18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

В Петербурге проходит выставка «Красота плюс-минус»

Организаторы выставки создали в Манеже поле творческого напряжения, пространство красоты, которую все понимают по-разному

Более 200 работ собрал в залах Манежа куратор выставки Александр Боровский, заведующий отделом новейших течений Русского музея. Красота представлена здесь во всех ее проявлениях и ипостасях — от обнаженной натуры до архитектурных форм, от академизма до китча. Все это, по мнению куратора, имеет право на жизнь в музейных и выставочных залах.

Эту выставку можно было бы назвать «Случайная красота» — не по замыслу авторов произведений, а по факту ее появления в ЦВЗ «Манеж». Как рассказал нам Александр Боровский, в расписании выставок Манежа возникло окно, и ему предложили сделать такую спонтанную выставку-экспромт.

«Сначала я думал пару недель, а когда понял, чего хочу, сделал ее буквально дней за пять. Конечно, мне очень помогли друзья и сами художники», — признался искусствовед. Дюжину работ предоставил Русский музей, музей Манежа, большую часть экспонатов предложили частные коллекционеры и сами авторы из своих запасников и мастерских. Поэтому в одном выставочном пространстве оказались классики, как Андрей Мыльников или Евсей Моисеенко, так и сравнительно молодые мастера Кирилл Котешов, Фрол Иванов, Дмитрий Марголин, художники Петербурга и Москвы.

По замыслу куратора, плюс и минус в названии выставки появились не потому, что ему хотелось с кем-то поспорить или противопоставить одного мастера или направление другому, а скорее по принципу электрофизики, когда положительные и отрицательные электрические заряды не вызывают отторжения и противопоставления, а создают нечто новое — электромагнитное поле. Так и в этой выставке ее организаторы хотели создать некое поле творческого напряжения, пространство красоты, которую все понимают по-разному, но все творят, подчиняясь ее законам.

На первом этаже Манежа представлено много керамики, металла, скульптуры. Второй этаж отдан преимущественно живописи, главным образом, всем вариантам академизма — традиционного и современного. У зрителя есть возможность увидеть, например, старые работы Михаила Шемякина, еще советского времени, когда эстетизм и красота были своего рода эскапизмом, бегством от социалистической реальности. Впервые на этой выставке представлены живописные работы выдающегося мастера фарфора Инны Олевской. И конечно, здесь представлена целая серия работ Ольги Тобрелутс, много лет работающей в стиле «нового академизма».

«Здесь возникают новые контексты. И речь идет не о качестве или иерархии, не о том, что мне нравится или не нравится, а о том, что в своем понимании красоты художники равны друг перед другом, перед Богом и людьми. А если уж говорить о том, спасет ли красота мир, то я уверен — не спасет, но она и не для этого существует. Главная ее функция, по-моему, постоянно напоминать людям, что жить надо здесь и сейчас!», — уверен Александр Боровский.

Выставка в ЦВЗ «Манеж» открыта до 17 марта.

Самое читаемое:
1
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
Третьяковская галерея показывает шедевры, созданные в редкой и уязвимой технике пастели: крестьянские образы Венецианова, «элегантный графизм» Серова, почти трехмерного Врубеля и эксперименты авангардистов
10.06.2026
Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже)
2
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
Знаменитый музей-заповедник открыл постоянную экспозицию «Царские лошади. Жизнь после службы». Таким способом в комплексе зданий «Пенсионерной конюшни» мемориализирована тема придворного коннозаводства и его покровителей
24.06.2026
В Царском Селе вновь демонстрируют хорошее отношение к престарелым лошадям
3
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
Этот художник почти не оставил письменных свидетельств, которые помогли бы его понять, и в основу книги о нем легли свидетельства других людей. Автор труда Селеста Маркус призывает читателей не домысливать за Сутина то, что не было ему свойственно
19.06.2026
Хаим Сутин: живопись, заменившая собой биографию
4
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
Собрание живописи и антиквариата, оставленное «президенту России» Ниной Молевой, искусствоведом и вдовой знаменитого нонконформиста Элия Белютина, изучается экспертами, после того как ее завещание вызвало вопросы
22.06.2026
Мифы вокруг коллекции Молевой — Белютина рушатся
5
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
Большая ретроспектива самого знаменитого творца московского модерна показывает, как Шехтелю удавалось сочетать в своих работах полет фантазии и изысканную декоративность с новейшими архитектурными технологиями
22.06.2026
Федор Шехтель: «живой человек, а не эфемерный мастер»
6
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
Эрмитаж открывает выставку, посвященную великому меценату Александру Людвиговичу Штиглицу, основателю Центрального училища технического рисования, отмечающего 150-­летие, и грандиозного музея при нем
29.06.2026
Учиться у Штиглица: как создать себе самый надежный памятник
7
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Сразу две выставки, посвященные великой художнице, открылись в Москве — без привязки к какой-либо круглой дате. Впрочем, творчество Веры Мухиной заслуживает того, чтобы говорить о нем с двойным усердием
17.06.2026
Вера Мухина: валькирия советского ар-деко
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+