18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Лондонские торги импрессионизма и модернизма отрезвляют рынок

Несмотря на то что результаты аукционов были «солидными», они даже близко не подошли к сияющим высотам прошлогодних продаж

Хотя искры и не летали во время вечерних торгов Christie’s в прошедший четверг, аукционы принесли вполне солидные результаты, особенно если учитывать мрачные прогнозы по поводу активности рынка в 2016 году. Несмотря на то что сравнительно приличная суммарная выручка в £82,5 млн не достигла нижней планки эстимейта (£87,3–129,1 млн), с прибавлением процента аукционного дома она поднялась до £95,9 млн. Доля реализованных лотов составила 75%. «Можно говорить о том, что в этом шампанском не было пузырьков, но для первых торгов в сезоне все прошло вполне нормально. Это была хорошая, старая добрая лондонская отраслевая продажа — она показывает реальное положение дел на рынке», — сказал консультант Томас Сейду, купивший огненно-красное полотно Марка Шагала «Влюбленные и Эйфелева башня» (1928) за £6,2 млн (£7 млн с комиссией).

Одним из самых успешных лотов стал «Автопортрет с растопыренными пальцами» (1909) Эгона Шиле — ранняя работа в стиле его наставника Густава Климта с эстимейтом в £6–8 млн, ушедшая за £6,4 млн (£7,3 млн с комиссией), в то время как центральный лот — маленький, но эффектный «Мотор» (1918) Фернана Леже — был продан в рамках эстимейта за £4,6 млн (£5,2 млн с комиссией) дилеру Хью Гибсону.

Неожиданный интерес к большой и яркой поздней обнаженной натуре Огюста Ренуара «Обнаженная женщина за туалетом» (1913) и к раннему «Портрету» (1866–67) Поля Сезанна помог обоим произведениям значительно превысить свой верхний эстимейт. Они были проданы — что даже несколько удивительно — за £3,4 млн и £1 млн (£3,9 млн и £1,2 млн с комиссией) соответственно. Большую картину Георга Шольца, представителя школы новой вещественности, работы которого сравнительно редко появляются на рынке, нью-йоркские дилеры Acquavella приобрели за £1 млн (£1,2 млн с комиссией), что вдвое выше ее верхнего эстимейта в £500 тыс., и установили тем самым аукционный рекорд на этого художника.

Торги искусством сюрреализма на Christie’s прошли тише, чем прошлогодние, повышению активности на которых тогда способствовала гарантия на важные работы, которую дал бельгийский бизнесмен Пьер Салик. Тем не менее в этом году был продан топовый лот вечера — «Украденное зеркало» (1941) Макса Эрнста с эстимейтом £7–10 млн, ушедший представителю третьей стороны за £6,8 млн (£7,6 млн с комиссией). Ранее, в ноябре 2011 года, это произведение было продано на нью-йоркских торгах Christie’s за £10,3 млн (с комиссией).

Частный покупатель приобрел музейного уровня полотно Сальвадора Дали «Рыбаки на солнце» (1929) за £980 тыс. (£1,2 млн с комиссией). Лондонская Королевская академия художеств запросила эту работу на выставку Дали и Дюшана в 2017 году. «Надеемся, что покупатель, кем бы он ни был, соблюдет соглашение», — прокомментировал аукционист Юсси Пилкканен.

Вечерние торги Sotheby’s в среду прошли довольно похожим образом: не потрясающе, но с результатами, свидетельствующими о том, что «рынок прочен и функционирует», по словам главы секции импрессионизма и современного искусства Европы Хелены Ньюмен. Суммарная выручка на них (£81 млн и £93,7 млн с комиссией) тоже не дотянула до эстимейта в £97,6–138,4 млн, и общее отсутствие аппетита также оживлялось по временам сильными продажами. «Покупатели интересуются ценными лотами и очень избирательны», — сказала Ньюмен.

Топовым лотом стал прижизненный слепок с «Ирис, посланницы богов» (1902–05) Огюста Родена, проданный за £10,2 млн (£11,6 млн с комиссией), что сильно превышает его верхний эстимейт в £8 млн и более в чем два раза превосходит сумму, за которую он был продан в предыдущий раз, на Sotheby’s в 2007 году. По информации отраслевой рассылки Baer Faxt, его приобрел дилер из Осло Бен Фрия.

Три других ключевых лота на торгах искусства импрессионизма и модернизма были проданы более скромно, хотя все три превысили планку в £10 млн. Дерзкое и яркое полотно Пабло Пикассо «Голова женщины» (1935) ушло за £16,7 млн (£18,9 млн с комиссией), немного превысив свой нижний эстимейт в £16 млн. Этот результат был бы хорош, если бы продавец не приобрел его в 2013 году на Sotheby’s в Нью-Йорке за $39,9 млн (с комиссией), что тогда равнялось £25,4 млн. Поздний Клод Моне — «Вид на палаццо Дукале с Сан-Джорджо Маджоре» (1908) — с низкой стартовой ценой был продан за £10,2 млн (£11,6 млн с комиссией), дешевле нижнего эстимейта в £12 млн. А «Урок фортепиано» (1923) Анри Матисса, с 1927 года находившийся в коллекции шотландского издателя Ройена Миддлтона, ушел за £9,5 млн (£10,8 млн с комиссией) — опять же, не достигнув своего нижнего эстимейта в £12 млн. По информации Baer Faxt, его приобрели Nahmads.

Лучший результат на торгах искусства сюрреализма показало «Зеркало» (1936) Поля Дельво: проданное за £6,4 млн (£7,3 млн с комиссией), оно установило аукционный рекорд художника, тем самым обойдя его предыдущий рекорд в £3,2 млн, установленный на Christie’s в 1999 году.

«Это естественное развитие рынка и уж, конечно, не беда. Это корректировка, которой мы все ожидали, — сказала Нейзи Вассег, занимающая пост главного исполнительного директора лондонской художественной ярмарки Masterpiece. — Интересно посмотреть, что произойдет на аукционах современного искусства на неделе с 8 февраля, и тогда мы сможем более уверенно ставить диагноз».


Суммарная выручка на вечерних торгах Christie’s 2 февраля: £82,5 млн (£95,9 млн с комиссией)
Эстимейт: £87,3–129,1 млн

Искусство импрессионизма и модернизма: £57,3 млн (£66,4 млн с комиссией)
Эстимейт: £60,5–88,9 млн

Сюрреализм: £25,3 млн (£29,5 млн с комиссией)
Эстимейт: £26,9–40,3 млн


Суммарная выручка на вечерних торгах Sotheby’s 3 февраля: £81 млн (£93,7 млн с комиссией)
Эстимейт: £97,6–138,4 млн

Искусство импрессионизма и модернизма: £68,4 млн (£78,9 млн с комиссией)
Эстимейт: £85,9–121,9 млн

Сюрреализм: £12,7 млн (£14,9 млн с комиссией)
Эстимейт: £11,8–16,5 млн

Самое читаемое:
1
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
Старейшая из ныне действующих ярмарок искусства «Арт Москва» открылась в Гостином Дворе. Тема 21-го выпуска сформулирована как «Со-бытие». Организаторы постарались украсить салонный контекст интеллектуальными инфоповодами
17.04.2024
Со-бытие без события: «Арт Москва» похожа на дорогую барахолку
2
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
В этом году музеи мира (и особенно Франции) проводят юбилейные выставки импрессионистов. Наша газета рассказывает о важных экспозициях и вспоминает о неизгладимом впечатлении, которое произвел импрессионизм на отечественное искусство
19.04.2024
150 лет под впечатлением от Моне и Ренуара
3
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
Во Флоренции, в палаццо Питти, только что открылась экспозиция «Свет и цвет» — первая часть проекта «Узбекистан: авангард в пустыне», которая впервые в таком объеме показывает практически неизвестное западному миру художественное явление
16.04.2024
Премьера авангарда из Узбекистана на мировой сцене проходит во Флоренции и Венеции
4
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
После капремонта МАММ вновь открывается для публики. Рассказывая о ходе работ, его директор Ольга Свиблова даже расплакалась, вспомнив, как прежде приходилось расставлять ведерки и тазики по залам во время дождя. Теперь таких проблем быть не должно
11.04.2024
Ольга Свиблова открыла Мультимедиа Арт Музей со слезами на глазах
5
Минкульт: кто на новенького?
На место Ольги Любимовой претендуют четверо: актер, дирижер, журналист и экономист
02.05.2024
Минкульт: кто на новенького?
6
«Самую закрытую выставку России» можно увидеть в Нижнем Новгороде
В Нижнем Новгороде идет «ПНИ. Самая закрытая выставка России». Мы постарались на месте разобраться с тем, по какую сторону забора психоневрологических интернатов обитаем
10.04.2024
«Самую закрытую выставку России» можно увидеть в Нижнем Новгороде
7
Ансельм Кифер: «Я разрушаю свои работы, потому что не могу создать шедевр»
Классик современного искусства, чья выставка «Падшие ангелы» идет в Палаццо Строцци во Флоренции, рассуждает о добре и зле, исчезновении границ в новом мире, уничтожении картин и непостоянстве славы. И еще о том, почему размер не имеет значения
10.04.2024
Ансельм Кифер: «Я разрушаю свои работы, потому что не могу создать шедевр»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+