18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В Турине открылась ярмарка современного искусства Artissima

В Турине в огромном павильоне бывшего конькобежного стадиона Oval Lingotto (его площадь в четыре раза больше площади Манежа) открылась ярмарка современного искусства Artissima. В ней участвует 197 галерей — около трети из них итальянские, — распределенных по шести тематическим разделам. Какими из этих разделов ярмарка особенно гордится, гадать долго не приходится: центральная часть зала отдана Present Future (Настоящее будущее) и Back in Future (Назад в будущее), в обоих представлены исключительно персональные выставки. Несмотря на путаницу с временами, идея организаторов проста — сопоставить произведения авторов, еще не слишком известных, но активно работающих сегодня, и художников, пик активности которых пришелся на 1960–1980-е годы.

Схватку со значительным перевесом выиграли последние: в Back in Future можно увидеть по-настоящему редкие, музейные раритеты. Так, на стенде галереи FARIA продаются фотографии и документы, посвященные перформансам Марты Минужин рубежа 1960–1970-х годов (упакованные в две большие зеленые коробки, они стоят €130 тыс.). Минужин придумала kidnappening — смесь хеппенинга и похищения, в ходе которого участники перформанса похищали некоторых зрителей и увозили в неизвестном направлении (например, в мастерскую художницы). Или Piccassoning, когда люди разъезжали по Нью-Йорку с разрисованными в стиле Пикассо лицами.

Стенд парижской Natalie Seroussi посвящен соратнику Ги Дебора Жилю Вульману. Поначалу больше известный как поэт (и в этом качестве участвовавший в создании движения леттризма), во второй половине ХХ века он занялся изобразительным искусством. Например, придумал писать картины с помощью скотча: он наклеивал ленту скотча на нужное изображение, затем отдирал его и приклеивал повторно, но уже на холст (работы разных размеров стоят по €60–100 тыс.). В какой-то момент он помешался на идее разделения — и так появились поделенные пополам скульптуры или невероятной сложности коллажи, собранные из разрезанных надвое билетиков, кусочков карт и прочих бумажек. Такие коллажи есть в собрании Центра Помпиду, а на стенде галереи их можно купить по цене в пределах €120 тыс.

Многие галеристы соглашаются, что Artissima — локальная ярмарка, а покупатели здесь в основном итальянцы. «За все время VIP-preview я говорила по-английски раза три», — говорит Франческа из A Palazzo из Брешии, хотя и отмечает, что некоторые работы со стенда уже проданы. Галерея, побывавшая недавно в Москве на Cosmoscow, кажется, единственная показала в Турине работы художника из России — Александры Сухаревой (объект в виде круглого зеркала стоит €6 тыс., картина «Голова юноши» — €10 тыс.).

Впрочем, в общей итальянскости и локальности Artissima есть преимущества. В отсутствие галерей-гигантов с выставками-хитами и напряженного соревнования на самый запоминающийся стенд здесь можно обнаружить множество неожиданных вещей. В особенности, связанных с архитектурой и дизайном, которыми Северная Италия всегда могла похвастать. Галерея Camera16 из Милана выставила серию графических работ Уго Ла Пьетра на тему урбанистики. Архитектор делал снимки выбивающихся из городского ландшафта объектов и затем превращал их в функциональные объекты, благодаря которым город становился домом: железный забор — кроватью, пластиковая будка — уличным душем и дорожное ограждение — основой столешницы. Каждый лист стоит по €4 тыс. Галерея Antonia Jannone и вовсе торгует только работами архитекторов. Здесь есть рисунки и темперы Альдо Росси (€9–33 тыс.), работы Микеле де Лукки (рисунки по €1,5 тыс., деревянные объекты — около €8 тыс.).

«Турин, безусловно, не такой центр, как Лондон или Нью-Йорк, но именно поэтому сюда проще и дешевле привезти кураторов и художников, и этим надо пользоваться, тем более что внимание кураторов сегодня для галериста так же важно, как внимание покупателей», — оценивает ситуацию с практической стороны директор ярмарки Сара Косулич.

Самое читаемое:
1
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Давид — нагой страж музея
К гипсовым слепкам со знаменитых скульптур принято относиться снисходительно. Однако есть в России экспонат, который оспаривает эти предубеждения
03.07.2026
Давид — нагой страж музея
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+