18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Оказывается, Такаси Мураками давно любит Ансельма Кифера

№36
Материал из газеты

Художник предоставляет уникальную возможность познакомиться со своей богатой эклектичной коллекцией на выставке в Иокогаме

Личная коллекция произведений искусства и предметов быта японского художника Такаси Мураками будет впервые выставлена в грядущем январе. По словам куратора Акико Мики, в Художественном музее Иокогамы будут представлены сотни таких обыденных предметов, как пивные кружки, мелочи вроде фигурок вымышленных героев, а также предметы старины.

Значительная часть коллекции «выглядит как мусор», сказал Мураками The Art Newspaper. Но в его собрание, насчитывающее около 1 тыс. работ, входят и выдающиеся произведения современного искусства, в том числе Меркава (Колесница) (2010) Ансельма Кифера — массивный кусок самолетного фюзеляжа в витрине из стекла и стали. В 2010 году эта скульптура выставлялась в Gagosian Gallery в Нью-Йорке, и, когда Мураками увидел ее, он «был тронут», но не собирался приобретать ее. «После выставки я поинтересовался, продана ли она, и поскольку это была Gagosian, моя галерея, то они предложили мне рассрочку, и я купил ее», — рассказывает художник.

Покупка закрепила его давние любовные отношения с творчеством Кифера, о котором он говорит: это «символ моего становления как художника». Мураками познакомился с творчеством немецкого классика через его «японского подражателя» Синро Отакэ. «Посмотрев выставку Отакэ в Японии, я стал современным художником, — говорит он. — Но потом я понял, что он подражает Киферу. Так что вся моя жизнь основана на ошибке. Когда я впервые побывал в Нью-Йорке [в 1998-м], я наконец увидел настоящего Кифера на выставке в Музее современного искусства. Оказавшись там, я заплакал. Это была Осирис и Изида [1985–1987] — картина, изображающая ступенчатую пирамиду; я был поражен».

Восхищение японского художника творчеством Кифера, самого серьезного из современных мастеров, может показаться неожиданным. Ведь Мураками известен своими красочными полотнами и скульптурами, в которых часто используются мотивы массовой культуры, создает множество брендовых продуктов, от сумок до скейтбордов, брелоков и даже конфет. Чаще всего его называют японским Энди Уорхолом. Мураками отвергает эту характеристику как «чересчур простое сравнение». В его коллекции находится всего одно его произведение. «Это набросок, рисунок пениса. Набросок пениса от Уорхола», — говорит Мураками. Тем не менее вкусы Мураками эклектичны. В числе прочих ему принадлежат и исполненные тушью панно японского художника XVIII века Сёхаку, который работал в более архаичной манере, чем та, что была распространена в его время, и керамика Китаодзи Росандзина — вспыльчивого эстета ХХ века, который создавал живопись, работы в жанре каллиграфии и художественные лаки, а кроме того, владел рестораном, знаменитым необычной манерой подачи еды. Мураками начал покупать искусство еще студентом. «Даже когда я учился, я покупал отпечатки и фотографии, это началось уже давно», — говорит он. Первым приобретением стал Автопортрет с черепом (1982) немецкого художника Хорста Янссена. «Я не очень хорошо помню, почему покупал в те времена, — продолжает он. — Одновременно с учебой я работал, так что у меня были деньги на приобретение искусства. Но потом я начал по-настоящему трудиться как художник, и денег у меня уже не было, так что покупать перестал. Серьезно коллекционированием я занялся около десяти лет назад». Сегодня собрание Мураками насчитывает более 1 тыс. произведений, которые он хранит вместе со своими работами в просторном, похожем на фабрику здании в индустриальном пригороде Токио.

«Коллекционирование — болезнь, я никому не стал бы советовать его», — говорит Мураками, добавляя, что его «болезнь», вероятно, неизлечима и по мере того, как день открытия выставки приближается, он активно продолжает покупать.

Самое читаемое:
1
Выставка в Новой Третьяковке: ориентация на ориентализм
Выставка русских художников, писавших Центральную Азию, на полгода заняла четыре выставочных зала на Крымском Валу. Каждый автор был по-своему влюблен в колоритный и загадочный Туркестан, поэтому «Путь на Восток» — истории любви в картинах
22.04.2025
Выставка в Новой Третьяковке: ориентация на ориентализм
2
Во Флоренции найден революционный способ реставрации фресок
Традиционно проверка на наличие повреждений проводилась вручную, но сочетание современных диагностик, примененных при реставрации капеллы Бранкаччи, может совершить прорыв в этой области
06.05.2025
Во Флоренции найден революционный способ реставрации фресок
3
Пушкинский музей раскрывает двери гравюрного кабинета
Выставка, организованная совместно с Российской государственной библиотекой, показывает произведения графики, которые стали частью собрания музея в непростой период, совпавший с Первой мировой и Гражданской войнами и революцией
21.04.2025
Пушкинский музей раскрывает двери гравюрного кабинета
4
Представляем победителей XIII Премии The Art Newspaper Russia
Вручены награды XIII Премии газеты The Art Newspaper Russia. Мы попросили лауреатов в пяти номинациях ответить на три вопроса
23.04.2025
Представляем победителей XIII Премии The Art Newspaper Russia
5
«Арт Москва» соединит старое и новое в «диалоге»
22-я ярмарка современного, классического и ювелирного искусства «Арт Москва» пройдет в Гостином Дворе и покажет галереи и проекты рекордного количества и разнообразия
21.04.2025
«Арт Москва» соединит старое и новое в «диалоге»
6
Татьяна Назаренко: «Я тоже отрубила голову Олоферну»
Легендарная художница Татьяна Назаренко, ставшая знаменитой в 1970-е годы, объясняет, почему сюжет так важен, и уверяет, что женщинам в советском искусстве не надо было бороться за свои права, но пострадать пришлось — от завистников и чиновников
28.04.2025
Татьяна Назаренко: «Я тоже отрубила голову Олоферну»
7
Кого и почему не притягивали советские художественные полюса
В книге петербургского исследователя Антона Успенского «Между авангардом и соцреализмом» проанализировано искусство, во многом близкое к европейской «нормальности» 1920–1930-х годов, но ставшее маргинальным в СССР
30.04.2025
Кого и почему не притягивали советские художественные полюса
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+