Эрте — гений ар-деко: возвращение в Петербург
Государственный Эрмитаж. До 18 сентября.
Эрмитажная выставка «Эрте — гений ар-деко: возвращение в Петербург » — первая ретроспектива Романа Тыртова (1892–1990) в его родном городе, где под влиянием мирискусников и богатейшего собрания мирового искусства Эрмитажа сформировались вкусы и художественные предпочтения мастера. В 1912 году в возрасте 19 лет он уехал в Париж с единственной целью — стать дизайнером моды. Талантливому юноше, получившему на родине лишь частные уроки рисования и живописи, удалось это почти сразу: он отправил свои рисунки знаменитому кутюрье Полю Пуаре и тут же получил работу, о которой мечтал. Тогда же он взял короткий и запоминающийся псевдоним Эрте (по инициалам имени и фамилии), под которым и приобрел со временем мировую славу одного из законодателей стиля ар-деко в моде, сценографии, а позже в тиражной графике и ювелирном искусстве. Известность к Эрте пришла с началом сотрудничества с ведущими журналами мод. С 1920-х годов он стал еще и сценографом постановок в парижских кабаре, а после — в Гранд-опера и Голливуде. На петербургской выставке — 136 экспонатов: акварели, гуашь, графика, рисунки и скульптуры. Это лишь небольшая часть огромного наследия Эрте, зато полно и в лучших образцах представляющая все периоды его творчества. Приехали они в Петербург из богатейшей коллекции лондонского галериста Майка Эсторика , родители которого занимались популяризацией и продвижением работ Эрте на художественном рынке с 1967 года и до конца жизни художника.
Роман Петрович Тыртов (Эрте). Эскиз костюма.
Круг Петрова-Водкина
Русский музей. До 23 сентября.
Без «Купания красного коня » (1912) и других знаковых полотен Кузьмы Петрова-Водкина (1878–1939) сегодня невозможно представить русское искусство ХХ века. А между тем он был еще и талантливым педагогом. Этой не столь широко известной странице в его биографии и посвящена масштабная выставка «Круг Петрова-Водкина » в Государственном Русском музее. Преподаванием художник начал заниматься с 1910 года в петербургской Школе Елизаветы Званцевой, куда его привел себе на замену мирискусник Лев Бакст . После же, с 1918 по 1932 год, Петров-Водкин преподавал в Академии художеств. Нынешняя выставка замечательна тем, что впервые в столь полном объеме собраны вместе все ученики и последователи Петрова-Водкина. Здесь как те, чьи имена сегодня знают только специалисты и коллекционеры, так и те, кто, как и их учитель, прочно вошел в историю отечественного искусства вроде Александра Самохвалова или Алексея Пахомова . Помимо работ из Русского музея, в выставку включены произведения из целого ряда других музеев: петербургских, московских и региональных, а также из более десятка частных собраний.
Израиль Лизак. Ночной трамвай. 1929. Русский музей
Европейские путешествия Павла Третьякова
Третьяковская галерея. До 11 сентября.
В год своего 160-летия Государственная Третьяковская галерея и Мультимедиа Арт Музей в рамках Фотобиеннале-2016 подготовили фотовыставку «Европейские путешествия Павла Третьякова », посвященную частной жизни основателя галереи, Павла Третьякова (1832–1898), а точнее, его поездкам по Европе. Павел Михайлович много ездил и, даже если по делам, непременно посещал местные музеи и выставки. Бывал Третьяков за границей и в мастерских русских художников, покупая понравившиеся работы в свой музей. Отобранные для экспозиции 130 фотографий были выпущены как раз в тех городах, где побывал Третьяков. Это практически все культурные столицы того времени: Париж, Вена, Берлин, Рим... В целом получился внушительный список из 250 городов в 20 странах. Авторы этих снимков — самые известные во второй половине XIX века фотографы: братья Алинари , Т.Куччони , Ж.Лоран , Д.Зоммер и другие. В длительные поездки Третьяков брал с собой семью, благодаря чему сохранились их письма, дневники с впечатлениями от посещения музеев и художников, путеводители. Все это тоже представлено в экспозиции.
Европейские путешествия П.М. Третьякова. Лугано. Вид на город и гору Сан-Сальваторе. Неизвестный фотограф (Edition Photoglob) 1890-е. Третьяковская галерея
