18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

Три самые интересные выставки недели

Приключения Буратино в Государственном литературном музее, выставка о Музее русской истории за границей в ГМИИ им. Пушкина, советский сатирический плакат в Музее истории Санкт-Петербурга.


Выставка «Крекс, фекс, пекс» Государственного литературного музея и московской галереи ГРОСart посвящена истории знаменитой сказки Карло Коллоди «Пиноккио» в России. Получилась необычайно богатая и разнообразная по собранным произведениям и смыслам экспозиция. Книжка Коллоди была переведена в России в 1906 году, но стала одной из самых любимых и у детей, и у взрослых, когда в 1930-е ее пересказал Алексей Толстой в своем «Золотом ключике, или Приключениях Буратино». Судя по экспозиции, нет вида искусства или жанра, где бы ни появлялся смешной деревянный человечек: книжная иллюстрация, театр, анимация, кино, скульптура, живопись, графика. Пьесу о приключениях Буратино ставила в своем Детском музыкальном театре Наталия Сац, фильм «Золотой ключик» (1939), ставший классикой, снял режиссер Александр Птушко. Не говоря уже о нескольких поколениях книжных художников, охотно иллюстрировавших «Золотой ключик, или Приключения Буратино» и оставивших настоящие шедевры отечественной книжной иллюстрации — от Аминадава Каневского (1949–1950), Валерия Алфеевского (1958), Анатолия Кокорина (1985) до Виктора Пивоварова (1970-е) и Александра Кошкина (1981). Удивительно, но образ Буратино не оставляет равнодушными и современных художников, в чем можно убедиться на этой выставке, куда включены живопись, графика и объекты художников самых разных поколений: Михаила Бурджеляна, Вячеслава Колейчука, Игоря Макаревича, Нины Котел, Владимира Сальникова, Георгия Литичевского, Леонида Тишкова. До 2 ноября.


Возвращение забытых глав в отечественной музейной истории в последнее время стало устойчивой тенденцией. Уже были на эту тему выставки в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, где теперь открылась экспозиция «Коллекция, забытая навек», посвященная Музею русской истории за границей. Его основал в 1897 году протоиерей Алексей Мальцев (1854–1915) при благотворительном Свято-Князь-Владимирском братстве в Берлине. Со временем музею удалось собрать внушительную коллекцию картин, графики, скульптур, предметов религиозного культа и декоративно-прикладного искусства, монет и медалей — более 2 тыс. экспонатов. Однако это единственное в своем роде ценнейшее собрание культурно-исторических артефактов не смогло пережить две мировые войны. Большая часть коллекции была утеряна. Чудом уцелела лишь ее нумизматическая часть (1117 предметов), переданная последними владельцами в дар СССР в 1956-м, теперь она хранится в ГМИИ. Для выставки отобрано около 300 экспонатов: помимо редких медалей и монет разных стран и эпох, еще и архивные документы и фотографии, рассказывающие историю самого Свято-Князь-Владимирского братства и его основателя Алексея Мальцева. До 11 октября.


Жанр сатиры обладает одним парадоксальным свойством: будучи искусством, что называется, на злобу дня, он не теряет этой самой злободневности и спустя много лет. Это в полной мере относится и к сатирическим плакатам на выставке «Не затупится наш карандаш» в Музее истории Санкт-Петербурга, где представлено 70 работ на разные темы, от мировой политики до советского быта, ленинградского коллектива графиков и поэтов «Боевой карандаш», основанного в 1938 году и просуществовавшего до 1990-х. Все они из коллекции музея, где собрано около 2 тыс. плакатов, подаренных главным образом самими авторами или их наследниками в 1950–1990-х годах. Выставка знакомит как раз с последним периодом деятельности «Боевого карандаша» — с 1950-х по 1970-е годы, предлагая зрителю самому проводить параллели между тем, уже историческим временем и сегодняшним днем. До 18 октября.

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
3
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
4
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
5
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
6
Государственный центр современного искусства: конец истории
Балтийский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина завершил свою работу, в конце года закроются еще два филиала из состава экс-ГЦСИ. Как все будет теперь, рассказала директор Пушкинского Ольга Галактионова, а мы вспоминаем эту историю с начала до финала
28.08.2025
Государственный центр современного искусства: конец истории
7
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Марокканский период, не столь уж и долгий — всего несколько месяцев в общей сложности, сделал Анри Матисса именно тем художником, которого впоследствии узнал и запомнил весь мир. В книге Джеффа Кёлера в подробностях рассказано о том, как это было
29.08.2025
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+