Идиллическую картину русского искусства нарисовали на выставке «Покой и Радость»

Мауро Гандольфи. «Девушка в сарафане и кокошнике». 1820-е гг. Фрагмент. Фото: Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени
Мауро Гандольфи. «Девушка в сарафане и кокошнике». 1820-е гг. Фрагмент.
Фото: Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени
№96, ноябрь 2021
№96
Материал из газеты

Куратор выставки «Покой и Радость» в петербургском Манеже Семен Михайловский собрал 150 произведений русских художников XIX века из 40 музеев, чтобы показать, по его словам, «мир без трагедий, душераздирающих страстей и пугающего мистицизма»

Семен Михайловский, куратор выставки, которая, по его словам, «про русскую живопись, через нее — про русскую жизнь с ее мечтами», против использования применительно к этому проекту определения «блокбастер». Несмотря на то что в Манеже собрано 150 работ художников XIX — начала ХХ века из 40 музеев России и бывшего советского пространства. Хедлайнеры — Русский музей и Третьяковская галерея, предоставившие по 30 картин.

Выставка готовилась быстро, за полгода, импульсом для ее появления стала пандемия. Михайловский искал положительные эмоции в ситуации, когда миллионы людей оказались запертыми в четырех стенах. Листал бумажные и электронные каталоги музеев в поисках изображений приятных людей и умиротворенной природы. «Никаких сражений, никаких подвигов, никаких героев. Мир без трагедий, душераздирающих страстей и пугающего мистицизма. Искусство, где нет цели удивить или шокировать, без вымысла, эксперимента. Искусство в традиционном понимании мастерства» — так сформулировал куратор собранное им искусство, которое добыто в трудных переговорах с музеями.

Фрагмент экспозиции. Фото: Ирина Колпачникова
Фрагмент экспозиции.
Фото: Ирина Колпачникова

Но и подводные камни показа популярной классики Михайловский осознает: «Старое искусство скомпрометировано бесчувственным тиражированием и набившими оскомину восторгами. Живописные полотна вставлены в вульгарные золоченые рамы, свидетельствующие не столько о почтении к подлинникам, сколько о желании потрафить вкусу владельцев богато декорированных домов».

Поэтому часть полотен здесь выставлены «раздетыми», чтобы публика не переключалась на рассматривание резьбы по дереву. Дизайн, придуманный Агнией Стерлиговой, выдержан в светло-серой гамме, чтобы ничего не отвлекало зрителя от главного — вглядывания в живопись, без деления художников на «звезд» и «рядовых», а их произведений — на шедевры и незатейливые опусы.

Выставка состоит из шести разделов: «Увертюра», Bel paese, La nature, Russe, La vie privée, «Эпилог». В Италию ездили за красотой и чувствовали себя там гармонично. Россия — про возвращение к истокам. Природе отведена в этом проекте роль штиля, без «десятых валов», поверженных деревьев и прочих стихийных бедствий. Частная жизнь — милые портреты, девочки и мальчики, мамы и папы, которые наслаждаются каждым мгновением своей приятной жизни. Композитор Антон Батагов специально к выставке сочинил часовую композицию для фортепиано соло, она сопровождает все разделы.

Рядом с «Итальянскими пейзажами» Сильвестра Щедрина и Ивана Айвазовского уютно чувствует себя «Римский пастушок» Михаила Маркова. Кстати, полотно Щедрина предоставил Псково-Изборский объединенный музей-заповедник. Его же «Новый Рим» существует в восьми вариантах. Для покоя и радости показана картина из Таганрогского художественного музея.

Дизайн экспозиции разработан Агнией Стерлиговой (Planet9). Фото: Ирина Колпачникова
Дизайн экспозиции разработан Агнией Стерлиговой (Planet9).
Фото: Ирина Колпачникова

Возвращение к истокам полезно начать с русского «Пастушка». Таковой есть у Ивана Куликова, ныне хранится в Муромском историко-художественном музее. Гендерное равенство восстанавливает «Варька» — портрет крестьянской девочки Карла Лемоха из собрания музея «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск). «Деревенских друзей» Николая Богданова-Бельского надо срочно переименовать в «Деревенских подружек»: на картине из собрания Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова изображены три крестьянские девочки. Русский менталитет трудно представить себе без рыбалки. За нее отвечает «Ужение рыбы» Василия Аврорина, ученика Алексея Венецианова, из собрания Исторического музея. Четверо дворян явно не пропитание себе добывают, а общаются на свежем воздухе, поглядывая на поплавки.

В умиротворенную природу погружают Владимир Орловский картиной «Летний день» из Ярославского художественного музея и Николай Сергеев, его «Летний пейзаж» прибыл из собрания Нижегородского художественного музея. «Березовая роща» Михаила Клодта происходит из Новгородского музея-заповедника, «Вид в Финляндских шхерах» Арсения Мещерского — из Музея изобразительных искусств Республики Карелия в Петрозаводске.

Василий Тропинин. «Девушка с горшком роз». 1850 г. Фото: Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени
Василий Тропинин. «Девушка с горшком роз». 1850 г.
Фото: Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени

В «Частной жизни» хрестоматийные «Девушка с горшком роз» Василия Тропинина, «Портрет неизвестной с девочкой» Петра Басина, «Дети, пускающие мыльные пузыри» Алексея Иванова (картина принадлежала Александру Бенуа) встречаются с малоизвестным «Портретом Евгении и Екатерины Зайцевых» Платона Тюрина — две девочки плетут венок.

Соединяя все темы, выставку кольцует «Пор­­трет князей Голицыных в Риме» Пимена Орлова: три юных брата — Иван, Александр и Михаил — слушают пастушка, играющего на дудочке.

В эпилоге куратор не удержался в состоянии покоя и радости. Рядом с миниатюрными портретами помещена фотография. На ней изображен кудрявый мальчик из Симбирска, который увлекался рисованием и музыкой. Потом начинал карьеру юриста, но дальше идиллическая картина мира была разрушена. 

Центральный выставочный зал «Манеж»
«Покой и Радость»
До 30 января 2022

Самое читаемое:
1
«Голубая простреленная Мэрилин» Уорхола — теперь самая дорогая картина ХХ века
Серия аукционов искусства ХХ–ХХI веков Christie’s в Нью-Йорке принесла аукционному дому $420,9 млн и 18 новых рекордов цен на современных художников. В торгах участвовали покупатели из 29 стран, 2,3 млн зрителей со всего мира следили за ходом аукционов онлайн
11.05.2022
«Голубая простреленная Мэрилин» Уорхола — теперь самая дорогая картина ХХ века
2
Коллекция Морозовых наконец вернулась в Россию
Транспортировка из Франции 167 работ из собраний четырех ведущих музеев Москвы и Петербурга — Государственного Эрмитажа, Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С.Пушкина и Русского музея — заняла почти 20 дней
05.05.2022
Коллекция Морозовых наконец вернулась в Россию
3
Как быть и что делать: отвечают лидеры российского арт-рынка
Мнениями о текущем состоянии российского арт-рынка и его перспективах поделились крупные московские и петербургские антиквары, галеристы и представители аукционного бизнеса
06.05.2022
Как быть и что делать: отвечают лидеры российского арт-рынка
4
В московских музеях разрешили продавать алкоголь. Но не во всех
Приятное нововведение коснется только учреждений, подведомственных московскому департаменту культуры. Посетителям федеральных музеев и музеев-заповедников придется остаться трезвыми
12.05.2022
В московских музеях разрешили продавать алкоголь. Но не во всех
5
Реставрация шедевра Репина в Третьяковской галерее завершена
Однако картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» вернется в экспозицию только к началу следующего года: необходимо создать антивандальную капсулу. Реставрация огромного полотна признана экспертами успешной и революционной
24.05.2022
Реставрация шедевра Репина в Третьяковской галерее завершена
6
Василий Рождественский: не изменяя друзьям и принципам «Бубнового валета»
Этот художник входил в важные инициативные группы и часто бывал в передовых авангардных рядах, но остался в тени более успешных сподвижников. Каталог его выставки демонстрирует те качества автора, которые ему и помогали, и мешали в творчестве
29.04.2022
Василий Рождественский: не изменяя друзьям и принципам «Бубнового валета»
7
Современные художники в исторических декорациях
Одним из самых ярких событий Венецианской биеннале стала выставка Ансельма Кифера во Дворце дожей. Вспоминаем, какие еще проекты современных художников показывали в исторических пространствах
29.04.2022
Современные художники в исторических декорациях
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+