В LIMÉ Gallery объявили «Тихий час»

Лидер фовистов Анри Матисс говорил: «Всю жизнь нужно смотреть на мир глазами ребенка». Фовисты были первыми, кто перенял детскую наивность: они отошли от традиционных канонов живописи, упростили рисунок, отказались от детализации, стремились к чистоте цвета. В XX веке детские рисунки стали образцом свободного и неподвластного канонам творчества, они впервые удостоились экспонирования, а русские футуристы даже демонстрировали работы своих чад наряду с собственными. В 2020-х обращение к детству вновь стало трендом в российском искусстве, и первая коллективная выставка «Тихий час» в LIMÉ Gallery поддерживает эту тенденцию.

Проект, поселившийся в арт-пространстве при флагманском магазине модного бренда LIMÉ, объединяет работы девяти художников, выполненные в разных техниках — от хрустальных объектов до гравюр. Среди участников — Людмила Баронина, Дарья Барыбина, Иван Горшков, Родион Китаев, Ирина Корина, Александра Пацаманюк, Яков Хомич, Арина Шабанова и Маша Lam. Выставку курирует галерея SAMPLE, продвигающая молодых художников.

«Мы объединили очень разные объекты под широкой концепцией альтернативной оптики на привычные вещи. Работы — не о детстве напрямую, а о детском восприятии мира с его открытостью, доверием, вниманием к деталям», — объясняют кураторы.

Каждый участник «Тихого часа» раскрывает тему по-своему, через индивидуальный художественный язык, выбор материалов и сохранившиеся в памяти детские воспоминания. В контексте тренда на детство в искусстве прежде всего вспоминаются картины Якова Хомича из серии «Миры Хейли». Центральная фигура серии — златовласая девочка, чьи воспоминания, страхи и живое детское воображение превращают реальность в мистический мир. Пять картин художника, вошедшие в экспозицию, стали метафорой детского сознания. За наивными сюжетами — игрушки в кукольном доме, именины и торт со свечками — автор прячет отнюдь не детские темы.

Застекленный сервант с цветастыми сервизами и другими хрупкими семейными реликвиями — классический пример запретного объекта из советского детства. Его нельзя открывать, а из этих чашек пьют только по праздникам. Инсталляция Ирины Кориной «Шкаф с лыжами», из коллекции Зои Галеевой, напоминает именно такую крепость, но павшую: стеклянных дверок нет, нижний ящик распахнут, а на верхней полке красуется конь с оторванной головой. Работы Кориной, представляющие собой фактурные объекты и большие инсталляции, выдают у участницы Венецианской биеннале 2009 и 2017 годов образование сценографа.

В детстве сокровищами считались золотистые фантики и разноцветные бусины, которые зарывали в земле и называли «секретиками». Об этой игре напоминает серия хрустальных гребней и ульев-домиков Александры Пацаманюк, созданных вручную на бывшем хрустальном заводе в Никольске. Основной материал петербургской художницы — хрусталь. Она работает в редкой технике гравировки по стеклу с использованием алмазной резки. Александра Пацаманюк стала соосновательницей резиденции «Хрусталик», созданной на базе Никольских хрустальных мастерских для развития стеклоделия молодыми художниками.

Познакомиться с художниками и обсудить их работы гости выставки смогут на медиаторских турах, которые LIMÉ Gallery запустила впервые. Они пройдут в выходные и праздничные дни — 1, 2, 8 и 9 мая.

LIMÉ Gallery
«Тихий час»
До 10 августа