18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Как я перестал бояться и полюбил современное искусство

№68
Материал из газеты

Ликбез для чайников, или физическое воплощение Instagram-аккаунта Сергея Гущина, галериста и арт-блогера

Долгое время первенство в жанре «современное искусство для чайников» в русскоязычном пространстве оставалось за переводными изданиями, однако и отечественные авторы начинают подтягиваться. Недавно за дело взялись основатель галереи Fragment Сергей Гущин в тандеме с Александром Щуренковым — художником и создателем Telegram-канала о современном искусстве ArtFragment, а также одноименного «паблика» в соцсети «ВКонтакте». Вместе они написали книгу «Современное искусство и как перестать его бояться», которую представляют как руководство для начинающих любителей или просто желающих что-то понять.

Спрос есть: на профиль Гущина в Instagram, где он ведет блог на схожую тему, на момент публикации было подписано более 386 тыс. человек. Эта цифра, округленная до 400 тыс. (видимо, на будущее), даже вынесена на обложку издания. Книга состоит из нескольких разделов. В первую очередь читателю объясняют, зачем ему вообще понимать современное искусство. Затем, как принято во всех руководствах, следует FAQ — ответы на часто задаваемые вопросы: почему произведения стоят так дорого, умеют ли рисовать современные художники и тому подобное. Есть и краткий экскурс в художественную историю XX века. Отдельные главы посвящены инструкциям: как смотреть искусство и где его искать. В конце помещен глоссарий, содержащий все нужное на первое время, от «абстрактного экспрессионизма» до «эстимейта».

Современное искусство в книге разобрано просто и доступно — как в школьном учебнике. Сергей Гущин и Александр Щуренков подкупают читателя дружелюбным тоном, избегающим специфических терминов и философских понятий, которые часто отталкивают далеких от артмира людей. По сути эта книга — физическое воплощение Instagram-страницы Гущина, из которой изъяли большинство красивых картинок, оставив только подписи. В этом кроется и недостаток издания. Человеку сведущему оно вряд ли окажется полезным, а профессионалы обнаружат недостаток искусствоведческого образования у авторов: временами они путаются в терминологии, называя живопись жанром, а импрессионизм — стилем, и допускают другие погрешности. Их можно простить книге, которая должна стать точкой входа в обозначенную область, но вряд ли они допустимы в серьезной работе.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
7
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+