18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

«Дизайн сегодня»: идеи становятся вещами, а вещи — идеями

Фабио Виале. «Сувенирная Джоконда». 2009. Фото: GalleriaPoggiali
Фабио Виале. «Сувенирная Джоконда». 2009.
Фото: GalleriaPoggiali
№98, февраль 2022
№98
Материал из газеты

Обзор современного мирового дизайна, предложенный в книге Марии Савостьяновой, стремится не упустить из виду ни одного значимого явления или тренда. Имена, институции, объекты, векторы развития — все это уместилось под одной обложкой

Что такое технокрафт, кто такие чейндж­мейкеры, как сочетаются вручную сплетенные кружева и 3D-прин­теры, как уникальное возникает из вторсырья и многое-многое другое, связанное с проектированием окружающего нас материального мира, можно найти в книге Марии Савостьяновой «Дизайн сегодня».

На читателя, открывшего компактный томик, обрушивается лавина идей, изобретений и, конечно, удивительных предметов, от мебели и светильников до целых зданий, а также трудно поддающихся классификации созданий дизайнерского гения. Это, например, «Лестница троллей» — произведение архитекторов из норвежского бюро Reiulf Ramstad Arkitekter, которых автор аттестует как «законодателей мод в области viewpoint», то есть людей, творчески обустраивающих видовые туристические точки. Или «летающие КамАЗы» Владимира Пирожкова — чуть ли не единственного россиянина, ставшего мировой звездой современного дизайна. Его авантюрной биографии посвящена отдельная главка. Дизайнер родом из Свердловска на свой страх и риск отправился в Европу и добился успеха в ведущих автомобильных концернах, чтобы потом вернуться на родину и придумывать футуристические проекты для «Роснано». (Другим русским дизайнерам тоже нашлось место в книге, и это героическая попытка вписать их в мировой контекст.) Современная роль дизайнера (автор также использует слово «проектировщик») — не только как человека, создающего обыденные предметы, но и как визионера и философа — описана в первой главе «Проектируя будущее».

Огромный объем информации, содержащейся в книге, разложен по полочкам-главам и четко структурирован. В каждой главе, посвященной той или иной проблеме, будь то новые материалы или непростая ситуация с фейками, содержатся и краткий исторический экскурс, и мысли ведущих теоретиков, и конкретные примеры, подкрепленные картинками. Набор иллюстраций заслуживает отдельного «браво»! Мария Савостьянова, журналист, 20 лет обозревавший все новинки дизайна в журнале Interior + Design, хорошо знает, как правильно организовать и подать свои мысли. Со многими героями книги она знакома лично, и, хотя здесь нет и намека на панибратство, эта вовлеченность в процесс, знание деталей и нюансов, выраженное, в частности, в виде сносок на полях с необходимыми источниками и отсылками, заслуживают доверия и уважения.

Мария Савостьянова. «Дизайн сегодня». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2021. 288 с.
Мария Савостьянова. «Дизайн сегодня». М.: Музей современного искусства «Гараж», 2021. 288 с.

Основой книги стал цикл лекций, прочитанный Марией Савостьяновой в музее «Гараж», и для людей, у которых современный дизайн ассоциируется лишь с набором знаковых предметов из мебельных салонов вроде прозрачного пластикового стульчика Филиппа Старка, эта книга будет настоящим откровением. Автор не просто рассказывает о самых ярких сенсациях дизайнерского мира последних лет, но и объясняет, как это сделано. Что очень увлекательно. Приведем лишь несколько примеров.

Большое место в книге занимают находки нидерландских дизайнеров, и это не случайно: город Эйндховен стал Меккой современного дизайна благодаря прозорливой политике местных властей, предложивших превратить бывшие корпуса Philips в студии для дизайнеров. Там же находится Академия дизайна и проводится биеннале. Из важнейших фигур в книге упомянут Пит Хейн Эк, сделавший вторичную переработку основой своего производства. Все изделия его фабрики созданы из старых досок, люстр и прочего вторсырья, получающего новую жизнь. И это важнейший тренд современности. Его соотечественник Марсель Вандерс иллюстрирует направление «технокрафт». «Издали кажется, что все интерьеры плотно покрыты делфтской плиткой, старинными коврами, причудливыми витражами, ручной росписью, вышивками, кружевами и так далее. Лампы, кресла, стулья перенеслись то ли из антикварной лавки, то ли из какого-то головокружительного сна, где над ними поработали мириады вышивальщиц, стекольщиков, художников. Но все это сделано машинным способом», — пишет об этой звезде, удостоенной персоналки в Стеделейк-музее, автор книги.

Есть еще удивительные примеры: светильники «Хрупкое будущее», где использованы настоящие одуванчики, хитро законсервированные художниками студии Drift, или образец «перформативного дизайна» — часы «Настоящее время» Мартена Баса. Их можно видеть в амстердамском аэропорту Схипхол. На циферблате появляется фигурка (это сам автор), которая шваброй стирает стрелки часов и рисует их новое положение, — завораживающее зрелище, на грани дизайна и современного искусства. Не зря Мария Савостьянова такие объекты собрала в целую главу «Дизайн для музеев».

География книги обширна. Тут, конечно, присутствует Миланский салон, сопоставимый для дизайнерского мира с Венецианской биеннале, тут и Сингапур, и Китай — как фабрика, адаптирующая изыски для массового производства. Тут есть и минимализм, и желание быть ближе к природе, и высокотехнологичные наряды Ирис ван Херпен, созданные в содружестве с программистами и учеными. Чего только нет! В какой-то момент возникает желание сказать: «Горшочек, больше не вари!», — так много всего, что нужно переварить и обдумать. Плотность информации, которой с нами делится автор, понятна: это багаж 20 лет наблюдений и размышлений. Хочется почитать более развернутые истории по каждой из затронутых в книге тем. Но это потом, а сейчас такой блистательный дайджест самого важного — ровно то, что нужно для понимания, что такое дизайн сегодня. Учитывая, что и российские музеи озаботились наконец рассмотрением дизайна как особой области художественного творчества, появление книги с ориентирами оказывается очень кстати. 

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
Произведения из коллекций 27 музеев России, представленные на выставке в Санкт-Петербурге, отдают дань традициям и эстетике импрессионизма, которые находили отражение в советском изобразительном искусстве разных лет
27.02.2024
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
5
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
6
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
7
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще
26.02.2024
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+