18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
«Новаторы мировой фотографии» в Центре визуальной культуры Béton

Каспар Давид Фридрих: от забвения — к славе

Каспар Давид Фридрих. «Закат солнца» («Братья»). Фото: Государственный Эрмитаж
Каспар Давид Фридрих. «Закат солнца» («Братья»).
Фото: Государственный Эрмитаж
№118, февраль 2024
№118
Материал из газеты

К 250-летию немецкого романтика готовят ряд проектов, в большинстве в Германии. Юбилей отметят и в России: в Эрмитаже покажут выставку, которая расскажет, кроме прочего, о дружбе художника с поэтом Василием Жуковским

Каспар Давид Фридрих умер в 1840 году в бедности, практически забытый современниками. Но сейчас, спустя почти 250 лет со дня рождения художника, его популярность достигает новых высот, а грядущий юбилей, судя по всему, выведет ее на небывалый уровень.

Германия подготовила в этом году три крупные выставки. Серию уже открыл гамбургский Кунстхалле, где с декабря можно увидеть посвященную германскому романтику экспозицию, исследующую его новаторское видение отношений между человеком и природой, в том числе в самой знаменитой работе «Странник над морем тумана» (около 1817). Выставка в берлинской Старой национальной галерее откроется 19 апреля, а в дрезденском Альбертинуме и гравюрном кабинете — в августе. Кроме того, экспозиции готовятся и в менее крупных городах, в том числе в Веймаре и на родине Фридриха, в Грайфсвальде на северо-востоке страны.

Каспар Давид Фридрих. «Странник над морем тумана». Около 1817. Фото: Wikimedia
Каспар Давид Фридрих. «Странник над морем тумана». Около 1817.
Фото: Wikimedia

Берлинская выставка «Каспар Давид Фридрих. Бесконечные ландшафты» расскажет о том, как его «заново открыли» в начале ХХ века, и о роли, которую в этом сыграла Национальная галерея. Подготовившая экспозицию специалист по творчеству Фридриха Бригит Фервибе объясняет, что при жизни художника Берлин играл в его карьере ключевую роль — даже более значительную, чем Дрезден, где он прожил четыре десятилетия.

Пейзажи Фридриха неоднократно экспонировались в Берлинской академии в период с 1810 по 1834 год. Ими восхищались поэт-романтик Клеменс Брентано, драматург Генрих фон Клейст, а самое главное — кронпринц и будущий король Фридрих Вильгельм IV, известный как «романтик на троне». В начале XIX века он убедил своего отца Фридриха Вильгельма III купить несколько важных работ художника, в числе которых были «Монах у моря» — широкая панорама морского побережья с крохотной темной фигурой в центре, смотрящей на пенные гребни волн, — и «Аббатство в дубовом лесу», изображающее готические руины в окружении надгробий и голых деревьев с извилистыми ветками. Благодаря этим приобретениям Берлин получил одно из самых значительных собраний Фридриха в мире.

Каспар Давид Фридрих. «Аббатство в дубовом лесу». Фото: Wikimedia/Google Arts & Culture
Каспар Давид Фридрих. «Аббатство в дубовом лесу».
Фото: Wikimedia/Google Arts & Culture

После Берлина художник покорил Россию. Сестра кронпринца Шарлотта (приняла православие с именем Александра Федоровна), которая тоже была страстной поклонницей Фридриха, получила титул императрицы, когда ее супруг Николай I взошел на престол в 1825 году. Она убедила мужа приобрести работы германского романтика, и теперь девять его картин находятся в собрании Государственного Эрмитажа. Таким образом, ныне в Санкт-Петербурге лучшая коллекция картин Фридриха за пределами Германии. Одна из них, «Исполиновы горы», представлена до 24 марта в центре «Эрмитаж-Урал» в Екатеринбурге — это выставка одного шедевра. Кроме того, в декабре в Северной столице откроют большую выставку «Каспар Давид Фридрих и Россия», которая расскажет, в частности, о дружбе художника с поэтом Василием Жуковским, который также обладал 9 картинами и 50 рисунками любимого мастера. К слову, до февраля 2022 года музеи Германии вели переговоры с Эрмитажем о музейной аренде ряда произведений, но теперь о реализации этой инициативы речь, конечно, не идет.

Каспар Давид Фридрих. «Утро в горах».  Фото: Государственный Эрмитаж
Каспар Давид Фридрих. «Утро в горах».
Фото: Государственный Эрмитаж

К началу ХХ века Каспара Давида Фридриха практически забыли. Но в 1906 году в Национальной галерее состоялась выставка германского искусства периода 1775–1875 годов, на которой было представлено 93 его картины — больше, чем когда-либо прежде. Эта экспозиция отметила начало постепенного возрождения интереса к художнику, которое по-прежнему продолжается. «На протяжении долгого времени известность Фридриха была ограничена узким кругом знатоков», — рассказывает Фервибе. После Второй мировой войны его репутация оказалась подмочена ассоциациями с нацизмом (Адольф Гитлер был большим поклонником немецкого романтизма в живописи, а Фридрих был одним из его любимых художников), поэтому в послевоенные годы ученые и музеи обходили его стороной. На преодоление этого предубеждения ушло несколько десятилетий. В 1972 году лондонская Галер ея Тейт провела большую выставку, которая внесла огромный вклад в международное признание Фридриха. В 1974 году на приуроченную к его 200-летию экспозицию в гамбургском Кунстхалле уже стояли длинные очереди.

Каспар Давид Фридрих. «Лебеди в камышах». Фото: Государственный Эрмитаж
Каспар Давид Фридрих. «Лебеди в камышах».
Фото: Государственный Эрмитаж

Неуклонный рост популярности Каспара Давида Фридриха заметен и на арт-рынке. По словам составительницы каталога-резоне его графики Кристины Груммт, если подавляющее большинство картин осело в музейных собраниях, то рисунки по-прежнему перепродают частные коллекционеры. В прошлом году на торгах аукционного дома Grisebach редкий блокнот с набросками Фридриха ушел за €1,8 млн. Незадолго до этого власти Берлина подали заявку на внесение блокнота в список ценных объектов национального наследия, что фактически означает запрет на экспорт в период рассмотрения заявки. 

Самое читаемое:
1
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
Экс-пресс-секретарь президента и дипломат впервые публично предстает в амплуа коллекционера наивного и примитивистского искусства. В галерее Sistema покажут около 120 полотен и скульптуру — от африканских артефактов до картин Павла Леонова
10.11.2026
Сергей Ястржембский: «Я хочу показать, что наивное искусство — это универсальное явление»
2
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
Началась разработка проектно-сметной документации капитального ремонта музея-квартиры Максима Горького в Москве — шедевра русского модерна авторства Федора Шехтеля
10.11.2026
Особняк Рябушинского, который построил Шехтель и где жил Горький, ждет обновление
3
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
Выставка к 160-летию художника освещает основные направления его творчества: участие в объединении «Мир искусства», сотрудничество с «Русскими сезонами» Дягилева, а также деятельность в области моды, дизайна и журнальной иллюстрации
10.11.2026
В Третьяковской галерее чествуют Льва Бакста
4
Самый мемный банан в истории искусств впервые покажут в России
Дом культуры «ГЭС-2» ознаменует свое пятилетие выставкой «Вещи, идолы, бананы», где главным хитом станет произведение, знакомое даже людям, от искусства весьма далеким, — это «Комедиант» Маурицио Каттелана
11.11.2026
Самый мемный банан в истории искусств впервые покажут в России
5
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
Фурор вокруг выставки «Гобелен из Байе» в Британском музее был ожидаем, поэтому книгоиздатели заранее и по полной программе подготовились к этому событию. Предлагаемый обзор новых книг «на заданную тему» дополнен еще и отсылками к прежним трудам
06.11.2026
«На любой вкус и кошелек»: россыпь книг о гобелене из Байё
6
Из Владикавказа в Мюнхен и обратно: новый взгляд на Махарбека Туганова
Свежие исследования связывают Туганова, ставшего классиком советского искусства на региональном — кавказском — уровне, с кругом немецких экспрессионистов, что влияет на восприятие его творчества
12.11.2026
Из Владикавказа в Мюнхен и обратно: новый взгляд на Махарбека Туганова
7
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
В Центре «Зотов», где прежде проводились только временные выставки, появится экспозиция «Конструктивизм. Инструкция» с научными реконструкциями конструктивистских проектов, которые дополнят оригинальные произведения из музейных и частных собраний
10.11.2026
Центр «Зотов» открывает постоянную экспозицию
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+