18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

«В моем случае — ни в коем случае»: памяти Валерия Чтака

Валерий Чтак. Фото: Лена Авдеева
Валерий Чтак.
Фото: Лена Авдеева

После продолжительной болезни ушел из жизни художник Валерий Чтак. Его называют концептуалистом, сам же он мог назвать себя и дадаистом. Вспоминаем известного и неизвестного Чтака: художника, музыканта и просто человека с очень небанальным мышлением

Не стало московского художника Валерия Чтака. Ему было всего 42 года, в последнее время он боролся с тяжелым заболеванием. Чтак был одним из самых узнаваемых и востребованных российских художников. Дело даже не в том, в каких собраниях находятся его работы (а они есть и в Третьяковской галерее, и в Московском музее современного искусства, и в коллекции Deutsche Bank), и не в титулах, к которым сам Чтак относился иронически (в 2022-м он стал «художником года» по версии Cosmoscow), и не в особом внимании к нему со стороны куратора мировой величины Ханса Ульриха Обриста, который навестил его несколько лет назад во время визита в Москву. Дело в большой любви к тому, что делал Чтак, со стороны арт-сообщества.

В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022. Фото: Лена Авдеева
В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022.
Фото: Лена Авдеева

Хотя не всегда его искусство воспринимали так, как он того хотел. И речь вовсе не о критике. Видя, как его в очередной раз причисляют к стрит-артистам, Чтак, наверное, внутренне закатывал глаза. Он даже сделал картину со словами «Стрит-арта на холстах не бывает». Но в некотором смысле его художественный путь действительно начался на улице: в 1998 году, будучи участником «Школы современного искусства» Авдея Тер-Оганьяна, он присоединился к акции «Баррикада» на Большой Никитской, где выдвигались лозунги парижской студенческой революции 1968 года «Запрещается запрещать!» и «Будьте реалистами — требуйте невозможного!».

Впоследствии он понял, что подобные выступления — не его путь. И начал рисовать, хотя и не умел (через знакомство с ключевыми фигурами московской арт-сцены 1990-х он усвоил, что «художник — не тот, кто умеет рисовать, а тот, кто умеет рассуждать»). А вот парадоксальные, сбивающие с толку и будто вырванные из контекста фразы стали его главным опознавательным знаком: «Не меньше, чем ты, и не сегодня», «В моем случае — ни в коем случае» и, конечно, коронная «Я не знаю, я из Москвы», которая стала настоящим афоризмом.

Вообще, Чтак был своего рода философом. Таким — неконвенциональным. Пообщавшись с Чтаком даже десять минут, невозможно было не отметить оригинальность его мышления. Жак Деррида, Жан Бодрийяр, Жиль Делёз — это были важные для художника имена. И, к слову, результатом его ранних опытов в рисунке и живописи еще в начале 2000-х стала целая галерея портретов философов-постструктуралистов. Когда в 2022 году он давал интервью нашей газете, в его мастерской на территории ЦТИ «Фабрика» стояло пять небольших холстов, посвященных одному только Делёзу. А еще там стояла барабанная установка, а у стены — гитара, ведь Чтак занимался и музыкой. Вместе с Евгением Куковеровым из «ЕлиКука» и композитором Дмитрием Власиком они сколотили трио с непроизносимым названием Sthow’s Seths, которое, само собой, придумал Чтак (а играл он, собственно, на гитаре). У него на руке можно было заметить татуировку с изображением человека в шляпе — это тот самый Mister Sthow из названия группы.

В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022. Фото: Лена Авдеева
В мастерской Валерия Чтака. Москва, 2022.
Фото: Лена Авдеева

Иногда Mister Sthow появлялся и в живописных работах Чтака — наряду с черепами, котами, птицами. Сложно подобрать какие-то универсальные слова для описания его картин, но спутать их ни с чем невозможно. «Все серенькое, какие-то буковки… Ничего не понятно, но прикольно», — так сам он шутливо описывал их от лица обобщенного зрителя. В последнее время работать ему было нелегко. В одном из недавних интервью, которое художник уже в разгар болезни давал своему приятелю по «Школе современного искусства» и арт-группе «Радек» Петру Быстрову и основательнице интернет-портала Art and You Екатерине Карцевой, он сетовал, что не может даже нарисовать ровную линию. Персональные выставки тоже не воодушевляли. Но он поделился своей мечтой — сделать компьютерную игру для Nintendo Switch, в которой каждый следующий уровень был бы непредсказуемым.

Напоследок хочется вспомнить более оптимистично настроенного Чтака. Беседуя с ним два года назад, мы попросили его порассуждать об искусстве в целом, чтобы это стало финальным аккордом интервью. «Лучше с этой картиной на Земле, чем без этой картины. Это единственный принцип, по которому мы занимаемся искусством», — заключил он. Тут можно сказать одно: хорошо, что Валерий Чтак был. И оставил на Земле свои картины.

Самое читаемое:
1
Умер Борис Юхананов
На 68-м году жизни скончался Борис Юхананов, режиссер и художественный руководитель буквально только что отметившего десятилетие Электротеатра «Станиславский», с которым сотрудничало наше издание
05.08.2025
Умер Борис Юхананов
2
Скульптура Эрнста Неизвестного нашлась в Бауманке
Семиметровое «Древо жизни», демонтированное во время разборки моста «Багратион» в Москва-Сити, планируют установить на территории МГТУ им. Н.Э.Баумана
01.08.2025
Скульптура Эрнста Неизвестного нашлась в Бауманке
3
Ташкент — город штучный: архитектурный модернизм на руинах
Что, как и почему здесь было построено в позднесоветское время, описывает увлекательный справочник-путеводитель, изданный московским музеем «Гараж». Авторы в своем гиде говорят даже о том, что не сохранилось до наших дней
01.08.2025
Ташкент — город штучный: архитектурный модернизм на руинах
4
Вместо «Большой глины» у «ГЭС-2» установят другую скульптуру
Гигантскую работу Урса Фишера «Большая глина № 4», после установки которой рядом с Домом культуры «ГЭС-2» развернулась общественная дискуссия на тему, является ли она произведением искусства, демонтируют
28.07.2025
Вместо «Большой глины» у «ГЭС-2» установят другую скульптуру
5
Андрей Боровский: «Коллекция костюмов всегда интрига, а ее экспонирование — это всегда бал»
Исследователь и коллекционер народного костюма и русского текстиля объяснил нам, зачем старается ограничивать свое собрание и в чем главная проблема музейного показа
29.07.2025
Андрей Боровский: «Коллекция костюмов всегда интрига, а ее экспонирование — это всегда бал»
6
Живопись достигла своего пика?
В эпоху цифровых технологий живопись может показаться старомодной, но ее популярность у художников, искусствоведов и коллекционеров остается неизменной
29.07.2025
Живопись достигла своего пика?
7
«Подземный музей»: знакомое и неизвестное московское метро
История московского метро, витрины государства, еще далеко не изучена. Выставка «Высоко под землей» в Музее Москвы, посвященная 90-летию Московского метрополитена, должна стать началом большого научного исследования его художественного оформления
30.07.2025
«Подземный музей»: знакомое и неизвестное московское метро
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+