18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Поехали!

Пять лет подготовки, уговоры российских космических предприятий, титанический труд нескольких сотен людей, получение дополнительных гарантий защиты экспонатов — все для того, чтобы в Музее науки в Лондоне смогла состояться выставка «Космонавты. Рождение космической эры». В таком масштабе артефакты, связанные с освоением космоса СССР и Россией, никогда прежде на Западе не демонстрировались. Сегодня в Лондоне проходят официальные мероприятия, посвященные открытию выставки. Среди гостей — первая женщина-космонавт Валентина Терешкова, космонавт Сергей Крикалев, дочери Юрия Гагарина и Сергея Королева Елена Гагарина и Наталия Королева, директор Государственной Третьяковской галереи Зельфира Трегулова и директор Политехнического музея Юлия Шахновская.

Проект, организованный Музеем науки, РОСИЗО и Федеральным космическим агентством «Роскосмос» при участии нескольких российских музеев и при поддержке фондов Art Russe и Blavatnik Family Foundation, представляет самую большую из когда-либо показывавшихся в Великобритании коллекцию (около 150 экспонатов) советских космических кораблей, артефактов и архивных документов. А еще плакаты, картины, посвященные космосу, рисунки космонавтов, фотографии — все это вместе дает возможность почувствовать, что значил космос для целой эпохи и то, какое место освоение космоса занимало в советском культурном пространстве.

Вот в начале 1930-х Константин Циолковский на странице своего «Альбома космических путешествий» с набросками для фильма «Космический рейс» изображает космонавта, выходящего из корабля через воздушный шлюз — что напоминает выход в открытый космос Алексея Леонова из корабля «Восход-2» в 1965 году. Рисунки соседствуют с картинами художников-супрематистов Ильи Чашника и Ивана Кудряшова и с проектом «летающего города» архитектора Георгия Крутикова (1928). А вот кружка 1939 года с нацарапанным на ней именем, ее привез из колымского лагеря создатель советской космической программы Сергей Королев.

1950-е годы были временем разработки системы жизнеобеспечения первых орбитальных полетов человека и животных — на выставке представят катапультируемое сиденье и костюм для собаки, использовавшийся в советских суборбитальных полетах. Из Мемориального музея космонавтики приехала выставочная модель первого искусственного спутника Земли. Форма спутника выбиралась исходя из технических характеристик, но после запуска в 1957 году идеальная сияющая сфера с хрупкими антеннами стала общемировым символом освоения космоса.

Космические победы прославлялись на плакатах — как на плакате Во имя мира (1959) Ираклия Тоидзе о полете станции «Луна-1», приблизившейся к Луне в январе того года, или на плакате Сказка стала былью (1961) Бориса Стариса с Юрием Гагариным, держащим в руках космический свет.

Спускаемый аппарат «Восток-6» (подлинный, с термоизоляцией, обугленной во время прохода через атмосферу), на котором в 1963 году совершила полет Валентина Терешкова, соседствует с экспонатами, рассказывающими о засекреченной до 1989 года советской программе по запуску человека на Луну: пятиметровым лунным кораблем ЛК-3, разработанным в 1969-м для доставки одного космонавта (в начале 1970-х было три успешных запуска ЛК, но к спутнику Земли ни один из них так и не отправился), и технологической моделью «Лунохода-2» (1973), который работал на Луне, но управлялся с Земли. И как же без работ самих космонавтов! На выставке будет ставший классикой космической темы автопортрет Алексея Леонова Над Черным морем (1973) и его карандаши (на веревочках, чтобы не улетели в невесомости).

Со временем к космосу привыкли, и, хотя тематических плакатов больше не выпускают, в Музее науки можно увидеть картину Андрея Соколова Солнечное кружево Белоруссии (1983) с видением художника СССР из верхних слоев атмосферы или работу Анатолия Ганкевича С Богом (2011), где гермошлем Юрия Гагарина окружен нимбом.

Самое читаемое:
1
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
Тема, заявленная в книге «Мэрилин Монро. Портрет», неизбежно вызывает в памяти работы Энди Уорхола, но вообще-то он был не единственным, кто использовал образ кинозвезды. Читатели узнают о том, кого еще и на какие свершения она вдохновила
31.07.2026
Некоторые любят повыразительнее: Мэрилин Монро и художники
2
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
От прически «фонтанж» до кокетливой шляпки: как в женском портрете отражались эпохи. На выставке в Русском музее около трех сотен картин. Императриц, великих княгинь, балерин и поэтесс изображали и академисты, и передвижники, и авангардисты
11.08.2026
Выставка «Великая» — концентрированная антология русского искусства
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
Музей Тейт проливает свет на «невероятное мастерство, магию и разнообразие» творчества Джеймса Уистлера. Но как получилось, что лондонская выставка — всего четвертая ретроспектива художника за всю историю?
29.07.2026
Выставка Джеймса Уистлера, художника с задиристым характером
5
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
В доколониальные времена бесценный индийский узорчатый текстиль считался «экспортным золотом». Этой эпохе посвящен каталог коллекции Каруна Такара, не только демонстрирующий красоту узоров, но и погружающий в исторический контекст
31.07.2026
Когда ситец правил миром: Индия как текстильный центр глобального масштаба
6
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
7
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Выставка посвящена двум авторам, которые создали образ Венеции таким, каким его c тех пор воспринимают европейцы, — пример гармонии, наполненный жизнью. А заодно написали немало других городов, где из воды разве что река
04.08.2026
Каналетто и Беллотто — художники, влюбленные в город
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+