18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50 молодых художников России

Акционист Герман Нитч скончался на 84-м году жизни

Художник Герман Нитч. 2017. Фото: Philipp Schuster
Художник Герман Нитч. 2017.
Фото: Philipp Schuster

Звезда венского акционизма прославился своими кровавыми мистериями, но давно уже обрел статус мирового классика, выставляющегося в главных музеях мира

Герман Нитч, один из основателей венского акционизма — движения, известного своими жестокими ритуальными перформансами, которые часто противоречат моральным табу, — умер 18 апреля в возрасте 83 лет. Его жена Рита Нитч сообщила австрийским СМИ, что художник скончался вследствие «серьезной болезни». Символично, что в день его кончины в Венеции открылась организованная Zuecca Projects и австрийским коллекционером Гельмутом Эсом выставка «20-я художественная акция Германа Нитча», которая будет проходить одновременно с 59-й Венецианской биеннале.

Инсталляция, посвященная 20-й художественной акции Германа Нитча. Венеция. Фото: Сourtesy Zuecca Project Space
Инсталляция, посвященная 20-й художественной акции Германа Нитча. Венеция.
Фото: Сourtesy Zuecca Project Space

Нитч родился 23 августа 1938 года в Вене, всего через несколько месяцев после аннексии Австрии Германией. «Мне приходилось приветствовать сверстников словами „Хайль Гитлер!“, когда я учился в школе в 1943 году, а спустя два года страна была освобождена», — рассказывал художник Vice в 2010-м. На своем сайте Нитч писал, что в период с 1943 по 1945 год он ежедневно попадал под бомбежку, его отец был убит на территории СССР, поэтому «война превратила меня в космополита и противника всех национализмов и всякой политики, еще когда я был школьником».

За неуспеваемость Нитча исключили из гимназии, но его способности позволили продолжить учебу в государственном Учебно-исследовательском институте графики в Вене. Он также проявлял большой интерес к литературе, театру и классической музыке. В 1958 году Нитч устроился на работу художником в Технический музей Вены, и именно там, в предоставленной студии, он начал придумывать музыку для того, что впоследствии станет «Театром оргий и мистерий». В рамках этого проекта, представляющего новую форму синтеза искусств, он провел более 100 акций, включая «Шестидневную пьесу».

«Мои работы передают все оттенки эмоций: любовь, гнев, экстаз и даже боль. В конце концов, история искусства всегда прославляла боль; подумайте о греческих трагедиях или Страстях Христовых», — сказал он журналу Artforum в 2018 году.

Герман Нитч. 20-я художественная акция. 1987. Сецессион, Вена. Фото: Heinz Cibulka
Герман Нитч. 20-я художественная акция. 1987. Сецессион, Вена.
Фото: Heinz Cibulka

За акции, в которых смешивались театр и бойня, его не раз арестовывали. В 1988 году во время первого визита Ничто в Австралию полиция изъяла видеокассеты с его выставки кровавых картин на 7-й Сиднейской биеннале; в 2015-м Музей Jumex в Мехико отменил выставку художника; а в 2017-м прошли массовые протесты против его проекта на Тасмании.

В 1960-м ранние перформансы привели к появлению картин, близких к «живописи действия». К 1963 году Нитч перестал создавать эти картины, хотя вернулся к ним в начале 1980-х, и они оставались ключевой частью его практики. Три такие крупноформатные работы в 2020 году были переданы в дар Третьяковской галерее, а десятью годами ранее художник приезжал в Москву на открытие его выставки «Театр оргий и мистерий» в Stella Art Foundation.

В 1971 году Нитч приобрел замок Принцендорф в Нижней Австрии, где жил, работал и ставил спектакли вплоть до конца жизни. В 1998 году он задумал показать в замке одну из своих крупнейших постановок — «Шестидневную пьесу». В ней участвовали около 500 исполнителей, и, как писал Нитч, также «требовались три оркестра, группа камерной музыки, большой смешанный хор, кухня, плотник, мясник, врачи и даже юристы». Как следует из названия, спектакль длился шесть дней. Галерея Pace, которая стала представлять Нитча в начале этого года, объявила, что работа будет повторно показана ​​в замке Принцендорф в июле.

Самое читаемое:
1
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
2
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
В продаже появился новый выпуск The Art Newspaper Russia. Представляем главные темы и героев ноябрьского номера, а также традиционный гид по миру роскоши
05.11.2026
Свежий номер: дом Розановой в Суздале и дом «Жемчуг» в Ташкенте
3
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
Книжное собрание, многие годы используемое для научных исследований, не просто принято на хранение Владимиро-Суздальским музеем-заповедником, но и послужило основой для появления в Архиерейских палатах нового культурно-выставочного центра
06.11.2026
Библиотека искусствоведа Дмитрия Сарабьянова обосновалась в Суздале
4
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
Название выставки «Школа видения», устроенной руководителем Музейного острова в Восточном Берлине на закате жизни, стало заглавием биографической книги о нем, а вернее, о его удивительной карьере на стыке разных исторических времен
06.11.2026
Людвиг Юсти: «человек-глаз», увидевший четыре эпохи
5
Музей икон в США празднует 20-летие
Об истории музея и главной выставке юбилейного сезона «Иконы: старообрядцы и их мир» из собрания Олега Кушнирского рассказывает Наталья Комашко крупнейший эксперт и историк древнерусского искусства
20.10.2026
Музей икон в США празднует 20-летие
6
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
Большие бренды все чаще выбирают частные резиденции для имиджевых функций или строят деловые представительства по индивидуальным проектам. Разбираем примеры выдающихся зданий — от башен в стиле хай-тек в Германии до исторической московской усадьбы, бережно восстановленной девелопером Sminex
06.11.2026
Статус обязывает: когда архитектура говорит за бренд
7
Почему искусство становится частью современного дома
Интерьеры клубного дома TURGENEV позволяют сделать искусство главным акцентом пространства, которое при этом не теряет своей индивидуальности
19.10.2026
Почему искусство становится частью современного дома
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+