Приглашения

В подворотнях осенней Москвы звучат до боли известные три аккорда, сливающиеся в один — визуальный; пластика водосточных и вентиляционных труб, природные реди-мейды, обыденность, взятая за «Основу», проступает живописью на дверцах мебели, найденной на помойках; а в «Аптекарском огороде» сквозь «Краски осени» уже прорастает «Корень нового».

«Аккорд — „Это искусство сделано на Земле“». Андрей Сяйлев, Ксения Николаева, Илья Федотов-Федоров. 11 сентября, с 14:00 до 21:00

Выставка проходит при поддержке Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина и информационного портала ArtTube в мастерской по адресу: Москва, ул. Буракова, д. 27. В языках этих трех авторов присутствует общий лейтмотив. Художники выстраивают коллажированные структуры, и вместе они сливаются в единый визуальный аккорд. Андрей Сяйлев в своих работах очищает используемый материал от смысловых знаков, коллажирует эти образы и формы, акцентируя через них внимание на фрагментах пространства вокруг. Ксения Николаева использует пластику водосточных и вентиляционных труб, лишая их следов предназначения. Новой средой этих изображений становятся масштабированные свойства: материал, цвет, фактура. Илья Федотов-Федоров в своих работах создает «встречи» из найденных им природных реди-мейдов. Его интересует эстетический эффект от парадоксальных сопоставлений. Именно создание и сохранение этих наборов есть базовый принцип, по которому выстраивается серия его работ «Сохранение — часть движения».

«Основа». Сергей Скутару. С 12 по 21 сентября

Выставка проходит при поддержке Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина и информационного портала ArtTube в Центре «Красный» (Москва, Берсеневский пер., д. 5, стр. 3, «Красный Октябрь», вход в хостел «Фабрика», 3-й этаж). В каждом произведении Сергея Скутару настойчивым рефреном сквозит ощущение обыденности. Рисуя картины на кухне малогабаритной квартиры, художник фиксирует мир вокруг себя. Это и его дети, и он сам, детские игрушки, продукты на столе, крыса в капкане. Художник размышляет о том, «как предметы быта, как части личного пространства могут помочь отрефлексировать твое существование». Он не просто «изображает части мебели», а «исследует вещь» со всех сторон. Запечатлев ее в своем сознании, он играет с ней, прокручивает, создает новые позиции и визуальные решения, с маниакальной настойчивостью пробиваясь к константам, основам живописного образа. Вдохновленный опытом Михаила Рогинского и Ильи Кабакова, которым удалось передать ощущение своего времени (Рогинскому через цвет, а Кабакову через тотальные инсталляции), Сергей обращается к собственному предметному миру и видит в нем основу творчества и потенциал для дальнейшего исследования. На выставке будет представлено около 20 живописных работ на дверцах мебели, найденной художником во время работы дворником.
Подробнее на www.smirnovartsorokin.ru

«Фовизм с художником Наталья Рябова». 14 сентября, 20:00

NASHart party представляет арт-вечеринку в ресторане The Sad (Москва, Якиманская наб., д. 4, стр. 1). На ней расскажут об истории зарождения художественного направления «фовизм» и о самых известных художниках-фовистах во французской живописи конца XIX — начала XX века, познакомят с молодой московской художницей Натальей Рябовой, которая причисляет себя и свое искусство к этому течению, и каждый, даже тот, кто никогда в жизни не брал в руки кисть, сможет написать вместе с ней картину.
Подробнее на www.nashartparty.com

Фестиваль современного искусства «Корень нового». С 10 сентября по 10 октября

В Ботаническом саду МГУ «Аптекарский огород» (Москва, пр-т Мира, вл. 26) в рамках ежегодного фестиваля цветов «Краски осени» пройдет фестиваль современного искусства «Корень нового», приуроченный к 310-летию сада. В фестивале участвует более 30 известных художников разных направлений и стилей из Великобритании, Германии, Индии, Испании, Италии, Мартиники, Польши, России, США, Украины, Франции, Швейцарии и Швеции. Кураторы фестиваля — Анна Дорофеева и Марина Гусева. В суккулентной оранжерее будет представлена инсталляция, посвященная птицам, итальянского художника Франческо Патриарки, чьи работы многие помнят по недавнему фильму Паоло Соррентино «Великая красота». В числе других ярких арт-объектов — инсталляция знаменитой французской художницы Элиз Морен под названием Сéleste (от лат. caelestis — «небесный»): в пальмовой оранжерее будет возведено необыкновенное многометровое сооружение из сотен объединенных друг с другом пялец с натянутыми лоскутками — именно так на картах звездного неба обозначают созвездия. Там же, в пальмовой оранжерее, российские художники antokhio и Анатолий Поляков создадут саунд-арт-инсталляцию, рассказывающую о звуках и тайнах космоса. Художница Марго Трушина в своей работе «Сад камней для ритуала без Мифа» становится медиатором между миром природы, который создает нас, и миром объектов, который создаем мы. Статичные скульптуры из камня и стали расположены в специальном порядке на открытом пространстве. Инсталляция может быть прочитана как универсальное ритуальное пространство, в котором каждая скульптура указывает на этап в непрерывном преобразовании. В рамках фестиваля запланированы лекции, концерты, экскурсии, видеоинсталляции и многое другое. Записаться на мероприятия можно на сайте.
Подробнее на http://www.hortus.ru/

По материалам пресс-релизов.