The Art Newspaper Russia
Поиск

Социалистическое соревнование на выставке «Дейнека / Самохвалов»

Посетители выставки в петербургском ЦВЗ «Манеж» попадают на нее по проходу, имитирующему выход из-под трибун стадиона на поле

Выставка посвящена двум выдающимся мастерам советской эпохи, двум Александрам — Дейнеке и Самохвалову, также проект приурочен к 120-летию со дня рождения Александра Дейнеки. Петербургский Манеж готовил его совместно с Министерством культуры РФ, Комитетом по культуре Петербурга, Российским фондом культуры и тремя музеями — Третьяковской галереей, Русским музеем и Курской картинной галереей имени Александра Дейнеки. В залах Манежа представлены 300 экспонатов — живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство из 37 музеев и девяти частных собраний. 

Куратор выставки ректор Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Семен Михайловский сказал, что организаторам хотелось сопоставить близких по духу и тематике художников, живших и творивших в одно время, чтобы показать, как в тисках идеологических догматов они сумели сохранить свою индивидуальность. 

Этих двух мастеров объединяет действительно многое. Оба выходцы из провинции: Дейнека — из Курска, Самохвалов — из Бежецка. Оба приехали учиться в столичные города в переломное для страны время, оба оказались обласканными советской властью. Для куратора было важно, что один из героев работал в Москве, другой — в Ленинграде, «в городах, противостоящих друг другу в разных сферах: в искусстве и в спорте», но тематически и стилистически они весьма близки. 

В творчестве обоих просматривалось влияние учителей: Дейнека учился в Москве, во Вхутемасе у Владимира Фаворского, Самохвалов — в Петербурге, в Свободных художественных учебных мастерских у Кузьмы Петрова-Водкина. Дейнека и Самохвалов входили в близкие по духу объединения — ОСТ и «Круг художников», работали над одними и теми же темами, их героями становились красноармейцы, спортсмены, шахтеры, метростроевцы. Оба постоянно работали на заказ: рисовали плакаты, расписывали фарфор, участвовали в театральных постановках, занимались книжной графикой. 

Оба еще при жизни стали известны не только на родине, но и за рубежом: работы Самохвалова и Дейнеки принимали участие во Всемирных выставках, Венецианской биеннале. Правда, если Дейнека многократно выезжал за границу, то Самохвалову удалось побывать в Европе только раз. Есть разница и в другом: по словам Семена Михайловского, в 1930-е годы за работы Дейнеки платили приличные по тому времени деньги. В 1930 году картина «Бег» была продана за 6 тыс. лир, в 1934 году «Женский кросс» — за 8 тыс. лир. Эти работы были куплены итальянскими музеями после выставок в павильоне СССР на Венецианской биеннале. Дейнеку можно считать рекордсменом павильона — он выставлялся в Венеции восемь раз. Из работ Александра Самохвалова был продан только небольшой портрет работниц Федоровой и Егоровой за 900 лир (недавно он появился на Sotheby’s).

По замыслу куратора, все пространство Манежа разделено на три парных сектора: война и мир, труд и спорт, герои и дети. «В каждом из разделов работы обоих мастеров как бы ведут внутренний диалог друг с другом, — считает господин Михайловский. — И дают возможность зрителю самому определить смысловые и формальные пересечения в их творчестве».

Одна из главных тем творчества и Дейнеки, и Самохвалова — спорт. Выставка устроена по принципу спортивной площадки: посетители попадают в зал по проходу, имитирующему выход из-под трибун стадиона на поле. Их встречает огромный экран, на котором нон-стоп идут кадры советской кинохроники с парадами и физкультурными праздниками. 

Осмотр начинается с центрального зала первого этажа, расположенного ниже остального пространства. Здесь представлены стенды с биографиями художников, их самые ранние работы, а также произведения на тему труда и спорта. Как сказал на открытии выставки в рамках Санкт-Петербургского международного культурного форума ее дизайнер Антон Горланов, это пространство символизирует «мрак и преисподнюю», из которых посетитель постепенно должен подняться к свету. Видимо, поэтому зал фактически погружен во мрак, из почти полусотни работ только несколько хорошо освещены. Большую часть экспонатов рассмотреть очень сложно, особенно пострадала от такого светового решения витрина с небольшими скульптурами: густые тени от слабой, установленной сбоку лампочки наполовину закрывают некоторые предметы. 

В боковых галереях Манежа представлены темы «Дети» и «Герои». К детям заходят издалека, с серии рисунков обнаженной женской натуры, плавно переходящих в портреты детей и книжные иллюстрации к детским книгам. В «Герои» попали портреты жен и друзей художников, а также серии зарисовок городских типов, часто исполненных в плакатной и даже карикатурной манере. 

Самая пафосная часть экспозиции — война и мир — занимает весь второй этаж. Она освещена пронзительным светом, работы размещены на ярко-зеленом или алом фоне, отчего они выглядят еще выразительнее и агрессивнее. Здесь представлены многофигурные композиции обоих художников: «Оборона Петрограда», «Наемник интервентов», «Стахановцы» Дейнеки, «Аппассионата (Строители коммунизма)», «На страже Родины», эскизы панно для Всемирной выставки в Париже 1937 года Самохвалова. В самом финале экспозиции зрителю предлагают погрузиться в атмосферу стадиона: завершает выставку фрагмент настоящего футбольного поля с искусственным покрытием и воротами посередине, освещенный ослепительными софитами. Не хватает только бравурного советского марша и криков болельщиков. 

Выставка в ЦВЗ «Манеж» открыта до 19 января 2020 года

Материалы по теме
Просмотры: 6975
Популярные материалы
1
Эрмитаж призывают беречь детей от обнаженных статуй
Это не первый случай, когда посетителей российских музеев и галерей возмущают произведения в жанре ню. Пиотровский ответил недовольным.
08 апреля 2021
2
Драгоценный космос: Надя Леже в Музеях Кремля
В честь юбилея полета Юрия Гагарина Музеи Московского Кремля впервые представляют авангардную коллекцию украшений Нади Леже, созданную полвека назад и посвященную первому космонавту.
09 апреля 2021
3
Джо Викери обещает навести культурные мосты между Россией и миром
Эксперт по русскому искусству Джо Викери рассказала о своей миссии в агентстве Vickery Art и на посту главного редактора Russian Art Focus.
08 апреля 2021
4
Космический мир Марины Федоровой
Известная российская художница Марина Федорова покоряет Землю и космос, а мир Cosmodreams показывают в парке «Зарядье».
12 апреля 2021
5
У Лувра может смениться глава
Над президентом крупнейшего музея Франции Жан-Люком Мартинесом, контракт которого заканчивается, сгущаются тучи.
07 апреля 2021
6
Коллекция Центра Помпиду отправится на гастроли, пока тот будет закрыт на ремонт
Турне крупнейшего в Европе собрания модернизма и современного искусства, насчитывающего 120 тыс. работ, позволит кураторам сохранить свои рабочие места.
06 апреля 2021
7
12 парижан в Ярославле — от Жоржа Сёра до Мориса Утрилло
Самая ранняя работа на выставке в Ярославском художественном музее — этюд «Больница и маяк в Онфлёре» (1886) пуантилиста Жоржа Сёра, самые поздние — картины 1940-х годов, «Библейский пейзаж» Жоржа Руо и «Розовое дерево» Альбера Марке.
07 апреля 2021
8
18 супов восхитили Марину Абрамович
Их рецепты опубликованы в книге «18 супов. Доктор Нонна Бреннер».
08 апреля 2021
9
«Женщина, сидящая у окна» Пикассо выставлена на торги Christie’s за $55 млн
В прошлый раз произведение 1932 года было продано в 2013 году по нижнему эстимейту за $44,8 млн.
08 апреля 2021
10
Бывший доходный дом на Зубовском бульваре начали заселять тенями писателей
Выставкой о Мандельштаме в Москве открылся Музей истории литературы ХХ века.
07 апреля 2021
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru