18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
«Новаторы мировой фотографии» в Центре визуальной культуры Béton

Галереи: отчаяние и безудержный креатив

Призывы властей и реальные распоряжения о самоизоляции сделали виртуальное пространство единственным, в котором в ближайшее время могут работать художественные галереи. Галеристы и арт-дилеры оказались в невообразимой прежде ситуации

Еще десять дней назад, на неделе после долгих выходных в честь 8 Марта, вернисажи шли своим чередом, а о закрытии московских музеев и галерей и речи не было (хотя первые случаи заражения новым коронавирусом были зарегистрированы в Москве в начале месяца, а 5 марта в городе был введен режим повышенной готовности). Одним из первых на ситуацию отреагировал Владимир Овчаренко, который 14 марта объявил о закрытии для посещения галереи Ovcharenko и выставочного зала аукциона современного искусства Vladey «в целях безопасности зрителей, художников и сотрудников». В обращении галерист с 30-летним стажем выражал сдержанный оптимизм: «За 30 лет своей работы мы убедились, что после кризисов Москва и художники нашей галереи становятся сильнее, впереди новые гениальные выставки и произведения искусства». Деятельность галереи и аукциона начала активно перемещаться в интернет (о том, как справляются с режимом карантина аукционы, будет наш следующий материал).

Тогда же галерея «Фрагмент» Сергея Гущина закрыла для посещения выставку Алексея Мартинса «Пятна на солнце» и начала заниматься переводом в интернет мероприятий клуба Fragment Art Club. Уже с 1 апреля там запускают курс из 25 видеоуроков о современном искусстве. «Галерея временно закрыта, но мы с радостью доставим вам любую работу нашего художника. Художникам и галеристам очень нужна сейчас помощь. Покупайте искусство», — призывает клиентов в Facebook Гущин.

Строго говоря, до 29 марта вопрос — закрываться или нет — каждый галерист решал самостоятельно. Указание московской мэрии «больше 50 не собираться», которое вынудило закрыться государственные и частные музеи, на камерные галерейные вернисажи не влияло. Например, до последнего продолжала работу офлайн галерея «11.12» (одновременно выкладывая в Facebook подборку произведений стоимостью до €1 тыс.: «Если вы задумывались о том, чтобы начать коллекционировать искусство, считаем, что сейчас самое время»). Теперь, даже если галерея официально не закрылась, посетителей она не дождется. Приостановили работу галереи Galerie Iragui, Jart, XL, «Палисандр», Центр фотографии имени братьев Люмьер. Закрыто на карантин художественное пространство Cube.Moscow, объединяющее несколько московских галерей. Приостановлен доступ в галерею Triangle «до прояснения ситуации городскими властями». Закрыта для посещения выставка «Русский стиль — L’art de vivre» в галерее «Веллум» в Гостином Дворе (на странице в Facebook галеристка Любовь Агафонова продолжает публиковать экспонаты с выставки и рассказывать о них). Временно закрылась галерея Artstory, но выставку Владимира Мигачёва «Пустота» планируют возобновить, как только это станет возможным. Пока с его работами можно познакомиться в аккаунте галереи в Facebook в рубрике #Истории_Artstory. В онлайн-формат перешла Mirra Gallery; она готовит программу видеолекций и прямых эфиров с галеристкой Ириной Могилатовой.

Дело не только в отсутствии живой публики. Готовить и монтировать новые экспозиции в условиях пандемии практически невозможно и с точки зрения логистики, и по финансовым соображениям. О «чрезвычайном положении» сообщила галерея «Триумф», успевшая 5 марта открыть выставки Антона Кузнецова «За стеной» и Марии Сафроновой «Что, если?». Сейчас галерея на время приостановила открытие новых выставок и осваивает другие форматы взаимодействия с публикой. Так, спецпроект «Чрезвычайные положения» исследовательского подразделения Department of Research Arts посвящен состояниям нестабильности и объединяет работы художников, рассматривающие понятие катастрофы, кризисы и попытки их преодоления. Страница проекта в Интернете будет постоянно пополняться. В социальных сетях «Триумф» устраивает виртуальные туры в мастерские художников. Обещают также подкаст, в пилотном выпуске которого один из основателей галереи, Дмитрий Ханкин, расскажет о том, как кризис повлияет на работу, даст советы художникам и обсудит примеры из истории, когда художникам приходилось работать в карантине и самоизоляции. Скоро на сайте галереи откроется кинотеатр, транслирующий по сеансам произведения знаковых видеохудожников. Первые сеансы в «ТриумфСинема» — «Пир Трималхиона» AES+F.

В отличие от «Триумфа», заморозившего офлайн-проекты на неопределенный срок, Ruarts Gallery продолжает работать над подготовкой выставки коллекции фонда Ruarts (она будет впервые представлена на открытии новой площадки в Трубниковском переулке — запланировано это событие на конец мая). А пока в Instagram-аккаунте галереи художники будут рассказывать о том, чем они занимаются в карантине. В ближайшее время можно виртуально провести день с Андреем Бартеневым, Сергеем Борисовым, Витой Буйвид, Мишей Бурым, Михаилом Розановым, Дмитрием Цветковым и другими.

Однако никакие креативные решения, прямые эфиры, онлайн-трансляции и новые формы взаимодействия с публикой не отменяют того факта, что отечественные галереи сейчас в буквальном смысле терпят бедствие — вместе с остальным малым и средним бизнесом.

В условиях самоизоляции дискуссия на эту тему активно разворачивается в Facebook. «…Вирус мы победим, но боюсь, что экономические последствия от совокупности разных факторов победить удастся не так быстро. К сожалению, когда нет уверенности в завтрашнем дне, люди будут отказываться от того, что не входит в предметы первой необходимости. Хотя принято считать, что искусство лучше коллекционировать в кризис, боюсь, что не все смогут себе это позволить»,  — так 22 марта о ситуации высказалась глава Центра современного искусства «Винзавод» Софья Троценко. Она рассказала о том, что в начале месяца участвовала в совещании Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы, где было принято решение о «разработке комплекса мер по поддержке малого и среднего бизнеса в креативных индустриях». Очень помогло бы, на ее взгляд, снижение ставок по коммерческим кредитам и арендных ставок, отсрочка на год уплаты единого социального налога (это позволило бы сохранить штат сотрудников) и так далее.

Петербургский Музей стрит-арта выступил с открытым письмом, обращенным к губернатору Санкт-Петербурга Александру Беглову. В нем содержится просьба поддержать частные коммерческие и некоммерческие культурные институции города. В обращении, которое подписали главы галерей Anna Nova и KGallery, культурного центра «Севкабель порт», Инженерного театра Axe и многие другие, предлагается на период пандемии освободить частные учреждения культуры от уплаты налогов, предоставить отсрочку от уплаты коммунальных платежей, разработать программы субсидирования.

«В других странах уже выделены миллиарды долларов из бюджета для поддержки предпринимателей. А у нас только отсрочка платежей... печально…» — разочарована Полина Белоцерковская-Аскери (Askeri Gallery). Наиболее эмоциональный текст написала — тоже в Facebook — основательница Центра фотографии имени братьев Люмьер Наталья Литвинская: «…Мы не государственный музей, и у нас нет „олигархической поддержки“, у нас есть по сегодняшний день арендная плата в центре Москвы, которая съест нас подчистую. Я прекрасно знаю, что она есть не только у меня, но и у фитнес-клубов, бьюти-салонов, ресторанов, бизнес которых летит в большую черную дыру. Мы будем делать все, чтобы выжить. Нас не может остаться столько же, сколько было вчера. С кем-то придется расстаться, как бы горько это ни было...»

В целом видно, что галеристы растерянны и подавлены. «Для того чтобы помочь малому галерейному сектору, нашему государству и чиновникам неплохо бы вообще узнать о существовании галерей современного искусства в России. Для того чтобы помогать, надо знать и ценить», — резюмирует Екатерина Ираги (Galerie Iragui).

Самое читаемое:
1
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
Экс-пресс-секретарь президента и дипломат впервые публично предстает в амплуа коллекционера наивного и примитивистского искусства. В галерее Sistema покажут около 120 полотен и скульптуру — от африканских артефактов до картин Павла Леонова
10.11.2026
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
2
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
Началась разработка проектно-сметной документации капитального ремонта музея-квартиры Максима Горького в Москве — шедевра русского модерна авторства Федора Шехтеля
10.11.2026
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
3
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
Выставка к 160-летию художника освещает основные направления его творчества: участие в объединении «Мир искусства», сотрудничество с «Русскими сезонами» Дягилева, а также деятельность в области моды, дизайна и журнальной иллюстрации
10.11.2026
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
4
Самый мемный банан в истории искусств впервые покажут в России
Дом культуры «ГЭС-2» ознаменует свое пятилетие выставкой «Вещи, идолы, бананы», где главным хитом станет произведение, знакомое даже людям, от искусства весьма далеким, — это «Комедиант» Маурицио Каттелана
11.11.2026
Самый мемный банан в истории искусств впервые покажут в России
5
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
6
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
В Центре «Зотов», где прежде проводились только временные выставки, появится экспозиция «Конструктивизм. Инструкция» с научными реконструкциями конструктивистских проектов, которые дополнят оригинальные произведения из музейных и частных собраний
10.11.2026
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
7
Из Владикавказа в Мюнхен и обратно: новый взгляд на Махарбека Туганова
Свежие исследования связывают Туганова, ставшего классиком советского искусства на региональном — кавказском — уровне, с кругом немецких экспрессионистов, что влияет на восприятие его творчества
12.11.2026
Из Владикавказа в Мюнхен и обратно: новый взгляд на Махарбека Туганова
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+