Записки с ума сходящего

№36, сентябрь 2015
№36
Материал из газеты

В «Библиотеке московского концептуализма» вышел «Дневник 1981–1984» Андрея Монастырского

Коллективные Действия. Поездки за город. Место действия. Фото: Андрей Монастырский с биноклем
Коллективные Действия. Поездки за город. Место действия.
Фото: Андрей Монастырский с биноклем

Роман Андрея Монастырского Каширское шоссе начинается с того, что «зимой 1982 года я начал сходить с ума, тщательно записывая свои переживания в дневник…» С желания его переиздать началась Библиотека московского концептуализма Германа Титова. Как сам Титов пояснил на сайте Московский концептуализм, представленный Вадимом Захаровым, это «вещь, давно ставшая библиографической редкостью и важнейшая для творчества не только А. Монастырского».

Но первой книгой библиотеки стала не эта «важная вещь», а сборник разговоров Вадима Захарова, Юрия Лейдермана и Андрея Монастырского под названием Капитон, где в разной степени сохранившие молодость и внешнюю привлекательность мужчины обсуждали свои работы. Словно на квартирных сходках лет 30 назад.

Каширское шоссе вышло только в пятой книге серии — Андрей Монастырский. Эстетические исследования. Предшествующие ей три тома освещали деятельность основанной Монастырским группы «Коллективные действия», тиражировали существовавшие в четырех машинописных экземплярах записи о прошлом. Готовил их к печати тот же Монастырский, что само по себе говорит о важности этого человека для издателя.

После выхода Эстетических исследований рецензировавший книгу уважаемый художественный критик Андрей Ковалев написал, что Монастырский — великий русский писатель, менее значимый как художник.

Конечно, про «менее значимого» впрямую не было сказано — только о том, что Монастырский «растворил литературные тексты в конспиративных акциях группы „Коллективные действия“». И после Каширского шоссе это стало совершенно ясно. Не могу не согласиться.

За шесть лет существования библиотеки Титова в ней вышло более 20 книг: пять только одного Ильи Кабакова, его беседы с Борисом Гройсом, рассуждения о природе картины Эрика Булатова, Стихи о смерти Комара и Меламида, тексты Виктора Пивоварова и четы Герловиных.

В общем, все исключительно важное для художников московского концептуализма, сначала в шутку, а теперь до маниакальности привычно документирующих все, что они сделали, сказали, подумали и написали. Историкам будущего, если они захотят исследовать московский андерграунд поздней советской эпохи, материалы искать не надо, только бы в них не утонуть.

«Поскольку нас в нашей работе интересует именно область психического, „внутреннего“, то нам приходится уделять особое внимание всякого рода предварительным событиям — тому, что происходит как бы „по краям“ демонстрационного „поля“ акции», — писал Монастырский в Эстетических исследованиях.

Так и рецензируя Дневник 1981–1984 Андрея Монастырского, последнюю книгу, вышедшую в Библиотеке московского концептуализма Германа Титова, нельзя избежать взгляда на «предшествующие события».

Без поворота назад невозможно объяснить появление этой книги. До бесстыдства откровенной, монотонной, вызывающей пронзительную жалость к ее герою-автору, мучительно, до болезни старающемуся быть лучше, чем есть. Праведнее и чище.
Монастырский опубликовал тот самый дневник, на основе которого и был написан красивый роман Каширское шоссе о себе — сошедшем с ума на религиозной почве молодом человеке.

В состоянии острой метафизической интоксикации герой все же попадает в лечебницу, пролечивается и затем пишет феерическую историю о своих экзистенциальных мучениях и мистических видениях, о фантастических походах в иные миры и ощущении Христа в себе, правда «не до появления стигматов».

«Вообще, когда я сейчас все это пишу, я чувствую себя каким-то атеистическим шпионом, с самой современной аппаратурой проникшим в святая святых… буквально пролезшим на „небесе“ и теперь составляющим отчет о проделанной работе», — это из Каширского шоссе. «Наверное, да точно, все, что я сейчас переживаю, — чушь, ничего не стоит и забудется. Но время этих психиатрических мук, они, муки, очень мучительные» — это косноязычие дневника.

Дневник молодого Монастырского не отчет художника, а записи московского филолога, приближающегося к роковому 33-летию, недавно воцерковленного и переживающего все ужасы неофитства. Первая любовь к Богу не менее травматична, чем первая плотская любовь. Автор дневника стремится, но не может жить без блуда и курения, хочет быть милосердным, поднимать упавшего (физически) ближнего и вконец запутывается в своих размышлениях и теоретизированиях. Не знает, что в вере отличников не бывает.

Дневник писался не для истории, а как спасительный самоанализ, таблетка для сохранения психического здоровья, своего рода тазепам.

Популярное советское лекарство упоминается на страницах книги так же часто, как друзья: Свен Гундлах, Владимир Сорокин, Виктор Пивоваров. Пишущий этот дневник не знает, что он ему пригодится, поэтому не стесняется и не красуется. Не спасшие от безумия записки с ума сходящего переварятся в эффектный роман, который, еще раз процитирую Германа Титова, станет «важнейшим для творчества не только А. Монастырского».

Для истории московского концептуализма Дневник 1981–1984, разумеется, имеет значение. Он источник не только Каширского шоссе, но и помощник в понимании идеолога «Коллективных действий». Но он существует сам по себе, как отдельная книга, самая пронзительная и чистая из всего написанного художником. 

Самое читаемое:
1
Рейтинг посещаемости российских музеев и художественных выставок за 2021 год
Музейная реальность, данная нам в сравнительных ощущениях: подъем на фоне спада, сдержанный оптимизм и неизвестность впереди. Плюс таблицы лидеров: куда больше всего ходили и на что больше всего смотрели в прошедшем году
03.06.2022
Рейтинг посещаемости российских музеев и художественных выставок за 2021 год
2
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
Отличительная черта нового корпуса Третьяковcкой галереи — окна с произведениями из музейного собрания, напоминающие развеску картин у Павла Третьякова. Мы рассмотрели их подробнее и обнаружили шедевры русской живописи от Боровиковского и Венецианова до Малевича
08.06.2022
Остекление шедеврами: какие картины появились в окнах нового здания Третьяковки
3
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
Выставку «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма составляют изображения одного и того же человека в разных видах — «селфи», написанные с помощью зеркала, рядом с портретом того же героя кисти другого художника
09.06.2022
Два взгляда на одного героя: «Точки зрения» в Музее русского импрессионизма
4
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
Между болью и живописью: внучатая племянница художницы нашла в архивах больницы ее медицинские карты, рассказывающие о будничной жизни Фриды, о ее ежедневных проблемах и людях, которые помогали их преодолевать
15.06.2022
Медицинские карты Фриды Кало раскрыли художницу с новой стороны
5
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
Новое арт-пространство, объединившее усадьбу с флигелем, где в начале ХХ века жила и работала Анна Голубкина, откроется после реконструкции в 2024–2025 годах
21.06.2022
Музей-мастерская Анны Голубкиной преобразится, чтобы стать более подлинным
6
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
В Эрмитаже и Пушкинском открылись финальные выставки грандиозного тура, посвященного импрессионистам и постимпрессионистам из дореволюционных коллекций Щукина и Морозова
27.06.2022
Как у Щукина и Морозова оказались шедевры, выставки которых проходят сейчас в Петербурге и Москве
7
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
В 350-й день рождения Петра I откроются два грандиозных проекта — в Русском музее, посвященный отражению фигуры царя в искусстве трех столетий, и «30 картин из жизни Петра Великого» в павильонах на Марсовом поле, соединяющий прошлое и настоящее
07.06.2022
Три столетия и тридцать картин: открываются главные проекты к юбилею Петра I
Подписаться на газету

2021 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

16+