18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

«В моем случае — ни в коем случае»: памяти Валерия Чтака

Валерий Чтак. Фото: Лена Авдеева
Валерий Чтак.
Фото: Лена Авдеева

После продолжительной болезни ушел из жизни художник Валерий Чтак. Его называют концептуалистом, сам же он мог назвать себя и дадаистом. Вспоминаем известного и неизвестного Чтака: художника, музыканта и просто человека с очень небанальным мышлением

Не стало московского художника Валерия Чтака. Ему было всего 42 года, в последнее время он боролся с тяжелым заболеванием. Чтак был одним из самых узнаваемых и востребованных российских художников. Дело даже не в том, в каких собраниях находятся его работы (а они есть и в Третьяковской галерее, и в Московском музее современного искусства, и в коллекции Deutsche Bank), и не в титулах, к которым сам Чтак относился иронически (в 2022-м он стал «художником года» по версии Cosmoscow), и не в особом внимании к нему со стороны куратора мировой величины Ханса Ульриха Обриста, который навестил его несколько лет назад во время визита в Москву. Дело в большой любви к тому, что делал Чтак, со стороны арт-сообщества.

В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022. Фото: Лена Авдеева
В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022.
Фото: Лена Авдеева

Хотя не всегда его искусство воспринимали так, как он того хотел. И речь вовсе не о критике. Видя, как его в очередной раз причисляют к стрит-артистам, Чтак, наверное, внутренне закатывал глаза. Он даже сделал картину со словами «Стрит-арта на холстах не бывает». Но в некотором смысле его художественный путь действительно начался на улице: в 1998 году, будучи участником «Школы современного искусства» Авдея Тер-Оганьяна, он присоединился к акции «Баррикада» на Большой Никитской, где выдвигались лозунги парижской студенческой революции 1968 года «Запрещается запрещать!» и «Будьте реалистами — требуйте невозможного!».

Впоследствии он понял, что подобные выступления — не его путь. И начал рисовать, хотя и не умел (через знакомство с ключевыми фигурами московской арт-сцены 1990-х он усвоил, что «художник — не тот, кто умеет рисовать, а тот, кто умеет рассуждать»). А вот парадоксальные, сбивающие с толку и будто вырванные из контекста фразы стали его главным опознавательным знаком: «Не меньше, чем ты, и не сегодня», «В моем случае — ни в коем случае» и, конечно, коронная «Я не знаю, я из Москвы», которая стала настоящим афоризмом.

Вообще, Чтак был своего рода философом. Таким — неконвенциональным. Пообщавшись с Чтаком даже десять минут, невозможно было не отметить оригинальность его мышления. Жак Деррида, Жан Бодрийяр, Жиль Делёз — это были важные для художника имена. И, к слову, результатом его ранних опытов в рисунке и живописи еще в начале 2000-х стала целая галерея портретов философов-постструктуралистов. Когда в 2022 году он давал интервью нашей газете, в его мастерской на территории ЦТИ «Фабрика» стояло пять небольших холстов, посвященных одному только Делёзу. А еще там стояла барабанная установка, а у стены — гитара, ведь Чтак занимался и музыкой. Вместе с Евгением Куковеровым из «ЕлиКука» и композитором Дмитрием Власиком они сколотили трио с непроизносимым названием Sthow’s Seths, которое, само собой, придумал Чтак (а играл он, собственно, на гитаре). У него на руке можно было заметить татуировку с изображением человека в шляпе — это тот самый Mister Sthow из названия группы.

В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022. Фото: Лена Авдеева
В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022.
Фото: Лена Авдеева

Иногда Mister Sthow появлялся и в живописных работах Чтака — наряду с черепами, котами, птицами. Сложно подобрать какие-то универсальные слова для описания его картин, но спутать их ни с чем невозможно. «Все серенькое, какие-то буковки… Ничего не понятно, но прикольно», — так сам он шутливо описывал их от лица обобщенного зрителя. В последнее время работать ему было нелегко. В одном из недавних интервью, которое художник уже в разгар болезни давал своему приятелю по «Школе современного искусства» и арт-группе «Радек» Петру Быстрову и основательнице интернет-портала Art and You Екатерине Карцевой, он сетовал, что не может даже нарисовать ровную линию. Персональные выставки тоже не воодушевляли. Но он поделился своей мечтой — сделать компьютерную игру для Nintendo Switch, в которой каждый следующий уровень был бы непредсказуемым.

Напоследок хочется вспомнить более оптимистично настроенного Чтака. Беседуя с ним два года назад, мы попросили его порассуждать об искусстве в целом, чтобы это стало финальным аккордом интервью. «Лучше с этой картиной на Земле, чем без этой картины. Это единственный принцип, по которому мы занимаемся искусством», — заключил он. Тут можно сказать одно: хорошо, что Валерий Чтак был. И оставил на Земле свои картины.

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
3
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
4
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
5
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
6
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
7
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+