Desert Х: современное искусство в пустыне Саудовской Аравии

Подобная массивному кораллу, скульптура Шезада Давуда напоминает нам о связи пустынной поверхности и Красного моря. Заключая древний подводный артефакт в каменных ущельях, художник акцентирует наше внимание на переменчивости климата и продолжительной борьбе человечества с не всегда приветливой природой. Фото: Desert Х
Вдохновением для художницы Даны Авартани, чья работа представляет собой вогнутую полусферу из геометрических форм, стали набатейские скальные гробницы. Упрощая форму древних построек, она находит промежуточный этап между природным материалом и рукотворным памятником. Фото: Desert Х
Работая на пересечении природы и технологий, Стефани Деумер создает подземный парник, снабженный солнечными батареями. Они аккумулируют энергию и передают ее растениям, которые таким образом могут расцвести и в пустыне. Фото: Desert Х
С помощью нержавеющих стальных плит Абдулла аль-Отман пытается воссоздать и зафиксировать эффект миража, обращаясь к опыту древних цивилизаций, впервые заставших искажение света в пустыне. Фото: Desert Х
Используя принципы оригами для создания своей скульптурной инсталляции, Шадия Алем через простоту геометрических форм обращается к истокам мифологии пустынь Аравийского полуострова. Зеркальные поверхности объекта как будто вбирают в себя древние ландшафты, напоминая о цикличности жизни и возможности перерождения. Фото: Desert Х
Для покрытия своих скульптур художница Зейнаб аль-Хашеми использует выброшенную верблюжью кожу, которая служит как камуфляж. Натягивая ее на искусственные геометрические формы, она делает их похожими на окружающие скалы. Фото: Desert Х
Надутые скульптуры из стали художницы Шаики аль-Мазроу оказываются втиснуты в пустоты между поверхностями скал. Олицетворяя собой внутреннюю инерцию неподвижных ущелий, зеркальные объекты заставляют задуматься о том, что пустота тоже имеет форму. Фото: Desert Х
Возникший благодаря художнику Халилу Рабаху в пустыне сад из маленьких оливковых деревьев, привезенных c других территорий, стал своеобразным памятником первым переселенцам, захватившим пустынные территории и создавшим в безжизненных регионах новые государства. Фото: Desert Х
Подобная массивному кораллу, скульптура Шезада Давуда напоминает нам о связи пустынной поверхности и Красного моря. Заключая древний подводный артефакт в каменных ущельях, художник акцентирует наше внимание на переменчивости климата и продолжительной борьбе человечества с не всегда приветливой природой.
Фото: Desert Х
Вдохновением для художницы Даны Авартани, чья работа представляет собой вогнутую полусферу из геометрических форм, стали набатейские скальные гробницы. Упрощая форму древних построек, она находит промежуточный этап между природным материалом и рукотворным памятником.
Фото: Desert Х
Работая на пересечении природы и технологий, Стефани Деумер создает подземный парник, снабженный солнечными батареями. Они аккумулируют энергию и передают ее растениям, которые таким образом могут расцвести и в пустыне.
Фото: Desert Х
С помощью нержавеющих стальных плит Абдулла аль-Отман пытается воссоздать и зафиксировать эффект миража, обращаясь к опыту древних цивилизаций, впервые заставших искажение света в пустыне.
Фото: Desert Х
Используя принципы оригами для создания своей скульптурной инсталляции, Шадия Алем через простоту геометрических форм обращается к истокам мифологии пустынь Аравийского полуострова. Зеркальные поверхности объекта как будто вбирают в себя древние ландшафты, напоминая о цикличности жизни и возможности перерождения.
Фото: Desert Х
Для покрытия своих скульптур художница Зейнаб аль-Хашеми использует выброшенную верблюжью кожу, которая служит как камуфляж. Натягивая ее на искусственные геометрические формы, она делает их похожими на окружающие скалы.
Фото: Desert Х
Надутые скульптуры из стали художницы Шаики аль-Мазроу оказываются втиснуты в пустоты между поверхностями скал. Олицетворяя собой внутреннюю инерцию неподвижных ущелий, зеркальные объекты заставляют задуматься о том, что пустота тоже имеет форму.
Фото: Desert Х
Возникший благодаря художнику Халилу Рабаху в пустыне сад из маленьких оливковых деревьев, привезенных c других территорий, стал своеобразным памятником первым переселенцам, захватившим пустынные территории и создавшим в безжизненных регионах новые государства.
Фото: Desert Х

В Аль-Уле, где находится первый в Саудовской Аравии объект Всемирного наследия ЮНЕСКО — гробницы в Хегре, открылась биеннале современного искусства Desert Х

Пятнадцать сайт-специфичных объектов появились в пустыне Аль-Ула в Саудовской Аравии: с 11 февраля там проходит международная выставка под открытым небом — Desert X AlUla. Для ставшей уже второй по счету биеннале выбрана тема Sarab, что означает «мираж» в переводе с арабского. Художники создали инсталляции о миражах и оазисах, древних мифах и современных иллюзиях, а также о противостоянии природы и цивилизации.

Отправной точкой для Desert X стала другая пустыня — в долине Коачелла в Калифорнии, где биеннале с таким названием проводится с 2017 года. В пустыне Аль-Ула она впервые была представлена в 2020-м. На этот раз в роли кураторов выступили Невилл Уэйкфилд, арт-директор проекта, Раним Фарси, представитель от Саудовской Аравии, и Рим Фадда, независимый куратор и историк искусства из Арабских Эмиратов. Как и два года назад, проект был организован в сотрудничестве с Королевской комиссией Аль-Улы, государственным органом, возглавляемым наследным принцем Мохаммедом бин Салманом аль-Саудом. Коллаборация стала продолжением плана по развитию культурного сектора Саудовской Аравии, а именно концепции «Видение-2030» — программы, направленной на уменьшение нефтезависимости экономики страны.

Ключевыми принципами Desert X являются доступность и свобода, что свидетельствует об изменениях в культурной политике некогда закрытого государства. Как утверждает Уэйкфилд, перемещение искусства в природный ландшафт буквально физически освобождает его от ограничений, которые создают галереи. О свободе выражения отдельно упоминает Рим Фадда, акцентируя внимание на том, что от художников не требовалось подробного объяснения своих решений. Та степень открытости и инклюзии, к которой стремятся организаторы, вызвала сомнения у некоторых СМИ: они назвали проект попыткой отвлечь внимание от прецедентов нарушения прав человека. Тем не менее художественные обозреватели добавляют, что налаживание диалога в поле искусства лучше, чем его полное отсутствие. К тому же трудно игнорировать возникающие благодаря подобным международным проектам возможности для развития местных сообществ.

Самое читаемое:
1
Юлия Петрова: «Наши выставки — это не просто картины, развешанные по стенам»
Музей русского импрессионизма задумали в 2012 году. Четыре года спустя он обосновался в перестроенном для него здании — и с тех пор не позволяет о себе забывать. Мы поговорили с директором музея об успехах, проблемах и возможных перспективах
11.01.2023
Юлия Петрова: «Наши выставки — это не просто картины, развешанные по стенам»
2
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
Монументальные панно с исторического здания 1930-х годов сделали центром публичного арт-пространства
12.01.2023
Барельефы Сергея Меркурова остались на «Динамо»
3
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
В то время как Русский музей приостановил выдачу экспонатов в свой филиал в испанской Малаге, там впервые выставлена значимая частная коллекция русского искусства, собранная за два десятилетия лондонским предпринимателем Дженни Дуган-Чепмен Грин
19.01.2023
В Малаге по-прежнему показывают русское искусство
4
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
Робот в обличье японской художницы Яёи Кусамы, пишущий картины в витрине бутика Louis Vuitton в Нью-Йорке, побудил нас вспомнить самые выразительные образы роботов в искусстве
13.01.2023
Роботы и художники: от Александры Экстер до Яёи Кусамы
5
Золотое кольцо неустановленного размера
Туристическому маршруту, а заодно и историко-культурному проекту под названием «Золотое кольцо России» исполнилось 55 лет. Рассказываем, кто его придумал и сколько городов в него входит
17.01.2023
Золотое кольцо неустановленного размера
6
Генрих Шлиман: человек, который во второй раз разрушил Трою
Имя Генриха Шлимана окружено мифами почти так же плотно, как история города, поискам которого он посвятил всю жизнь. Его юбилей отмечают во всем мире
12.01.2023
Генрих Шлиман: человек, который во второй раз разрушил Трою
7
Робот в образе Яёи Кусамы пишет картины в витрине магазина
Концерн LVMH, привлекший к сотрудничеству над коллекцией для Louis Vuitton Яёи Кусаму, стилизовал магазины бренда под миры японской художницы
10.01.2023
Робот в образе Яёи Кусамы пишет картины в витрине магазина
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+