18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Международный и российский музейный рейтинг 2024

Desert Х: современное искусство в пустыне Саудовской Аравии

Подобная массивному кораллу, скульптура Шезада Давуда напоминает нам о связи пустынной поверхности и Красного моря. Заключая древний подводный артефакт в каменных ущельях, художник акцентирует наше внимание на переменчивости климата и продолжительной борьбе человечества с не всегда приветливой природой. Фото: Desert Х
Вдохновением для художницы Даны Авартани, чья работа представляет собой вогнутую полусферу из геометрических форм, стали набатейские скальные гробницы. Упрощая форму древних построек, она находит промежуточный этап между природным материалом и рукотворным памятником. Фото: Desert Х
Работая на пересечении природы и технологий, Стефани Деумер создает подземный парник, снабженный солнечными батареями. Они аккумулируют энергию и передают ее растениям, которые таким образом могут расцвести и в пустыне. Фото: Desert Х
С помощью нержавеющих стальных плит Абдулла аль-Отман пытается воссоздать и зафиксировать эффект миража, обращаясь к опыту древних цивилизаций, впервые заставших искажение света в пустыне. Фото: Desert Х
Используя принципы оригами для создания своей скульптурной инсталляции, Шадия Алем через простоту геометрических форм обращается к истокам мифологии пустынь Аравийского полуострова. Зеркальные поверхности объекта как будто вбирают в себя древние ландшафты, напоминая о цикличности жизни и возможности перерождения. Фото: Desert Х
Для покрытия своих скульптур художница Зейнаб аль-Хашеми использует выброшенную верблюжью кожу, которая служит как камуфляж. Натягивая ее на искусственные геометрические формы, она делает их похожими на окружающие скалы. Фото: Desert Х
Надутые скульптуры из стали художницы Шаики аль-Мазроу оказываются втиснуты в пустоты между поверхностями скал. Олицетворяя собой внутреннюю инерцию неподвижных ущелий, зеркальные объекты заставляют задуматься о том, что пустота тоже имеет форму. Фото: Desert Х
Возникший благодаря художнику Халилу Рабаху в пустыне сад из маленьких оливковых деревьев, привезенных c других территорий, стал своеобразным памятником первым переселенцам, захватившим пустынные территории и создавшим в безжизненных регионах новые государства. Фото: Desert Х
Подобная массивному кораллу, скульптура Шезада Давуда напоминает нам о связи пустынной поверхности и Красного моря. Заключая древний подводный артефакт в каменных ущельях, художник акцентирует наше внимание на переменчивости климата и продолжительной борьбе человечества с не всегда приветливой природой.
Фото: Desert Х
Вдохновением для художницы Даны Авартани, чья работа представляет собой вогнутую полусферу из геометрических форм, стали набатейские скальные гробницы. Упрощая форму древних построек, она находит промежуточный этап между природным материалом и рукотворным памятником.
Фото: Desert Х
Работая на пересечении природы и технологий, Стефани Деумер создает подземный парник, снабженный солнечными батареями. Они аккумулируют энергию и передают ее растениям, которые таким образом могут расцвести и в пустыне.
Фото: Desert Х
С помощью нержавеющих стальных плит Абдулла аль-Отман пытается воссоздать и зафиксировать эффект миража, обращаясь к опыту древних цивилизаций, впервые заставших искажение света в пустыне.
Фото: Desert Х
Используя принципы оригами для создания своей скульптурной инсталляции, Шадия Алем через простоту геометрических форм обращается к истокам мифологии пустынь Аравийского полуострова. Зеркальные поверхности объекта как будто вбирают в себя древние ландшафты, напоминая о цикличности жизни и возможности перерождения.
Фото: Desert Х
Для покрытия своих скульптур художница Зейнаб аль-Хашеми использует выброшенную верблюжью кожу, которая служит как камуфляж. Натягивая ее на искусственные геометрические формы, она делает их похожими на окружающие скалы.
Фото: Desert Х
Надутые скульптуры из стали художницы Шаики аль-Мазроу оказываются втиснуты в пустоты между поверхностями скал. Олицетворяя собой внутреннюю инерцию неподвижных ущелий, зеркальные объекты заставляют задуматься о том, что пустота тоже имеет форму.
Фото: Desert Х
Возникший благодаря художнику Халилу Рабаху в пустыне сад из маленьких оливковых деревьев, привезенных c других территорий, стал своеобразным памятником первым переселенцам, захватившим пустынные территории и создавшим в безжизненных регионах новые государства.
Фото: Desert Х

В Аль-Уле, где находится первый в Саудовской Аравии объект Всемирного наследия ЮНЕСКО — гробницы в Хегре, открылась биеннале современного искусства Desert Х

Пятнадцать сайт-специфичных объектов появились в пустыне Аль-Ула в Саудовской Аравии: с 11 февраля там проходит международная выставка под открытым небом — Desert X AlUla. Для ставшей уже второй по счету биеннале выбрана тема Sarab, что означает «мираж» в переводе с арабского. Художники создали инсталляции о миражах и оазисах, древних мифах и современных иллюзиях, а также о противостоянии природы и цивилизации.

Отправной точкой для Desert X стала другая пустыня — в долине Коачелла в Калифорнии, где биеннале с таким названием проводится с 2017 года. В пустыне Аль-Ула она впервые была представлена в 2020-м. На этот раз в роли кураторов выступили Невилл Уэйкфилд, арт-директор проекта, Раним Фарси, представитель от Саудовской Аравии, и Рим Фадда, независимый куратор и историк искусства из Арабских Эмиратов. Как и два года назад, проект был организован в сотрудничестве с Королевской комиссией Аль-Улы, государственным органом, возглавляемым наследным принцем Мухаммедом ибн Салманом аль-Саудом. Коллаборация стала продолжением плана по развитию культурного сектора Саудовской Аравии, а именно концепции «Видение-2030» — программы, направленной на уменьшение нефтезависимости экономики страны.

Ключевыми принципами Desert X являются доступность и свобода, что свидетельствует об изменениях в культурной политике некогда закрытого государства. Как утверждает Уэйкфилд, перемещение искусства в природный ландшафт буквально физически освобождает его от ограничений, которые создают галереи. О свободе выражения отдельно упоминает Рим Фадда, акцентируя внимание на том, что от художников не требовалось подробного объяснения своих решений. Та степень открытости и инклюзии, к которой стремятся организаторы, вызвала сомнения у некоторых СМИ: они назвали проект попыткой отвлечь внимание от прецедентов нарушения прав человека. Тем не менее художественные обозреватели добавляют, что налаживание диалога в поле искусства лучше, чем его полное отсутствие. К тому же трудно игнорировать возникающие благодаря подобным международным проектам возможности для развития местных сообществ.

Самое читаемое:
1
В Русском музее открылась выставка работ, подаренных коллекционером Владимиром Некрасовым
Выставка, которую ждали почти пять лет, открылась в Корпусе Бенуа. Существенную часть вещей, пополнивших собрание ГРМ, составляют работы художников, чьих произведений в фондах музея до сих пор не было
10.06.2024
В Русском музее открылась выставка работ, подаренных коллекционером Владимиром Некрасовым
2
Образы дореволюционной дольче вита проявили в Музее русского импрессионизма
Выставка «Журнал красивой жизни» посвящена «России, которую мы потеряли», только вместо хруста французской булки — Бакст, Коровин и Фешин
20.06.2024
Образы дореволюционной дольче вита проявили в Музее русского импрессионизма
3
Пушкинский покажет «Три времени Рима»
Выставка в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, посвященная архитектуре Вечного города в исторической гравюре, стала первым кураторским проектом нового директора музея Елизаветы Лихачевой в этих стенах
11.06.2024
Пушкинский покажет «Три времени Рима»
4
Надежда Плунгян: «Наши москвички — женщины отважные, и одновременно у них очень тяжелый личный опыт»
В Музее Москвы идет выставка «Москвичка. Женщины советской столицы 1920–1930-х». Мы поговорили с ее сокуратором Надеждой Плунгян о создании этого и других проектов, написании книг, а также об особенностях восприятия гендера в России сегодня
17.06.2024
Надежда Плунгян: «Наши москвички — женщины отважные, и одновременно у них очень тяжелый личный опыт»
5
Куратор Марина Лошак открывает выставку о любви Иосифа Бродского к Китаю
Экспозиция в музее «Полторы комнаты» из подлинных восточных предметов выстроена вокруг стихотворения «Письма династии Минь» и семейных воспоминаний Бродских
19.06.2024
Куратор Марина Лошак открывает выставку о любви Иосифа Бродского к Китаю
6
Вихрь и звон русской ярмарки в Нижнем Новгороде
Два главных символа Нижнего Новгорода — стрелка Волги и Оки и знаменитая ярмарка — объединились в выставке Нижегородского государственного художественного музея «Русская ярмарка. Торг. Гулянье. Балаган»
30.05.2024
Вихрь и звон русской ярмарки в Нижнем Новгороде
7
Картины-фьючерсы, золотое метахранилище и заведомые шедевры: что интересного на ярмарке 1703
Третья ярмарка искусства 1703 открылась в Санкт-Петербурге. Более 40 галерей представляют разные направления современного искусства и векторы коллекционирования — от академической живописи до фиджитал-арта и дизайна
06.06.2024
Картины-фьючерсы, золотое метахранилище и заведомые шедевры: что интересного на ярмарке 1703
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+