Уличная волна захлестнула сразу три этажа

Куратор выставки «5 углов» арт-директор фонда Ruarts Катрин Борисов призывает не совершать распространенной ошибки и не называть экспозицию «выставкой стрит-арта»: невозможно изъять искусство из городской среды и просто перенести его в музей без потери контекста. Эксперты призывают не путать два понятия и называть авторов, начинавших свой путь с граффити, но сотрудничающих с галереями или делающих «легальные» муралы на зданиях, «художниками уличной волны».

Новая выставка, занимающая практически все экспозиционное пространство особняка в Трубниковском переулке, это полторы сотни работ 63 авторов из пяти коллекций — самого фонда Ruarts, Катрин Борисов, Эльчина Али-заде, Сабины Чагиной и Дмитрия Аске. По словам куратора, ей захотелось немного подтолкнуть коллекционеров к изучению, систематизации и осмыслению собственных собраний.

«В своем выборе я ориентировалась скорее не на имена художников, а на вкусовые предпочтения коллекционеров. Но в итоге стало понятно, что какой-то топ художников в этой плеяде намечается, — комментирует Катрин Борисов. — Сначала казалось, что собрания очень похожи, но, проделав скрупулезную работу со всеми, я все же увидела, как личность собирателя влияет на его собрание. Так оказалось, что Марианна Сардарова, основатель фонда Ruarts, предпочитает покупать статусные, программные работы и работы больших форматов, в моем собрании много монохрома, абстракции и эротики, Дима Аске любит графику, Эльчин Али-заде тяготеет к брутальному искусству от граффити-райтеров, а работы Сабины светятся яркими красками и текстами, отражая веселый нрав и яркий образ самой хозяйки».

В начале экспозиции, на втором этаже фонда расположились коллекции Катрин Борисов и сооснователя Биеннале уличного искусства «Артмоссфера» и основателя творческой экосистемы САБСТАНЦИЯ Сабины Чагиной. На контрасте сразу заметно, что Чагина тяготеет к броским и хлестким шрифтовым работам — остроумным слоганам, абсурдным призывам, а Борисов предпочитает менее однозначные, далекие от буквальных образов работы.

Этажом выше разместились еще два очень разных по настроению собрания. Эльчин Али-заде, основатель издательства тиражного искусства «Формат Один», концентрируется на демократичном искусстве. Небольшие холсты, зины, принты — это то, что может себе позволить практически любой посетитель ярмарки. Художник Дмитрий Аске, с одной стороны, действительно предпочитает графику, но очевидно, что его интересует, как коллеги развивают художественную идею от эскиза до готовой работы внушительных размеров.

Последний этаж полностью занимает коллекция Марианны Сардаровой. Здесь виден подход исследователя. Собраны ключевые имена и работы, техники и инсталляции. Собрание «демонстрирует, как частная инициатива создает институциональную ценность, обеспечивая еще недавно маргинальному искусству место в каталогах, исследованиях и музеях. Это инвестиция не только в объекты, но и в саму историю», гласит сопроводительный текст.

Фондом Ruarts и другими институциями проделана большая работа, и российский зритель, наконец, стал понимать, что стрит-арт — это не только тэги на заборах, а «уличные» художники — не какие-то маргинальные элементы, шатающиеся по промзонам, а вполне состоявшиеся авторы, чьи работы показывают в музеях. Поясняет Катрин Борисов: «Такие мастера, как Шепард Фейри и Бэнкси, показали, что уличный художник может быть суперзвездой, а его высказывания — частью мировой культурной повестки». 

Фонд Ruarts
«5 углов. Пять коллекций искусства уличной волны»
До 10 мая