18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Балансируя между граффити и наскальными рисунками

Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.  Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery
Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.
Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery

В Alina Pinsky Gallery проходит персональная выставка работ Евгения Музалевского в разных техниках — от живописи до видео-арта

В Alina Pinsky Gallery проходит персональная выставка Евгения Музалевского, ставшая своеобразным срезом творчества художника за последние три года. В проекте Muzalevsky зритель увидит его работы в разных техниках: от характерной для автора живописи и графики до скульптуры, вышивки и даже видео — созданный Музалевским короткометражный фильм будет показан публике впервые. К выставке также издан каталог, включающий не только представленные в экспозиции произведения.

Евгений Музалевский начинал как фотограф, окончив Школу Родченко, а позднее перешел к графике и живописи. Сейчас он продолжает обучение в Университете искусства и дизайна в городе Оффенбах в Германии. Персональные выставки художника проходили в Alina Pinsky Gallery в 2021 и 2023 годах и в Мультимедиа Арт Музее, Москва (МАММ) в 2024 году. В 2021-м его работа «И прости наши долги, как и мы прощаем должникам нашим» получила Премию Анатолия Зверева (ее учредила коллекционер и основатель Музея AZ Наталия Опалева в целях поддержки и популяризации современного искусства). Работы Музалевского вошли в коллекции Русского музея, Фонда Франца, МАММ и Музея AZ.

Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.  Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery
Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.
Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery

Живопись художника эмоциональна: он преобразует личные переживания в экспрессивные линии, нервные и интенсивные. Как художник, близкий к направлению абстрактного экспрессионизма, он признается, что в его работах есть что-то и от граффити, и от наскальных рисунков. Еще одна особенность его творчества — поэтические, а порой и шуточные названия работ: «Не родись красивой, а родись маленькой летучей мышкой и очутись в травинках подмышки», «Хихи», «Владимирский централ, ветер северный», «Я очень толстый, просто забей». Как объясняет сам Музалевский, смысл выбранных им наименований зачастую не связан с произведением, скорее, они становятся триггером, отправной точкой для дискуссий и критики, название может «стать вирусным, мемом» или «сбивать зрителя с толку».

Выставка собрана, как мозаика, из фрагментов разных проектов художника. Так, сюда вошли новые вышивки, выполненные его мамой Ириной, визуально они повторяют мотивы картин сына. С помощью разноцветных нитей она вышила переплетенные, хаотичные узоры Музалевского (что, конечно, в разы сложнее привычного рукоделия, где с помощью схемы создаются незамысловатые сюжеты). В 2024 году серия таких вышивок, напоминающих витражи в католическом храме, экспонировалась на персональной выставке художника «Монохром, с мамой за спиной» в МАММ. У работ есть своя история: мама Музалевского создавала их, находясь в тюрьме. «Она вышивала и звонила мне по видеосвязи, показывала, что получается», — рассказал художник в одном из интервью.

Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.  Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery
Экспозиция персональной выставки работ Евгения Музалевского.
Фото: Алексей Народицкий/Alina Pinsky Gallery

В экспозицию также войдут созданные им в 2023 году «фейковые дневники» — разрезанные надвое большие абстрактные полотна. Летом 2024 года художник работал в Барселоне и привез оттуда произведения, изображающие игру света. «Тени, обведенные на холсте, превращались в странные формы. Один из рисунков — стол, изображенный почти одной линией, с искривленной лампой и „призраком-фруктом“, покрытым щупальцами, напомнил мне японскую литографию „сюнга“», — поделился автор. Новинкой на выставке станут созданные с января по май текущего года работы, сочетающие аэрозольные и масляные краски.

Alina Pinsky Gallery
«Евгений Музалевский. Muzalevsky»
До 15 ноября

Самое читаемое:
1
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
Генеральный директор Еврейского музея и центра толерантности Александр Борода прокомментировал уход Кристины Краснянской
23.03.2026
Татьяна Шаршавицкая станет исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности
2
Владимирскую и Донскую иконы Божией Матери могут передать из Третьяковской галереи РПЦ
Два шедевра иконописи могут повторить судьбу «Троицы» Андрея Рублева и на долгие годы покинуть музей
11.03.2026
Владимирскую и Донскую иконы Божией Матери могут передать из Третьяковской галереи РПЦ
3
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
Муниципалитет города Саутгемптон приобрел дом-студию, где эмигрировавший футурист жил с 1941 по 1967 год, и создаст там художественные резиденции, восстановит типографию и откроет для посещения мастерскую Бурлюка
17.03.2026
Дом Давида и Маруси Бурлюк в США вернется к культурной жизни
4
Чем дорог Климт
«Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта — самое дорогое (после «Спасителя мира» Леонардо) произведение искусства, проданное на аукционе. Эксперты объясняют, почему цены на художника так высоки
24.03.2026
Чем дорог Климт
5
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
Проект «Ларионов / Гончарова. Начало» откроется в ГМИИ им. А.С.Пушкина в конце марта. Тема для выставки выбрана неожиданная — доавангардное творчество двух великих авангардистов, причем в основном графика
24.03.2026
Пушкинский музей покажет ранних Ларионова и Гончарову
6
Выставка Фриды в Хьюстоне: эволюция суперзвезды
Выставка прослеживает путь Фриды Кало от малоизвестной художницы, находившейся в тени своего мужа Диего Риверы, до фигуры с мировой славой и бренда, оказавшего влияние как на других художников, так и на поп-культуру
10.03.2026
Выставка Фриды в Хьюстоне: эволюция суперзвезды
7
Доисторические петроглифы: и на камнях растет искусство
Что, по мнению швейцарского исследователя Кристофа Баумера, рассказывают наскальные изображения о развитии человечества? Очень многое, только надо бы избегать антиисторических домыслов. В своей новой книге Баумер акцентирует внимание на петроглифах
20.03.2026
Доисторические петроглифы: и на камнях растет искусство
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+