18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Семь музеев взяли на себя семь смертных грехов

Семь музейных институций штатов Нью-Йорк и Коннектикут подготовили к лету выставки на тему семи смертных грехов: зависти, чревоугодия, алчности, похоти, гордыни, лени и гнева. Каждый, соответственно, взял на себя одну тему. Центр современного искусства Хадсон-Вэлли в Пикскилле (до 26 июля) посвятил свою выставку похоти, собрав работы 13 художников в разных жанрах и техниках: анимацию, фотографии, живопись, объекты и инсталляции. Музей Хадсон-Ривер в Йонкерсе (до 26 сентября) представил фотографии и инсталляции художника из Бронкса Адриана Брума, обратившегося к персонажам знакомых всем с детства сказок, движимых черной завистью.

Нью-йоркский музей Уэйв-Хилл представил гнев в его природном проявлении — вулканами и ураганами. Гордыня и алчность нашли пристанище в Музее искусства и науки Брюса в Гринвиче (до 18 октября) и Художественном музее Ньюбергера в Пурчейз (12 июля — 11 октября), назвавшем свою выставку Золото и представившем 21 современного художника, напрямую или концептуально использующего этот металл, символ не только богатства, но и алчности.
Самый безобидный из человеческих пороков — чревоугодие — достался Художественному музею Катоны (12 июля — 6 сентября), где выставят инсталляции художницы Эмили Кларк из стилизованных под классический натюрморт законсервированных пищевых отходов.

И наконец, последний из пороков, лень, покажет Музей современного искусства Олдрича (19 июля — 18 октября), поручив его шведскому художнику Матсу Бигерту и главному редактору журнала Cabinet Сине Найафи. «Мы здесь любыми способами будем поощрять ленивое поведение», — говорит Ричард Клейн, директор выставочного отдела музея. Посетители, сидя в удобных креслах, через видео и прямую трансляцию на специально установленных мониторах смогут виртуально посетить все семь выставок, входящих в проект. «Наш подход иронический, — говорит Клейн. — Другие грехи требуют определенных усилий — лень же нет».

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
3
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
Музей Москвы Анна Трапкова возглавляла семь лет. Новым директором назначена Мария Баландина
14.07.2026
Анна Трапкова покинула пост директора Музея Москвы
4
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
Готовиться к выставке «О сладости мира» музей начал заранее, организовав в 2025 году серию резиденций для индийских авторов в Санкт-Петербурге, Москве, Палехе и Суздале. Результат — целый набор параллелей между культурами
27.07.2026
В Эрмитаже проходит большая выставка современных индийских художников
5
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
6
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
Экс-директор Музея Москвы рассказала нам об основных тенденциях в музейной сфере, развитии коллекции и о том, как москвичи принимают участие в самом популярном проекте и зачем ему понадобился товарный знак
16.07.2026
Анна Трапкова: «Мы находимся в ситуации высокой конкуренции между музеями»
7
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Она не была главной в абрамцевском сообществе художников, но ее роль не следует недооценивать. Это понимали уже и современники Елены Поленовой — вернее, в данном случае современницы, чьи мемуары положены в основу нынешней книги об этой художнице
31.07.2026
Елена Поленова и русский стиль: откуда бралась музыка узора
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+