизни Петра Великого» в павильонах на Марсовом поле, соединяющий прошлое и настоящее

Центрами юбилейных торжеств, посвященных 350-летию первого российского императора, станут Государственный Русский музей, Академия художеств и Марсово поле. Грандиозная экспозиция «И мореплаватель, и плотник. Петр Великий в русской художественной культуре» откроется накануне дня рождения царя-реформатора в залах Михайловского замка ГРМ. А совместный с Академией художеств проект «30 картин из жизни Петра Великого. 2022», реконструирующий событие 150-летней давности, зрители увидят на Марсовом поле. Богатство иконографии Петра I не имеет равных среди всех изображений членов императорского дома Романовых — от парадных до карикатурных портретов, начиная с написанных еще в конце XVII века и заканчивая работами наших современников. Знаменитый на весь мир памятник Этьена Фальконе — Медный всадник — стал символом Санкт-Петербурга наряду с силуэтом Петропавловской крепости.

Луи Каравак. «Портрет Петра I». Конец 1717. Фрагмент. Фото: Государственный Русский музей
Луи Каравак. «Портрет Петра I». Конец 1717. Фрагмент.
Фото: Государственный Русский музей

Портреты и аллегорические картины, гравюру и скульптуру, произведения прикладного искусства, на которых присутствует изображение первого российского императора, — все это можно будет увидеть на выставке, посвященной образу Петра Великого в русской художественной культуре. Как рассказал ее куратор Григорий Голдовский, заведующий отделом живописи XVIII — первой половины XIX века ГРМ, эту выставку музей готовил около двух лет. «Главная ее идея — показать, каким представляли себе Петра I и его свершения мастера, не видевшие живого императора, — рассказал он. — Мы умышленно отказались от работ, созданных его современниками. Во-первых, потому что сравнительно недавно делали большую выставку „Петр I и его окружение“. Во-вторых, потому что сделать сейчас исчерпывающей выставку прижизненных изображений царя-путешественника невозможно в силу сложившейся политической ситуации. Она потребовала бы больших межмузейных усилий на международном уровне».

Николай Ге. «Петр Первый допрашивает царевича Алексея в Петергофе». 1872. Фото: Государственный Русский музей
Николай Ге. «Петр Первый допрашивает царевича Алексея в Петергофе». 1872.
Фото: Государственный Русский музей

В залах Михайловского замка показывают более 150 произведений. Русский музей в основном ориентировался на свои фонды и поддержку некоторых других российских институций. Из Государственной Третьяковской галереи приехала на выставку целая серия работ. Среди них — картина Алексея Венецианова «Основание Петербурга», цикл посвященных императору произведений Валентина Серова, а также полотно Николая Зауервейда «Петр I усмиряет солдат своих при взятии Нарвы». В выставке также приняли участие Государственный исторический музей и Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи. Из частных коллекций представлены оригинал картины «Посещение Петром I университета Сорбонны» кисти Михаила Бонч-Томашевского и фарфоровый бюст императора, выполненный мастерами мануфактуры Франца Гарднера в Вербилках.

Василий Суриков. «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге». 1870. Фото: Государственный Русский музей
Василий Суриков. «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге». 1870.
Фото: Государственный Русский музей

Своеобразным мостом, перекинутым через полтора столетия, стал проект «30 картин из жизни Петра Великого. 2022», созданный при участии Русского музея, Государственного музея-заповедника «Петергоф», Академии художеств и при поддержке ПАО «Газпром». Идея проекта, придуманного Еленой Кальницкой, директором ГМЗ «Петергоф», — реконструировать выставку, организованную 150 лет назад к 200-летию Петра I по указу Александра II. Специально для нее в 1872 году художники-академики написали 30 масштабных, пятиметровых полотен с изображением основных деяний царя-реформатора в хронологическом порядке. Картины установили в палатках, стилизованных под деревенские избы, на Марсовом поле в центре Петербурга. Спустя 150 лет эту затею решили реконструировать. К сожалению, из 30 картин того времени до наших дней дошло только 14, причем в очень хрупком состоянии. Они хранятся в ГРМ на валах, выставлять их на открытом воздухе нельзя. Поэтому эти работы представят в цифровом формате, а 16 пропавших картин написали заново наши современники — выпускники Академии художеств разных лет.

Илья Зорькин. «Начало самодержавия». 2022. Фото: ГМЗ «Петергоф»
Илья Зорькин. «Начало самодержавия». 2022.
Фото: ГМЗ «Петергоф»

По словам Семена Михайловского, ректора АХ и сокуратора проекта, было принято решение, что современные прочтения картин конца XIX века не будут столь большими, как оригиналы, поэтому вместо пятиметровых художники использовали холсты в два раза меньше. Второе принципиальное решение: их авторами стали мастера разных поколений. «Мы предложили принять участие в этой работе и заслуженным художникам, и недавним выпускникам академии, — рассказал Семен Михайловский. — Поэтому картины создавали и маститые академики, как Андрей Блиок, Александр Быстров, Хамид Савкуев, и недавние наши ученики — Илья Зорькин, Ксения Карпенко, Алексей Перепелкин».

Празднование 30 мая 1872 года. Иллюстрация из книги «Альбом 200 летнего юбилея Императора Петра Великого». Издание Германа Гоппе. Фото: Государственный Русский музей
Празднование 30 мая 1872 года. Иллюстрация из книги «Альбом 200 летнего юбилея Императора Петра Великого». Издание Германа Гоппе.
Фото: Государственный Русский музей

На одной из аллей Марсова поля возведено 33 павильона в русском стиле наподобие тех, что стояли там когда-то. Каждый экспонат выставки — и цифровой, и оригинальный — дополнен видеороликом на девяти языках в онлайн-формате. Благодаря VR-технологиям зрители смогут буквально погрузиться в прошлое и своими глазами увидеть Марсово поле в дни юбилейных торжеств 150-летней давности.

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
«И мореплаватель, и плотник. Петр Великий в русской художественной культуре XVIII–XIX веков»
9 июня – 8 августа

Марсово поле, Санкт-Петербург
«30 картин из жизни Петра Великого. 2022»
9 июня – 9 августа

Самое читаемое:
1
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
2
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
3
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
4
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
5
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
6
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
7
Эрмитаж возвращается за границу
Михаил Пиотровский объявил об открытии новых эрмитажных центров за пределами России, но на этот раз не на Западе, а в Омане и Южной Корее
15.09.2025
Эрмитаж возвращается за границу
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+