Большой дар Даскалопулоса: коллекционер передает 350 работ четырем музеям

Мона Хатум. Current Disturbance. 1996. Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022
Мона Хатум. Current Disturbance. 1996.
Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022
№101, май 2022
№101
Материал из газеты

«Произведение искусства не имеет смысла, если не взаимодействует с кем-то», — считает греческий меценат и дарит работы Национальному музею современного искусства в Афинах, Тейт, Музею Гуггенхайма и Музею современного искусства Чикаго

Греческий коллекционер Димитрис Даскалопулос сделал одно из самых больших художественных пожертвований в истории, передав более 350 произведений 142 современных художников из своей коллекции в дар четырем музеям Европы и Америки. Национальный музей современного искусства в Афинах (EMST) получит 140 работ, еще 110 достанется Тейт, а около 100 вещей станут совместной собственностью нью-йоркского Музея Гуггенхайма и Музея современного искусства Чикаго. Даскалопулос рассказал, что стояло за этим решением. «Это абсолютно безвозмездный дар, поскольку для меня важнее всего, чтобы широкая публика получила доступ к этим произведениям. Это логичный итог многолетних размышлений».

«Художественный директор EMST Катерина Грегос в восторге. Ее приход в институцию стал для меня важным фактором. Музею пришлось преодолеть множество препятствий, чтобы встать на ноги, и я верю, что все получится», — говорит коллекционер. Значительная часть произведений, созданных греческими художниками, вошла в дар EMST. Это самый выдающийся дар за всю 20-летнюю историю музея как по объему, так и по значимости работ.

Коллекционер, меценат Димитрис Даскалопулос анонсирует художественное пожертвование. 13 апреля 2022 года. Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022
Коллекционер, меценат Димитрис Даскалопулос анонсирует художественное пожертвование. 13 апреля 2022 года.
Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022

По словам Даскалопулоса, «с Тейт мы на связи уже давно; я обсуждал перспективу дара еще с бывшим директором Николасом Серотой». Кроме того, коллекционер входит в попечительский совет Музея современного искусства Чикаго и занимает должность вице-президента попечительского совета Фонда Соломона Р. Гуггенхайма.

Даскалопулос начал коллекционировать искусство в 1994 году и стал известен тем, что приобретал крупномасштабные скульп­туры и инсталляции. В его коллекцию, насчитывающую 500 произведений, среди прочих входят работы таких художников, как Мэтью Барни, Луиз Буржуа, Линда Бэнглис, Стив Маккуин, Сара Лукас, Кики Смит и Мона Хатум. Как будут распределяться произведения? «Мы с командой решили: это гармоничная коллекция, но она не может отправиться в одно место, она слишком большая, слишком тяжелая для одного музея, даже масштаба Тейт. Если мы хотим, чтобы она была доступна как можно более широкой аудитории, нам нужно рассматривать разные музеи».

Джон Бок. Palms. 2007. Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022
Джон Бок. Palms. 2007.
Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022

Коллекцию разделили на три части. «После этого мы проверили, что уже есть в этих музеях, чтобы не было дублей. А потом мы просто оставили выбор за каждым из музеев, сказав им: „Мы хотели бы передать вам в дар вот эту подборку, но, если вы почему-либо не желаете принимать какие-то из работ, просто скажите нам“. Случаев, когда какие-то произведения не взяли, было крайне мало. Все довольны, и никто не завидует», — добавляет Даскалопулос.

О своем подходе к коллекционированию он говорит так: «Произведение искусства не имеет смысла, если оно не взаимодействует с кем-то; находясь в ящике, оно попросту не существует. Здесь я всего лишь посредник. Тема, которая всегда была мне особенно близка, — это восхищение человеческой природой, стремлением человека преуспеть, создавать, оставить след… Это стержень, на который я ориентировался, когда выбирал или отвергал работы», — говорит меценат.

Аннет Мессаже. Dépendance/Indépendance. 1995. Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022
Аннет Мессаже. Dépendance/Indépendance. 1995.
Фото: D.Daskalopoulos Collection, 2022

В дополнение к передаче коллекции будет создана международная сеть кураторов, в том числе одна новая должность в Тейт и еще одна в Америке, общая для нью-йоркского и чикагского музеев. На вопрос о том, почему Даскалопулос не собирается открывать собственный музей, он отвечает: «Передавая произведения институциям, которые понимают их, умеют поддерживать их физическую сохранность и диалог между ними, я обеспечиваю им будущее».

Дар составляет большую часть его собрания, но некоторые произведения все-таки останутся с ним из соображений «финансового планирования и образа жизни» («Мне нравится жить с некоторыми из вещей»). Димитрис Даскалопулос утверждает, что не требует никаких налоговых льгот в связи с даром. Разбогатевший в сфере пищевой промышленности, он также является основателем компании, специализирующейся на инвестициях. В 2013 году он учредил в Афинах фонд Neon, поддерживающий современное искусство. 

Самое читаемое:
1
Рейтинг посещаемости российских музеев и художественных выставок за 2021 год
Музейная реальность, данная нам в сравнительных ощущениях: подъем на фоне спада, сдержанный оптимизм и неизвестность впереди. Плюс таблицы лидеров: куда больше всего ходили и на что больше всего смотрели в прошедшем году
03.06.2022
Рейтинг посещаемости российских музеев и художественных выставок за 2021 год
2
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
Отличительная черта нового корпуса Третьяковcкой галереи — окна с произведениями из музейного собрания, напоминающие развеску картин у Павла Третьякова. Мы рассмотрели их подробнее и обнаружили шедевры русской живописи от Боровиковского и Венецианова до Малевича
08.06.2022
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
3
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
Выставку «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма составляют изображения одного и того же человека в разных видах — «селфи», написанные с помощью зеркала, рядом с портретом того же героя кисти другого художника
09.06.2022
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
4
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
Между болью и живописью: внучатая племянница художницы нашла в архивах больницы ее медицинские карты, рассказывающие о будничной жизни Фриды, о ее ежедневных проблемах и людях, которые помогали их преодолевать
15.06.2022
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
5
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
В Эрмитаже и Пушкинском открылись финальные выставки грандиозного тура, посвященного импрессионистам и постимпрессионистам из дореволюционных коллекций Щукина и Морозова
27.06.2022
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
6
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
Новое арт-пространство, объединившее усадьбу с флигелем, где в начале ХХ века жила и работала Анна Голубкина, откроется после реконструкции в 2024–2025 годах
21.06.2022
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
7
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
В 350-й день рождения Петра I откроются два грандиозных проекта — в Русском музее, посвященный отражению фигуры царя в искусстве трех столетий, и «30 картин из жизни Петра Великого» в павильонах на Марсовом поле, соединяющий прошлое и настоящее
07.06.2022
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+