Подарки из галерей

Произведение искусства — подарок по определению роскошный и уникальный, но и сложный для выбора. Впрочем, московские галереи ориентируются на самые разные вкусы

Askeri Gallery

Никита Макаров. Набережная Орфевр. 2015. Дерево, левкас, темпера, акрил. Фото: Askeri Gallery
Джей Йонг Ким. Пончиковое безумие. Керамика, глазурь кристаллы Swarovski. Фото: Askeri Gallery
Ромен Фроке. Течение. Холст, акрил. Фото: Askeri Gallery
Эшли Хикс. Тотемные скульптуры. Смешанная техника. Фото: Askeri Gallery
Никита Макаров. Набережная Орфевр. 2015. Дерево, левкас, темпера, акрил.
Фото: Askeri Gallery
Джей Йонг Ким. Пончиковое безумие. Керамика, глазурь кристаллы Swarovski.
Фото: Askeri Gallery
Ромен Фроке. Течение. Холст, акрил.
Фото: Askeri Gallery
Эшли Хикс. Тотемные скульптуры. Смешанная техника.
Фото: Askeri Gallery

Основная цель Askeri Gallery — познакомить публику с различными течениями современного международного искусства. В этом году на ярмарке современного искусства Cosmoscow галерея произвела настоящий фурор: хитом продаж стали пончики южнокорейского художника Джей Йонга Кима. Керамические пончики разных размеров, цветов и форм — ироничное обращение к теме общества потребления в духе эстетики поп-арта — принесли Киму известность по всему миру и стали его визитной карточкой.

Еще один мастер в звездном списке Askeri — Эшли Хикс, один из самых экстравагантных дизайнеров Великобритании. Недавно Хикс запустил линию «тотемных» скульптур. Невысокие объекты представляют собой основание с металлическим прутом, на который нанизаны необычные органические разноцветные формы, похожие на причудливые бусины. Очередность «бусин» можно менять самостоятельно. Скульптуры напоминают то ли инопланетные растения, то ли иллюстрации к произведениям Льюиса Кэрролла.

Экспрессивный стиль французского стрит-артиста Ромена Фроке позволяет ему быть убедительным и в графике, и в живописи. По мнению критиков, в абстрактном изобразительном языке Фроке нашли свое отражение самые известные направления живописи XX века: абстракционизм и оп-арт, творчество Джексона Поллока, Виллема де Кунинга и Аршила Горки.

До 14 января в Askeri Gallery проходит выставка Никиты Макарова «Finis Terrae: на краю зачарованного мира». Здесь можно увидеть одну из его последних работ — «Ночной портье», продолжение цикла ночных кафе 2012–2014 годов, а также картину «Набережная Орфевр» — своеобразный итог трех лет, проведенных художником в Париже, и «Зной.Мефони» — вещь из цикла греческих пейзажей, над которым Макаров работает в последнее время.

Галерея «Палисандр»

Гаэ Ауленти. Лампа «Клевер». 1974. Металл, пластик. Фото: Галерея «Палисандр»
Чезаре Лакка. Столик. 1950-е. Эбеновое дерево, латунь. Фото: Галерея «Палисандр»
Этторе Соттсасс. Без названия. 2001. Литография с автографом. Фото: Галерея «Палисандр»
Гаэ Ауленти. Лампа «Клевер». 1974. Металл, пластик.
Фото: Галерея «Палисандр»
Чезаре Лакка. Столик. 1950-е. Эбеновое дерево, латунь.
Фото: Галерея «Палисандр»
Этторе Соттсасс. Без названия. 2001. Литография с автографом.
Фото: Галерея «Палисандр»

Галерея «Палисандр», открытая чуть больше полугода назад на Трехгорной мануфактуре, едва ли не единственная в Москве специализируется на коллекционном дизайне. Она продает одновременно авторскую мебель и абстрактное искусство, причем как российское, так и западное. До 15 января у столичной публики есть уникальная возможность не просто увидеть, но и приобрести работы мировых столпов современного дизайна Гаэ Ауленти, Чезаре Лакка и основателя группы «Мемфис» Этторе Соттсасса. К примеру, оригинальную литографию последнего с авторской подписью из серии, созданной им в 2001 году. На листе изображена ваза Padma из артистичной серии Capricci, которая была спроектирована дизайнером в 1990-е и выполнена из муранского стекла венецианскими стеклодувами.

Журнальный или приставной столик 1950-х годов авторства Чезаре Лакки — воплощение «итальянской линии» в послевоенном дизайне. Гламурный образ в духе Hollywood Regency ему придают роскошные материалы (эбеновое дерево, глянцевый лак, полированная латунь) и скульптурное основание столь модной тогда органической формы.

Доступен в «Палисандре» и светильник из серии Quadrifoglio («Клевер»), спроектированный Гаэ Ауленти, одной из первых в мире женщин-архитекторов, прославившейся проектами реконструкции крупнейших мировых музеев: парижского Орсе и венецианского Палаццо Грасси. Светильник был выпущен итальянской фабрикой Harvey Guzzini в 1974 году.

Галерея Елены Громовой

Куклы в интерьере Галереи Елены Громовой. Фото: Elena Gromova Gallery
Куклы в интерьере Галереи Елены Громовой.
Фото: Elena Gromova Gallery

Галерея Елены Громовой существует десять лет и за это время стала лидером в области коллекционных кукол из России, Италии, Швейцарии, США и Канады и современной интерьерной скульптуры. Например, с галереей сотрудничает известнейший российский скульптор Александр Рукавишников, чьи памятники Александру Третьему и Достоевскому стали достопримечательностями Москвы.

В коллекции галереи можно найти кукол таких значимых российских художников-кукольников, как Татьяна Баева, Александр Худяков, Наталья Победина. Их изысканные работы отличаются совершенным мастерством и являются уникальными в своем роде. Галерея предлагает также авторские елочные игрушки с трогательными образами, например, из новой серии Имы Народицкой под названием «Цирк». С такими украшениями праздничная елка заиграет новыми красками и станет совсем сказочной.

Kasugai

Калейдоскоп-подвес из керамики. Япония. Фото: Kasugai Gallery
Нагано Уотакэ. Окимоно «Щенок сиба-ину». Япония. Камфорное дерево. Фото: Kasugai Gallery
Утагава Куниёси. Гравюра «Урамацу Кихэй Хидэнао Нюдо Рюэн» из серии «Биографии преданных самураев». Япония. 1847 -1861. Фото: Kasugai Gallery
Калейдоскоп-подвес из керамики. Япония.
Фото: Kasugai Gallery
Нагано Уотакэ. Окимоно «Щенок сиба-ину». Япония. Камфорное дерево.
Фото: Kasugai Gallery
Утагава Куниёси. Гравюра «Урамацу Кихэй Хидэнао Нюдо Рюэн» из серии «Биографии преданных самураев». Япония. 1847 -1861.
Фото: Kasugai Gallery

В коллекции галереи Kasugai представлены исключительные предметы японского искусства — как антикварные произведения мастеров, чьи предметы найдутся в лучших мировых коллекциях искусства, так и работы современных авторов, которые уже при жизни признаны национальным достоянием Японии.

Галерея названа японским словом, пришедшим из архитектуры и означающим «скрепляющая деталь». В современной Японии это слово приобрело более широкий смысл: касугай — это связь между людьми, поколениями, знаковыми вещами.

Начало коллекции Kasugai десять лет назад положили японские мечи, поэтому неудивительно, что центром коллекции по праву являются предметы военного снаряжения и амуниции японских воинов-самураев: мечи, цуба, подставки под мечи, шлемы, стремена, аксессуары военного быта. Логичным продолжением собрания стали предметы декоративно-прикладного искусства Японии. Среди интересных экземпляров, к примеру, калейдоскоп-подвес из керамики, резная фигурка-окимоно «Щенок шиба-ину» из камфорного дерева и гравюра «Урамацу Кихэй Хидэнао Нюдо Рюэн» из серии «Биографии преданных самураев» XIX века.

Галерея «Треугольник»

Алексей Боголепов. Призрачная деревня. 2016. Пигментная печать на бумаге на дибонде, матовая ламинация. Галерея Triangle. Фото: Triangle Gallery
Алексей Боголепов. Призрачная деревня. 2016. Пигментная печать на бумаге на дибонде, матовая ламинация. Галерея Triangle.
Фото: Triangle Gallery

Галерея современного искусства Triangle («Треугольник») была основана искусствоведом и галеристом Надеждой Степановой и арт-дилером Эльвирой Тарноградской. Программа галереи включает выставки как молодых, так и более опытных художников из России и из-за рубежа.

До 20 января в «Треугольнике» проходит первая персональная выставка художника Алексея Мандыча «То, что обширно» — затейливая инсталляция из видеопроекций и россыпи брутальных металлических букв, как бы «вырезанных» из разговоров персонажей видео.

Галерея сотрудничает с авторами, чье творчество представляет современный стрит-арт, «искусство улиц», кто развивает эстетику граффити и комиксов, исследует урбанистические проблемы и городское пространство. В галерее доступны работы знаменитого стрит-артиста Кирилла Кто, чьи экзистенциалистские высказывания, своеобразный «дневник художника», исполненные баллончиками всех цветов радуги, можно встретить на московских гаражах и брандмауэрах, Георгия Острецова — участника Венецианской биеннале, остроумного и виртуозного мастера живописных историй о новых мифологических героях, Евгения Куковерова, входящего в известный дуэт «Еликука», прославившийся своими юмористическими инсталляциями и перформансами, Алексея Боголепова и других ярких представителей российского арт-сообщества.

Family-book

Подарочный набор из пяти томов произведений Уильяма Шекспира. Фото: Family Book
Подарочный набор из пяти томов произведений Уильяма Шекспира.
Фото: Family Book

Как известно, книги хранят дыхание веков и раскрывают тайны современности. Они также являются неотъемлемой частью культурного наследия любого человека. Компания Family-Book, в которой считают книгу не утилитарным объектом, а непреходящей ценностью, создает настоящие шедевры переплетного искусства, способные украсить даже самую дорогую библиотеку.

Подарочный набор из пяти томов произведений Уильяма Шекспира с золотым тиснением и бархатным форзацем подойдет не только требовательным коллекционерам, но и просто ценителям красоты и изящества. Двухтомник «Озорных рассказов» Оноре де Бальзака выполнен из натуральной шагреневой кожи, а обрезы расписаны вручную по индивидуальному дизайну. Книга содержит полный цикл иллюстраций Гюстава Доре, и в ней впервые на русском публикуются некоторые вещи, написанные Бальзаком в качестве продолжения «Озорных рассказов». Для маленьких книголюбов замечательным подарком станет библиотека детской классики в 50 томах, красивые обложки которых определенно вызовут желание их прочитать.

Самое читаемое:
1
«Пушкинская карта» назначена козырной
В России стартовала программа «Пушкинская карта»: с 1 сентября молодые люди в возрасте от 14 до 22 лет получат от государства деньги на приобщение к культуре
27.08.2021
«Пушкинская карта» назначена козырной
2
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
3
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
После реставрации знаменитая картина «Девушка, читающая письмо у открытого окна» настолько изменилась, что теперь в музее о ней говорят как о «новом» Вермеере
26.08.2021
Дрезденский музей впервые показал «нового» Вермеера с расчищенным Купидоном
4
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
Грандиозный шум вокруг «Большой глины № 4» Урса Фишера не должен затмевать главное: в центре Москвы усилиями фонда V–A–С появилось новое общественное пространство, возрождающее идею советских домов культуры, — «ГЭС-2»
24.08.2021
«ГЭС-2» — это не только «Глина», это Дом культуры
5
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
6
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
В экспозиции показывают около 50 графических и живописных работ художника из частных собраний. Некоторые из них выставляются впервые
25.08.2021
Выставка «Константин Коровин. Шедевры из частных собраний» проходит в галерее «Артефакт»
7
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+