18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Топ-50: самые посещаемые музеи и самые популярные выставки России

Лед, вода и неспешное течение времени

На гонконгской ярмарке искусства традиционно состоялся показ нового стенда Audemars Piguet, который в течение этого года еще дважды будет представлен на Art Basel: в швейцарском Базеле (июнь) и в американском Майами-Бич (декабрь). Автором разместившегося в «Уголке коллекционеров» стенда стал работающий в Нью-Йорке художник чилийского происхождения Себастьян Эррасурис.

Он черпал вдохновение в холодных пейзажах швейцарской долины Жу, где расположено местечко Ле-Брассю — штаб-квартира прославленного часового бренда. Заснеженные леса и скованные льдом озера навели художника на мысли о чистоте природы и движении времени. Увиденные в зимней Швейцарии красоты определили выбор двух главных мотивов новой инсталляции: вода и лед. На этот раз вечная тема всех стендов Audemars Piguet — время — получила воплощение в постоянном переходе из одного состояния в другое, трансформации воды в лед и наоборот.

Дизайн Эррасуриса опирается на три ключевых элемента: ледяная сосулька, капающая вода и рябь на воде. Капли от тающих сосулек точно так же отражают пульс природы, как биение сердца или тиканье часов. Все эти элементы использованы в художественном оформлении звукоизолированной комнаты, построенной в пространстве Audemars Piguet на ярмарке. Панели украшены изображениями сосулек, сталактитов и сталагмитов. Само помещение представляет собой место уединения, оборудованное часами с боем. Фасад стенда выглядит как удивительный ледяной резервуар, состоящий из подсвечиваемых акриловых стержней, вспышки которых изображают ритм биения сердца. Внутри замысловатой инсталляции Себастьяна Эррасуриса на фоне уникальных работ фотографа Дэна Холдсуорта под общим названием Непрерывная топография на ярмарке были представлены десять моделей изысканных часов Audemars Piguet.

Стенд, расположившийся в центре одной из самых оживленных азиатских ярмарок искусства, задумывался художником как явственное напоминание о необходимости иметь пространство для размышлений. Идея такой уединенной комнаты в ВИП-зоне для коллекционеров может стать своеобразным ноу-хау, блестящим результатом сотрудничества Audemars Piguet и Art Basel, ведь где, как не на крупнейшей ярмарке искусства, необходимо подобное пространство для спокойного обдумывания потенциальных художественных приобретений?

Себастьян Эррасурис исследует границы искусства и дизайна, экспериментируя преимущественно с мебелью и скульп­турой. В своей бруклинской студии он создает уникальные предметы мебели, которые прекрасно отражают ценности технического мастерства, составляющего основу часов Audemars Piguet. Сам художник рассказал, что в Ле-Брассю он был потрясен профессионализмом и изобретательностью часовых мастеров Audemars Piguet. «Работа, которую они выполняют уже почти два века, настолько невообразима, что каждый творческий человек, побывавший у них в мастерских, ощущает вдохновение, поднимающее его на новый уровень собственного достоинства, красоты и точности. Я надеюсь, что новый стенд вызовет у посетителей незабываемые ощущения, надолго задерживая их внимание и приглашая поразмышлять о смысле времени», — отметил Себастьян Эррасурис.

На той же гонконгской выставке Art Basel состоялась презентация книги The Art Projects of Audemars Piguet 2013–2015, она рассказывает о ярких художественных проектах последних лет, созданных при участии и поддержке швейцарской часовой марки. Роскошное многостраничное иллюстрированное издание подводит итоги первому этапу сотрудничества Audemars Piguet и Art Basel. В 2013 году бренд стал одним из спонсоров ключевых событий ярмарки, а с 2015 года представляет инновационные концепции интерьера для «Уголка коллекционеров» во всех трех городах, где проводятся ярмарки Art Basel, привлекая к созданию стендов лучших дизайнеров и художников со всего мира.

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
3
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
4
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
7
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+