Сезон хрупкости

№42, апрель 2016
№42
Материал из газеты

Испанская марка художественного фарфора Lladró представляет весеннюю коллекцию, вдохновленную мифологией и темами материнства, детства, музыки и еще многим, что воодушевило ее мастеров на создание хрупких шедевров

Нежный и тонкий по своему исполнению, твердый фарфор высочайшего качества Lladró известен на весь мир. Каждое изделие марки произведено вручную, некоторые хранятся в коллекциях лучших музеев мира, от Эрмитажа до Королевского музея искусства и истории в Брюсселе. К работе над фарфором привлекаются художники, дизайнеры и скульпторы с мировым именем, среди которых Гэри Бэйзмен, Бодо Сперлайн, Пол Смит, Хайме Айон и другие. Кстати, именно статуэтки авторства Айона увидят свет весной и пополнят традиционную коллекцию работ приглашенных дизайнеров The Guest Collection.

История Lladró началась в 50-х годах прошлого века в испанской Валенсии с маленького семейного предприятия трех братьев Льядро. Сегодня Lladró — это огромный комплекс, который так и называется «Город фарфора», что понятно, ведь он занимает 100 тыс. кв. м.

Любая статуэтка Lladró — плод кропотливого труда целой команды профессионалов. Минимальный срок работы над одним изделием, от идеи до ее окончательного воплощения, составляет два года. На предметы из серии Высокий фарфор уходит несколько лет, в том числе сотни часов ручной росписи.

Параллельно с классикой компания ежегодно выпускает несколько дизайнерских коллекций, что позволяет фарфору Lladró всегда быть актуальным. The Guest Collection — одна из них. Причудливые ушастые фигурки и именитые авторы их дизайна раз за разом позволяют привлечь внимание новой аудитории.

Этой весной Lladró предлагает окунуться в темы мифологии, музыки, детства, материнства, балета и спорта. Среди новинок, помимо декоративных изделий Lladró, представлены функциональные предметы, например ваза с пионами, выполненная из глазурованного фарфора с растительным орнаментом и использованием золотого люстра. Этот предмет еще один пример отменной техники мастеров и художников Lladró, вазы служат для них чистым холстом, на котором их творческим фантазиям есть где развернуться.

Неиссякаемым источником вдохновения всегда будет тема детства и природы. Маленькая девочка держит в руках корзину с гвоздиками — образ любви, чистоты и утонченности. Розовый цвет гвоздик гармонично сочетается с белыми и фиолетовыми тонами одежды. Кстати, создание фарфоровых цветов — отдельное направление в творчестве Lladró. Их производство требует мастерства высочайшего уровня. Все детали вплоть до пестиков и тычинок лепятся вручную по отдельности, затем цветок собирают в единое целое и после обжигают.

Такой же мягкостью наполнена статуэтка Нежная невинность: девочка с развевающимися волосами прижимает к груди букет цветов. Трудно придумать лучший подарок ко Дню матери.

Еще одна маленькая девочка-ангел — статуэтка Дыхание фантазии из матового фарфора, украшенного эмалями в пастельных тонах различной интенсивности, — символ волшебства, мира и чистоты. Великолепная работа скульптора идеально передает черты лица и пластику тела. Девочка нежно дует на лепестки, которые вот-вот разлетятся в разные стороны. Застывшие в фарфоре хрупкие создания вызывают трепет и умиротворение одновременно.

Среди весенних новинок есть и дерзкий матадор в невероятно детально проработанном костюме — от шляпы-монтеры до пурпурно-красной мулеты, которой он дразнит уж точно не быка, а, скорее, того, кто задумал пополнить испанским тореро свою коллекцию. Не менее чувственно выглядят танцовщица фламенко в красном платье и ее спутник, играющий на гитаре. На тончайшие фарфоровые струны страшно даже просто дышать, не то что прикасаться к ним.

Контраст тем хрупкости и надежности заложен в статуэтках из матового фарфора, посвященных материнству и отцовству. Похожие мотивы обнаруживаются и в коллекциях ангелов. Этой весной новинок будет немало, познакомиться с ними можно в одном из четырех бутиков Lladró в Москве, чтобы собственными глазами оценить мастерство искусных испанских художников по фарфору.

Самое читаемое:
1
Главные выставки нового сезона
Выставка Врубеля под кураторством Аркадия Ипполитова, Жан-Юбер Мартен в ГМИИ, «Смолянки» Левицкого, Константин Мельников во всех видах, Ай Вэйвэй из дутого стекла, «Атомная Леда» Дали и многое другое в нашем списке самых любопытных проектов осени
01.09.2021
Главные выставки нового сезона
2
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
Четыре крупных столичных музея объявили о создании совместного проекта и представили свои маршруты
16.09.2021
В Москве появилась «Музейная четверка»: что это значит?
3
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
Участие в международной ярмарке современного искусства принимают 77 галерей
17.09.2021
В Манеже открылась девятая ярмарка Cosmoscow
4
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
Директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова рассказала о том, каким видит музей в будущем, об идеальной выставке и почему картины Михаила Врубеля вызывают интерес у зрителей от Казани до Осло
22.09.2021
Зельфира Трегулова: «Сейчас в музее нам нужны более сильные эмоции и впечатления»
5
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
Криминальные истории из мира aрт-бизнеса, ностальгические путешествия, интервью в анимационном формате и поездка на старом автомобиле: на The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL 2021 представлены разные жанры современного кино об искусстве
02.09.2021
От Боттичелли до Пепперштейна: художники на экране
6
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
В Париже открылся последний грандиозный проект Христо и Жанны-Клод — упакованная Триумфальная арка. Оказывается, работа над ним шла полвека. Показываем, как это было
24.09.2021
Как проектировали упаковку Триумфальной арки
7
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
Меценат и потомственный коллекционер Михаил Карисалов рассказал о том, почему решил передавать в дар музеям обширные части своей коллекции и какие из принадлежащих ему произведений можно будет увидеть на выставке в фонде IN ARTIBUS с 7 сентября
06.09.2021
Михаил Карисалов: «Тема частного музея, музея одного коллекционера мне не очень близка»
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+