Роман с камнем — пылкий, но безоглядный

№90, апрель 2021
№90
Материал из газеты

Книга «Пост-Фаберже 2020» рассказывает о российском камнерезном искусстве, подразумевая, что после Фаберже оно не зачахло

Юлия Михнова. «Марикульта». Агат. 2019. Фото: Александр Кокшаров/Maximilian Art Foundatio
Юлия Михнова. «Марикульта». Агат. 2019.
Фото: Александр Кокшаров/Maximilian Art Foundatio

Авторы роскошного альбома «Пост-Фаберже» — бизнесмены и филантропы Максим и Денис Арциновичи, третьим их соавтором значится Марина Николаевна Лопато (1942–2020) — специалист по западноевропейскому ювелирному искусству, доктор искусствоведения, заведующая сектором западноевропейского серебра в Государственном Эрмитаже. Издание посвящено новейшей истории камнерезного искусства. Как пишут в предисловии братья Арциновичи, они поняли, что через 30 лет ситуация в этой области будет примерно такая же, как с изучением Фаберже: уйдут мастера, забудутся обстоятельства и придется по крупицам историю воссоздавать. Книгу они посвятили памяти своей мамы — Натальи Константиновны Арцинович.

«Пост-Фаберже». СПбф.: ООО «Артиндекс». 2020. 284 с. Фото: Maximilian Art Foundatio
«Пост-Фаберже». СПбф.: ООО «Артиндекс». 2020. 284 с.
Фото: Maximilian Art Foundatio

Авторы, что называется, сильно в теме. Один из них, Максим Арцинович, родился в Грозном, окончил Высшее военно-морское инженерное училище им. Дзержинского в Ленинграде, в 1990-е занялся бизнесом и преуспел. Более четверти века он коллекционирует камнерезное искусство, часть своего собрания в 2011 году передал Эрмитажу. Сегодня Максим Арцинович называет себя лондонским ювелиром русского происхождения с карибским паспортом. Он владеет ювелирным домом MaximiliaN London и фондом Maximilian Art Foundation. Арцинович является попечителем Минералогического музея им. Ферсмана, Эрмитажа, Мультимедиа Арт Музея. В том числе и поэтому их директора, а еще глава Гохрана Андрей Юрин написали приветствия в книгу «Пост-Фаберже». Альбом полон цветных фотографий самих произведений и черно-белых портретов мастеров-камнерезчиков, коллекционеров и искусствоведов, изучающих их творчество. Лет через 30–40 книга станет ценным источником для исследователей постсоветского ювелирного искусства.

Владимир Путрин. «Звуки моря». Сердолик. 2019. Фото: Фото: Александр Кокшаров/Maximilian Art Foundatio
Владимир Путрин. «Звуки моря». Сердолик. 2019.
Фото: Фото: Александр Кокшаров/Maximilian Art Foundatio

В ней рассказано, как начиная с 1990-х это ювелирное направление искало свои образы и стиль, постепенно высвобождаясь из-под магии Фаберже. Авторы разделили материал по жанрам (анималистика, флористика, блокированная миниатюра и прочее), отдельную главу посвятили коллекционерам, остановились на деятельности различных художественных школ, причем не только в Санкт-Петербурге и Москве, но и в Екатеринбурге, Иркутске, Нижнем Тагиле. Региональный обзор дополнила статья кандидата искусствоведения Людмилы Будриной «Центры художественной обработки камня в России». В книге описаны технические моменты: из каких источников поступало сырье для резьбы, как влияло на качество наличие тех или иных инструментов. По мнению авторов, своего расцвета русское камнерезное искусство новейшего времени достигло в середине 2000-х, чему во многом способствовали нефтяные сверхдоходы. В тот недолгий период количество произведений, созданных только в Санкт-Петербурге, исчислялось тысячами.

Оборотной стороной ажиотажного спроса стало размывание профессиональной среды. «Приток „нефильтрованной“ рабочей силы», как формулируется в книге, сказался на качестве работ. И хотя авторы — знатоки и коллекционеры — уверены, что эта «пролетаризация» (точнее было бы сказать — люмпенизация) была некритичной, для читателя, который судит об отрасли по иллюстрациям в книге, ответ не столь очевиден. Наоборот, создается впечатление, что своеобразной расплатой за отказ от заветов Фаберже стало дурновкусие. Любопытно было бы также проследить, как повлияла массовая культура (комиксы, например, или высокобюджетные кинострашилки Marvel) на воображение камнерезов.

Как бы то ни было, обнаженные девичьи тела в сладостном изгибе (Nova vita, Александр Корнилов, 1991; «Пробуждение источника», Юлия Гоголь, 2020), один из двух (а лучше оба) хрустальных черепов работы Антона Ананьева или совокупляющихся мышек («Трехкомпонентная теория любви…», Михаил Масляков, 2017) можно причислить к той группе из пяти-десяти работ, отсутствие которых в издании явно пошло бы ему на пользу.

Самое читаемое:
1
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
2
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
3
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
Участие в международной ярмарке современного искусства принимают 77 галерей
17.09.2021
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
4
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
5
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
Директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова рассказала о том, каким видит музей в будущем, об идеальной выставке и почему картины Михаила Врубеля вызывают интерес у зрителей от Казани до Осло
22.09.2021
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
6
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
Меценат и потомственный коллекционер Михаил Карисалов рассказал о том, почему решил передавать в дар музеям обширные части своей коллекции и какие из принадлежащих ему произведений можно будет увидеть на выставке в фонде IN ARTIBUS с 7 сентября
06.09.2021
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
7
Еврейский музей и центр толерантности покажет Рембрандта и расскажет о каббале
В свой юбилейный год московский музей реконструирует еще одно крыло Бахметьевского гаража и устроит выставки крупнейших художников, в том числе Рембрандта и Клюна
02.09.2021
Еврейский музей и центр толерантности покажет Рембрандта и расскажет о каббале
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+