Три самые интересные выставки недели

Мазаччо и Дровилал. Прибавьте громкость. Дичь. 2013
Мазаччо и Дровилал. Прибавьте громкость. Дичь. 2013

Выставка в Государственном историческом музее к 1000-летию преставления князя Владимира, ретроспектива живописца Юрия Ларина в Музее истории Санкт-Петербурга, братья наши меньшие в проекте Центра фотографии им. братьев Люмьер.

Выставка «Креститель Руси» в Государственном историческом музее уникальна не в последнюю очередь тем, что впервые все представленные здесь бесценные историко-художественные артефакты эпохи правления святого равноапостольного князя Владимира собраны вместе. В этом масштабном проекте, помимо самого Исторического музея, участвуют Музеи Московского Кремля, Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея и другие российские учреждения культуры. Память о Владимире как объединителе русских земель и крестителе Руси находила свое отражение в культуре и искусстве на протяжении многих веков — с XI и по XX столетие включительно. Большинство дошедших до нас свидетельств можно увидеть на выставке в Историческом музее: это и бесценные археологические находки, и рукописи, гравюры, народный лубок, и иконы и предметы церковного обихода. Отдельное место на выставке занимает знаменитый Гнёздовский клад (X–XI веков) из 105 предметов, «Изборник Святослава» (1073) — одна из древнейших датированных древнерусских рукописных книг и Мстиславово Евангелие (до 1117). Из других ценных экспонатов стоит упомянуть предоставленную Музеями Кремля икону (рельеф) XVI века «Ростовские святые с Николой Чудотворцем и Спасом Еммануилом» из Ростова Великого — в XVI веке крупного центра резьбы, со своей иконографией, стилем и орнаментальными мотивами. До 12 октября.


Выставки, где фигурируют кошки, собаки и прочая живность, обречены на успех, по крайней мере у тех, кто не представляет жизнь без своих питомцев. К таким относится и «Мазаччо и Дровилал: дичь» в Центре фотографии им. братьев Люмьер. Началось все с того, что французский дуэт фотографов, Элиза Мазак и Робер Дровилал, в 2013 году получил грант, в результате которого появились две серии: «Дичь» и «Лучший друг собаки», не оставшиеся незамеченными в 2014 году на главном европейском фестивале фотографии «Встречи в Арле», а затем и на ярмарке Paris Photo. Однако тех, кто ожидает на нынешней выставке увидеть просто милые фотки с кошечками и собачками, ждет нечто большее. Это прежде всего концептуальный проект, хотя и щедро приправленный юмором и эмоциональным отношением к героям. Речь в нем о том, как представители фауны в широком смысле становятся товаром массового потребления в виде изображений на футболках, машинах, кухонной утвари и так далее. Выстроенная как инсталляция, экспозиция дает неожиданный повод поразмышлять на тему интерпретации образов животных в разных форматах современной культуры, и не только массовой, нашей связи, утерянной или трансформированной, с окружающей нас природой, все более оттесняемой индустриальным ландшафтом. До 30 августа.


Судьба художника Юрия Ларина (1936–2014), ретроспектива которого, включающая 60 живописных и 40 графических работ, открылась в Музее истории Санкт-Петербурга, типична и в то же время уникальна для советской эпохи, в которую ему выпало жить. Он родился в семье «партийной верхушки» — Николая Бухарина, расстрелянного в 1937-м, и Анны Лариной, репрессированной и проведшей многие годы в лагерях. Приемная семья будущего художника тоже была репрессирована, уже после войны, в 1946-м, и он оказался в детском доме. Вопреки всему, он получил образование инженера-гидравлика и работал по специальности, параллельно неустанно рисуя. Искусство стало отдушиной, а впоследствии главным делом жизни, после того как в 1960-е Ларин окончил еще и Московское высшее художественно-промышленное училище. Отведенные ему на творчество неполные 20 лет он прожил как художник с исключительной интенсивностью, несмотря на тяжелую болезнь в последние годы, создав особый лирический мир, в основном в любимых им жанрах пейзажа и натюрморта. Его ни на кого не похожий полуабстрактный-полуфигуративный стиль, уходящий корнями в европейский и русский авангард начала ХХ века, был способом передачи цвета и формой эмоционального впечатления от натуры, ее философского осмысления. Сам Ларин свой метод определял как «живопись предельных состояний, когда под кистью уже не натура, но еще и не абстракция». До 13 сентября.

Самое читаемое:
1
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
2
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
3
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
Участие в международной ярмарке современного искусства принимают 77 галерей
17.09.2021
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
4
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
Директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова рассказала о том, каким видит музей в будущем, об идеальной выставке и почему картины Михаила Врубеля вызывают интерес у зрителей от Казани до Осло
22.09.2021
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
5
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
6
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
В Париже открылся последний грандиозный проект Христо и Жанны-Клод — упакованная Триумфальная арка. Оказывается, работа над ним шла полвека. Показываем, как это было
24.09.2021
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
7
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
Меценат и потомственный коллекционер Михаил Карисалов рассказал о том, почему решил передавать в дар музеям обширные части своей коллекции и какие из принадлежащих ему произведений можно будет увидеть на выставке в фонде IN ARTIBUS с 7 сентября
06.09.2021
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+