18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Галерея коллекционного дизайна Mirra открылась в Москве

Дебютировавшая стендом на ярмарке Cosmoscow, новая галерея теперь открылась на постоянном месте выставкой работ классика итальянского дизайна Джо Понти и его друзей и единомышленников

Открывшаяся в неожиданном (для галереи дизайна ХХ века) месте — палатах Гранатного двора XVII века на Спиридоновке, галерея коллекционного дизайна Mirra своей выставкой «Gio Ponti & Amici. Легенды итальянского дизайна» сразу же взяла самую высокую планку.

«Героем первой выставки мы выбрали Джо Понти, — объясняет основательница галереи Ирина Могилатова. — Он внес огромный вклад в развитие и популяризацию итальянской архитектуры и дизайна. Он не только строил небоскребы, проектировал мебель и орнаменты. Он открывал новые имена, продвигал своих талантливых единомышленников и их идеи».

За последний год произошло несколько событий, которые привлекли к Джо Понти (и так, наверное, самому известному дизайнеру Италии середины ХХ века) дополнительное внимание. В Музее декоративного искусства в Париже прошла грандиозная ретроспектива, на которой были представлены уникальные предметы, собранные по всему миру — в том числе и у наследников великого дизайнера и архитектора. Кроме того, с феноменальным успехом (распроданы все предметы, и все — с повышением цены) Phillips в Лондоне провел аукцион предметов, созданных Джо Понти и его друзьями для миланских апартаментов, вошедших в историю как Casa di Fantasia.

На выставке в галерее Mirra представлено более 20 уникальных предметов восьми дизайнеров, создавших славу итальянского послевоенного дизайна, с 1940-х до 1970-х, сгруппированные по трем залам. Как объясняет Ирина Могилатова, все они связаны друг с другом, в экспозиции использованы мотивы орнаментов, разработанных Джо Понти, и оттенки, популярные в ту эпоху. Можно увидеть кресла Мелькьорре Бега, которые существуют в единственном экземпляре, — они были сделаны для виллы итальянского промышленника в Тоскане. Или письменный стол Джо Понти — это редчайшая вещь, сделанная для фабрики Rima. Такой, с желтой столешницей, недавно выставлялся в Париже. В галерее представлен экземпляр с красной столешницей.

Франко Альбини начинал в мастерской Джо Понти. Хотя называть его учеником Понти не принято, их имена ныне равно велики. На выставке показано знаменитое кресло Альбини Fiorenza, причем из первого выпуска — а это имеет (как и в случае с фотографией или тиражной графикой) огромное значение. Кстати, пара табуретов Понти 1950-х годов, знаковые предметы на выставке, — тоже из первого выпуска. Невозможно было обойтись без Освальдо Борсани, который является ключевой фигурой итальянского дизайна и архитектуры. Показаны его кресла 1940-х годов, созданные до индустриального бума (в этот период дизайнерская мебель делалась не на фабриках, а вручную, в небольших мастерских, — отсюда соответствующее качество). «Все богатые миланские дома в 1940-х были обставлены мебелью Борсани или Понти, — рассказывает Ирина Могилатова. — Обстановка такой гостиной тогда была сопоставима по стоимости с поместьем с виноградниками в Тоскане». Борсани осуществил настоящую революцию в дизайне в моделях для своей фабрики Tecno — выпускал трансформируемую мебель, а когда в 1950-х началось массовое производство телевизоров, разработал компактные аскетичные диваны, чтобы сидеть перед экраном (разительно отличающиеся от располагающей к релаксу мягкой мебели до-телевизионной эпохи).

Невозможно не упомянуть Гаэ Ауленти (представлено ее кресло-качалка) — это одна из немногих женщин-архитекторов своего времени с мировым именем, Пьеро Форназетти, покрывавшего сюрреалистическими орнаментами любые поверхности, Макса Ингранда и Анджело Лелли, работавших со светом.

В галерее не ограничиваются выставками: запущена большая образовательная программа, в рамках которой для чтения лекций приедут кураторы и эксперты в области коллекционного дизайна. В Москве уже побывал Пьермария Скальола, эксперт по коллекционной мебели, а на открытие приехала Кьяра Спангаро, историк искусства и куратор многих выставок, посвященных дизайну и архитектуре. В частности, вместе с легендарным куратором, идеологом движения арте повера 1960–1970-х Джермано Челантом она возглавляла с 2009 по 2012 год департамент искусства и архитектуры Миланской триеннале, а в этом году курировала выставку-ретроспективу Джо Понти в Музее декоративного искусства в Париже. «То, что вы видите здесь, в галерее, — это заслуга Ирины, которая нашла уникальные вещи и экспертов самого высокого класса, как Вальтер Мондавильи и Пьермария Скальола, — рассказала Кьяра Спангаро. — Ей же принадлежала идея образовательной программы, чтобы предложить еще и культурный инструмент для оценки его новаторства и тесной связи с послевоенной архитектурой Италии». Сама Кьяра Спангаро свою лекцию, которая прошла в «Гараже», посвятила Джо Понти.

В дальнейших планах галереи — выставки мастеров европейского дизайна ХХ века и конкурс для молодых предметных дизайнеров России.

Выставка «Gio Ponti & Amici. Легенды итальянского дизайна» работает до 31 октября, посещение по вторникам и четвергам по предварительной записи.

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
Первая полная биография выдающегося архитектора, написанная американцем Николасом Фоксом Вебером, издана на русском языке. Наследию Ле Корбюзье были посвящены сотни научных трудов, но максимально подробного жизнеописания до сих пор не было
15.08.2025
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
3
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
4
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
Скульптуры и инсталляции Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Даши Намдакова и других современных авторов чудом удалось спасти от огня в тайге
12.08.2025
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
5
Государственный центр современного искусства: конец истории
Балтийский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина завершил свою работу, в конце года закроются еще два филиала из состава экс-ГЦСИ. Как все будет теперь, рассказала директор Пушкинского Ольга Галактионова, а мы вспоминаем эту историю с начала до финала
28.08.2025
Государственный центр современного искусства: конец истории
6
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Огромная фотография лейб-гвардии 3-й артиллерийской бригады раскрывает свои секреты в процессе реставрации. Сохранность этого отпечатка из саратовского музея оставляет желать лучшего, но изначальный кадр обладал почти идеальным качеством
18.08.2025
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
7
Русские гении как французские борцы
Пожалуй, это самый крупноразмерный автопортрет в русском искусстве, однако это не главное его достоинство. Он ярко иллюстрирует историю советского коллекционирования
22.08.2025
Русские гении как французские борцы
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+