Древняя Русь, СССР и «русское бедное» — три кита ярмарки |catalog|

Тема пятой ярмарки современного искусства |catalog| была сформулирована максимально абстрактно: «вес + размер + хрупкость = ценность», то есть никак не ограничивала участников в ее интерпретации. Однако среди представленных работ явно прослеживаются стихийные объединяющие тренды, первый из которых — сдвиг от тихого, утонченного искусства в сторону более яркого, броского и объемного. Объединяющей идеей стало возвращение к корням, как к глубинным — Древней Руси, так и к более поверхностным — идеализации советского прошлого а-ля Дейнека. Третьей тенденцией стала эстетика «русского бедного».

Из медиумов не только не сдают позиции, но и активно наращивают присутствие вышивка и тканевые аппликации и, конечно, керамика. Действительно новых имен и чего-то невиданного удручающе мало, однако многие галеристы перетряхнули свои запасники в поисках «хорошо забытого старого». Каждый второй участник достал из закромов работы Эрика Булатова, Анатолия Зверева, Андрея Монастырского, Игоря Шелковского и других мэтров.

Древнерусская тоска представлена весьма широко и разнообразно. В галерее «11.12» изобилие ярких холстов и акварелей Виктории Вейсбрут, где традиционные сюжеты русских сказок дополняются современными атрибутами — телефонами, ноутбуками и стаканчиками из модных кофеен. Agency.ArtRu впервые привезла в Москву работы питерской художницы Натальи Пивко, где в стиле традиционной средневековой живописи изображены довольно странные сценки (например, гигантский курящий заяц в окружении крохотных инопланетян). В галерее «Гридчинхолл» на фоне узнаваемых, несколько приевшихся арт-сообществу, однако хорошо продаваемых работ Владимира Грига немного теряются миниатюрные произведения Лии Ашировой из керамики, эпоксидной смолы и фольги, отдаленно напоминающие древние образа. Галерея «Арт & Брют» выставила медное панно Анастасии Джан «Ведьма» с этническими мотивами (продается за 715 тыс. руб.).

Поклонникам бодрой советской пропаганды предоставляется еще более широкий выбор. Спортивные пирамиды, мускулистые купальщики и детский хор на полотнах Марии Сафроновой (от 770 тыс. руб.) и всяческие атлеты и велосипедисты на акварелях Кати Сысоевой (85 тыс. руб.) — на стенде «ИнГаллери»/InGallery. Фото исторических советских мозаик Джеймса Хилла — у Booroom Gallery. Гигантский выбор авторского фарфора и настенных керамических панно все с теми же сюжетами — у Gourji.

«Русское бедное» — произведения из мечты и палок — оказалось весьма востребованным жанром. Так, дебютанты ярмарки — питерская группа Parazit (примечательная тем, что в ней более 100 членов возрастом от 14 до 70 и более лет) — уже в первый день продали произведений на несколько миллионов рублей. Сами «паразиты» называют свой стиль «урбан-декадансом», а на стенде можно найти работы 17 художников, включая керамические композиции из обмылков Семена Мотолянца, «Армию китайских платьев» Саши Глейзер, серию «Тюбики» Алины Корякиной, где она соединяет сленговое пренебрежительное обозначение мужчин и непосредственно емкости для зубной пасты.

На стенде организатора ярмарки, Ассоциации галерей, совместную работу «Путешествие в Арзрум» представили Александр Петрелли и Егор Плотников. Это динамичная скульптура Пушкина, собранная из разного деревянного хлама, ценой в 1 млн руб. Довольно интересный стенд, поддерживающий тренд арте повера, собрала комиссионка актуального искусства Newnow. На ее стенде можно найти сплетенное из газет одеяло Марго Макаровой или «Маркса на свиных ногах» Маяны Насыбулловой, где внутри параллелепипеда из эпоксидной смолы, напоминающего холодец, стоит бюст философа.

Галерея Школы дизайна НИУ ВШЭ/HSE Art Gallery выставляет запоминающиеся скульптуры Лины Борисовой из пенополистирола и монтажной пены, самая забавная из которых — гигантский удлинитель с неожиданным названием «А где веник?» — обойдется покупателю в 100 тыс. руб. В галерее «9Б» немного жуткие, но забавные ассамбляжи Юрия Отинова — своеобразные маски, где основа из папье-маше украшена бесчисленными побрякушками (200 тыс. руб.). Корни в прямом смысле слова можно найти на стенде Культурного проекта «Союз». Это светильники из коряг и хрустальных подвесок Александры Нестеркиной (666 тыс. руб. за торшер и 80 тыс. руб. за бра).

Несколько стендов выделяются целостным оформлением в формате инсталляции. Галерея «Голос»/Voice gallery, созданная буквально в прошлом году, дополнила живописный проект Виктора Пономаренко «Пир» композицией, его повторяющей, — это накрытый стол с остатками фастфуда на антикварной посуде. Галерея «Шмуклер» (бывшая «Артишок») оформила свое пространство в брутальном стиле с использованием бетона. Как всегда, эпатируют публику две питерские галеристки. «Джессика» завлекает на свой стенд металлическим дельфином в натуральную величину, а Галерея Марины Гисич, серьезно подойдя к концепции «вес + размер + хрупкость = ценность», наполнила пространство каменными тапками от Константина фон Рибена (от 240 тыс. руб.).

Лучшим стендом выпуска была названа отмечающая 20-летие галерея «Триумф», представившая инсталляцию из керамики Эльзы Гийом в сопровождении живописи Гёнсу Ана из проекта «Ночь коротка». Также здесь можно прицениться к фотографическим объектам Димы Филиппова, графике Николая Онищенко, скульптуре Матильды Альбуи и попасть в потайную комнату с кинетической звуковой инсталляцией Сергея Филатова.

Занятно, что в первой половине дня в четверг, на ВИП-превью для арт-элиты, рядом с некоторыми произведениями уже были разноцветные точки — результат «Ночи коллекционеров», которую проводят накануне для 60 самых избранных персон. В это время помещение было абсолютно пустым, на стендах не было галеристов, а гости могли оставить наклейки около понравившихся им работ. Таким образом, сделка могла быть полностью анонимной, и, со слов соучредителя ярмарки Алины Крюковой, состоялось «73 продажи, на несколько десятков миллионов».

Пятая ярмарка современного искусства |catalog|, Москва
До 19 апреля