Умер Роберт Моррис, один из ведущих представителей минимализма

Знаменитый минималист, скульптор и критик скончался 28 ноября в Кингстоне (штат Нью-Йорк) в возрасте 87 лет

Роберт Моррис на открытии своей выставки в Castelli gallery в начале ноября 2018 г. Фото: Castelli gallery
Роберт Моррис на открытии своей выставки в Castelli gallery в начале ноября 2018 г.
Фото: Castelli gallery

Роберт Моррис поступил в Канзасский университет учиться на инженера, но через некоторое время перевелся на художественное отделение. Позднее он изучал искусство в Институте Канзас-Сити и философию в Рид-колледже в Портленде. Отслужив в 1951–1952 годах в Инженерных войсках США, в 1963 году он получил степень магистра искусствоведения в Колледже Хантера в Нью-Йорке.

В творчестве Морриса прослеживаются самые разнообразные влияния — от танца и перформативного искусства (его женой была хореограф Симона Форти, вместе с которой он работал в Театре танца Джадсона) до абстрактного экспрессионизма. После переезда в Нью-Йорк художник начал создавать концептуальные минималистические скульптуры, благодаря которым прославился. Первая персональная выставка Морриса состоялась в Green Gallery в 1963 году.

Роберт Моррис. Plate 4. Dark Passage. 2017. Фото: The Metropolitan Museum of Art / Art Resource, NY
Роберт Моррис. Plate 4. Dark Passage. 2017.
Фото: The Metropolitan Museum of Art / Art Resource, NY

«Роберт Моррис был сложной, неутомимой, часто спорной, иногда неверно понимаемой и крайне важной фигурой в истории искусства после 1960 года, — говорит Джеффри Вайс, бывший старший куратор Музея Соломона Р. Гуггенхайма, работавший с Моррисом над каталогом его ранней скульптуры. — Он был одновременно художником и критиком, и его деятельность в 1960–1970-е сыграла фундаментальную роль в развитии минимализма, постминимализма и концептуализма. Его наследие многообразно и неотделимо от истории искусства».

В 2016 году The Art Newspaper предложила Моррису принять участие в подготовке специального материала, посвященного поворотной выставке «Первичные структуры», прошедшей в 1966 году в Еврейском музее в Нью-Йорке, с которой началась карьера таких первопроходцев минимализма, как Филлип Кинг, Карл Андре и Мел Бохнер. В свойственной ему манере Моррис ответил, что вопросы журналистов «банальны, поверхностны, незрелы, неуместны, бестолковы, пошлы, скучны, слабы, бездушны, провокационны, подобострастны и скользки», и потребовал, чтобы газета либо опубликовала его заявление без правок, либо не публиковала вовсе. Поскольку тогда его комментарии не вошли в печатную версию газеты, мы публикуем их впервые сейчас.

Роберт Моррис. Untitled (Brown Felt). Фото: Фото: Solomon R. Guggenheim Museum, New York / 2018 Robert Morris / Artists Rights Society (ARS), New York
Роберт Моррис. Untitled (Brown Felt).
Фото: Фото: Solomon R. Guggenheim Museum, New York / 2018 Robert Morris / Artists Rights Society (ARS), New York

«То, что сегодня называется минимализмом, было, по сути, критической формой модернизма, которая начала складываться со времен аналитического кубизма. В его формирование внесли вклад многие художники, писатели, музыканты и танцоры. Помимо художников, чьи работы вошли в ту выставку, следует назвать творчество Марселя Дюшана, Джона Кейджа, Самуэля Беккета, Ла Монте Янга, Джорджа Брехта, Генри Флинта и Симоны Форти. В основе их, на первый взгляд, упрощенных, редуцированных работ лежат стратегии добровольного наложения ограничений на процесс создания искусства, отказ от экспрессивности в пользу систем, позволяющих автоматизировать и анимировать создание искусства. Это можно назвать „редукцией деятельности“, в которой действий художника остается все меньше и меньше. Случайность, неопределенность, правила и другие нормативные процедуры заменяли ручную работу художника. Объекты, вошедшие в „Первичные структуры“, были лишь одним из аспектов долгого исторического перехода».

Две новые серии работ Роберта Морриса — «Знамена» и «Проклятия» — сейчас выставляются в нью-йоркской Castelli gallery (до 25 января 2019 года).

Самое читаемое:
1
«Пушкинская карта» назначена козырной
В России стартовала программа «Пушкинская карта»: с 1 сентября молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет получат от государства деньги на приобщение к культуре
27.08.2021
«Пушкинская карта» назначена козырной
2
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
3
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
После реставрации знаменитая картина «Девушка, читающая письмо у открытого окна» настолько изменилась, что теперь в музее о ней говорят как о «новом» Вермеере
26.08.2021
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
4
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
Грандиозный шум вокруг «Большой глины № 4» Урса Фишера не должен затмевать главное: в центре Москвы усилиями фонда V–A–С появилось новое общественное пространство, возрождающее идею советских домов культуры, — «ГЭС-2»
24.08.2021
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
5
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
6
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
В экспозиции показывают около 50 графических и живописных работ художника из частных собраний. Некоторые из них выставляются впервые
25.08.2021
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
7
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+