18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Еврейский музей и центр толерантности отмечает 13-летие

Вязаные картины Розмари Трокель согреют души московских феминисток

№76
Материал из газеты

Звезду современного искусства представят на ее первой выставке в Москве, в Мультимедиа Арт Музее

Розмари Трокель (р. 1962) — часть современного мирового художественного и общественного ландшафта. Участница выставок Documenta и Венецианских биеннале, она одна из самых коммерчески успешных художниц в мире. В 2012 году ее вязаная картина «Сделано в Западной Германии» была продана на ярмарке Art Basel за $1 млн. Через два года вязаная работа «Без названия» достигла на аукционе Sotheby’s почти $5 млн. Одну из своих ранних работ художница назвала «Я всегда хотела хоть как-то выделиться». Это ей удалось в полной мере.

С начала 1980-х, покончив с учебой в Высшей академии изящных искусств в Кельне, Трокель занялась графикой, видео, иллюстрацией, скульптурой, инсталляциями. Но известность ей принесли вязаные картины большого формата, которые можно увидеть и на московской выставке. Это полотна, созданные из разноцветной шерсти при помощи вязальной машины. «Жизнь — это как вязать чулки», — провозгласила художница. Другой источник вдохновения Розмари Трокель — кухонные конфорки, четыре идеальных черных круга на белой поверхности. В этом есть тонкая ирония: мир искусства, по преимуществу мужской, считает рукоделие женским занятием, не имеющим права на высокий художественный статус, — так я заставлю вас уважать женский освобожденный арт-труд! В 1990 году Трокель создала шедевральный объект «Рисовальная машина» — конструкцию, отдаленно напоминающую ткацкий станок, то есть женское орудие труда. Он приводил в движение 56 кисточек из прядей волос разных художников. Мужчин, разумеется. Процесс рисования «художника-гения» был снят на видео. Рисунки антигендерной машины Трокель также сохранила и выставляет. 

Основа нынешней выставки — рисунки, которые могут иметь как самостоятельное значение, так и быть скетчами, записями наблюдений и идей. Из самых известных — женский портрет «Без названия» (1978), возможно автопортрет в ходе поисков «вязаного стиля». Мужчин Трокель не любит — на их лицах хорошо заметны следы физических и моральных дефектов. Голова на рисунке «Лежащий обнаженный» прикрыта чем-то вроде накидки. «Сиеста» еще обиднее для сильного пола: юноша уснул на диване, оставив на полу автоматическую винтовку; рукой он вроде бы ее придерживает — но не удержит.

Самый трогательный рисунок — «Без названия» — также относится к 1990 году. На женщину смотрят четыре глазницы кухонной плиты. Прошло почти тридцать лет. Неужели ничего не изменилось, и кухня по-прежнему порабощает женщин? Вот в чем вопрос, как говорил Шекспир устами принца Гамлета в Кронборге, а теперь художница Розмари Трокель в Москве. Соорганизаторами выставки выступили Институт связей с зарубежными странами из Штутгарта и Гете-институт. Они показывают только звезд. 

Мультимедиа Арт Музей, Москва
Розмари Трокель
18 сентября – 17 ноября

Самое читаемое:
1
Александр Смирнов: «Парк Монрепо, в отличие от других, не перестраивался»
В последние годы у музея-заповедника «Парк Монрепо», расположенного в Выборге, началась поистине новая жизнь. Уже пять лет руководит ею директор музея Александр Смирнов, которого мы попросили рассказать о недавних и будущих переменах
05.11.2025
Александр Смирнов: «Парк Монрепо, в отличие от других, не перестраивался»
2
Музей — пространство восстановления и ресурса
Еврейскому музею и центру толерантности исполняется 13 лет. О важном этапе развития институции рассказывают ее генеральный директор Александр Борода и исполнительный директор Кристина Краснянская
17.11.2025
Музей — пространство восстановления и ресурса
3
Жилищная эпопея знаменитого цикла Альфонса Мухи
В замке, в подземной галерее или где-то еще: наследники художника, девелоперы и пражские власти ищут место для экспонирования «Славянской эпопеи»
18.11.2025
Жилищная эпопея знаменитого цикла Альфонса Мухи
4
Врач, коллекционер, гуманист
Сердце кардиохирурга мирового уровня Михаила Алшибая, страстного коллекционера, собравшего более 6 тыс. произведений советского «другого искусства» и современных художников, остановилось в последний день работы выставки с картинами из его коллекции
28.11.2025
Врач, коллекционер, гуманист
5
Уйти по-европейски: в чем еще Петр был первым
И снова Музеи Московского Кремля рассказывают о наших монархах. На этот раз с мрачноватого, но роскошного ракурса: выставка «Последний триумф Петра Великого. Впереди вечность» посвящена тщательно продуманным похоронам императора
05.11.2025
Уйти по-европейски: в чем еще Петр был первым
6
Трапезная в Музее Рублева: и солянка, и паста
В кафе «Изразцы» на территории Музея имени Андрея Рублева вскоре можно будет не только отобедать, но и посмотреть на давшие название кафе экспонаты из музейного собрания
13.11.2025
Трапезная в Музее Рублева: и солянка, и паста
7
Московское метро: что на поверхности и что в глубине
В год 90-летия этого транспортного предприятия вышли две книги о его истории, в том числе о совсем недавней. Александр Змеул рассказывает о проектировании столичной подземки во второй половине ХХ века и о новой эстетике Большой кольцевой линии
21.11.2025
Московское метро: что на поверхности и что в глубине
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+