18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Керамический «Праздник», который теперь опять с нами

Фрагмент панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара. Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Фрагмент панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
№113, июль-август 2023
№113
Материал из газеты

В Екатеринбургском музее изобразительных искусств отреставрировали гигантское майоликовое панно авторства скульптора Исидора Фрих-Хара. Осенью оно впервые предстанет перед публикой на выставке в петербургском Манеже

Огромное панно «Праздник» советского скульптора Исидора Фрих-Хара (1893–1978) отреставрировано в мастерских Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Это панно из керамики с момента его поступления в музей в 1946 году хранилось в фондах в разобранном виде. Теперь все его фрагменты восстановлены, создана специальная конструкция для экспонирования. Впервые оно будет показано осенью на выставке «Неподвижность: ХХ век от и до» в петербургском Манеже, а потом зай­мет постоянное место в экспозиции музея в Екатеринбурге.

Справка
Монументальная керамика Исидора Фрих-Хара

Известный советский скульп­тор-керамист Исидор Фрих-Хар не получил профессионального образования. Отсюда, вероятно, происходят как черты примитива и народного лубка, так и ничем не сдерживаемая монументальная сложность его работ. Он родился в Кутаиси, в семье виноградаря. С детства увлекался рисованием, в 16 лет начал лепить и резать по дереву. Участвовал в Первой мировой и Гражданской войнах, где проявлял чудеса храбрости. Был членом группы «Объединенное искусство» (с 1925 года), Общества художников-станковистов и Общества русских скульпторов (с 1926 года), объединения «Бригада скульпторов» («Бригада восьми»).

С 1926 года начал работать на Конаковском фаянсовом заводе, где с 1930-х руководил художественной лабораторией. Именно здесь Фрих-Хар создал самые известные станковые и монументально-декоративные произведения. В них он впервые применил принцип многоярусного построения композиции, используя для передачи глубины пространства и традиционные композиционные средства, и объемы разной высоты (от контррельефа до горельефа). Все это дополнялось разнообразием приемов лепки, богатством фактур и ярким колоритом. В Конакове были выполнены наиболее значимые его работы в керамике, в частности для павильонов республик СССР на ВСХВ (позднее — ВДНХ), например панно и фризы для павильона Азербайджанской ССР и несколько интерьерных фонтанов. В 1937 году на Всемирной выставке в Париже Фрих-Хар был удостоен золотой медали за скульптуру «Пушкин на диване» (за босую ногу поэта, высунувшуюся из-под пледа, подвергся советской критике, в тиражных повторениях ее пришлось задрапировать).

В 1950-х годах Фрих-Хар начал заниматься хрусталем и стеклом. Из этих материалов на заводе в городе Гусь-Хрустальный он выполнил множество предметов — от бытовых до крупных интерьерных.

Еще…

Исидор Фрих-Хар, хотя работал и с деревом, и с металлом, и со стеклом, знаменит именно керамическими произведениями — обычно монументального размера, полихромными, в сложных композициях соединяющими фигуры, элементы натюрморта и пейзажа. Панно «Праздник» из екатеринбургского музея имеет размер 320 на 218 см и состоит из отдельных деталей — иначе его невозможно было бы изготовить и обжечь. На нем соединены фигуры разных масштабов в национальной киргизской одежде, шествует конница, на фоне гор пасутся стада и парят орлы. Судя по надписи «12 декабря 1937 года» на флаге, который несут демонстранты, праздник, давший тему панно, — это день выборов депутатов в Верховный Совет СССР, первые в стране парламентские выборы, проведенные на основе новой Конституции 1936 года.

Фрагмент панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара. Фото: Екатеринбургский музеей изобразительных искусств
Фрагмент панно «Праздник» Исидора Фрих-Хара.
Фото: Екатеринбургский музеей изобразительных искусств

«Само панно очень большое, но поделено на 49 фрагментов, — поясняет заведующий реставрационными мастерскими Екатеринбургского музея изобразительных искусств Андрей Брагин, — то есть речь шла о реставрации не одного очень крупного произведения, а множества небольших, и сложности с размерами превратились в сложности с объемами работ». Весят все фрагменты вместе более четверти тонны, хотя каждый из них пустотелый, с бортиками и перемычками, в которых автором были сделаны крепежные отверстия. Скорее всего, панно задумывалось как часть архитектурного декора и должно было быть стационарно закреплено на стене. Однако этого не случилось: произведение перемещалось, участвовало в крупных всесоюзных и республиканских выставках в конце 1930-х — начале 1940-х годов, что привело к значительным его повреждениям. Все фрагменты имели какие-то проблемы — от загрязнения до сколов и утрат глазури; несколько было разбито на крупные куски. Восстановительные работы, проведенные художником-реставратором музея Ольгой Туберозовой, усложнялись тем, что глубину рельефа Исидор Фрих-Хар использовал различную, вплоть до самого высокого горельефа.

Панно «Праздник» имеет размер 320 на 218 см и состоит из отдельных деталей. Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Панно «Праздник» имеет размер 320 на 218 см и состоит из отдельных деталей.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств

«С каждым из фрагментов был проведен полный комплекс работ, начиная от удаления поверхностных загрязнений и заканчивая восполнениями, — говорит Андрей Брагин. — Кое-где утраты удалось восполнить по аналогиям. Например, звездочки на навершиях знамен. Однако были элементы, которые крепились отдельно (на это указывают технологические отверстия), такие как уздечки лошадей и еще некоторые мелкие предметы, и были утрачены. Так как прямых аналогов для них нет, восполнять их не стали».

С каждым из фрагментов был проведен полный комплекс работ, начиная от удаления поверхностных загрязнений и заканчивая восполнениями. Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств
С каждым из фрагментов был проведен полный комплекс работ, начиная от удаления поверхностных загрязнений и заканчивая восполнениями.
Фото: Екатеринбургский музей изобразительных искусств

Специально для экспонирования была разработана и создана металлическая конструкция почти четырехметровой высоты, на которой будут крепиться все фрагменты панно. В музее уже успели провести тренировочный монтаж и демонтаж. После выставки скульптуры XX века в Петербурге панно на этой конструкции будет помещено в один из залов экспозиции советского периода.

Самое читаемое:
1
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
В новой книге Лидии Файджес «Уроки жизни от современных художников» последние делятся с начинающими авторами всевозможным опытом — от способов обретения душевного равновесия до полезных советов, помогающих грамотно построить отношения с галеристами
16.01.2026
«Чем дольше вы не заботитесь о качестве своей работы, тем лучше»: советы художников
2
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
Ольга Галактионова освободила кресло директора ГМИИ им. А.С.Пушкина для Екатерины Проничевой из Владимиро-Суздальского музея-заповедника, а сама возглавила Третьяковку вместо ее сестры Елены Проничевой
14.01.2026
Музейная рокировка: в Третьяковке и Пушкинском новое руководство
3
Гид по мировым выставкам 2026 года
С коллегами из The Art Newsрaper представляем выставки, которые в течение года можно увидеть в главных мировых арт-столицах: Лондоне, Мадриде, Нью-Йорке, Париже, а также в других городах
16.01.2026
Гид по мировым выставкам 2026 года
4
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
Культовой фигуре Индийского Возрождения, педагогу-реформатору, поэту-мыслителю и художнику «ГЭС-2» посвятил главный проект сезона — выставку «Весь мир здесь обретает дом: по следам Тагора»
13.01.2026
Наука быть человеком: пять уроков Рабиндраната Тагора
5
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
Амбициозных художников в искусстве советского андерграунда было немало, но не столь уж многие стремились «создать форму, включающую весь объем человеческого существования», по выражению Александра Боровского, автора новой книги о Янкилевском
16.01.2026
Владимир Янкилевский, его «первичный бульон» и собственная вселенная
6
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
Марафон великого художника, прошедший в Государственном Русском музее и Третьяковской галерее в 2024–2026 годах, привлек рекордное количество зрителей
19.01.2026
Выставки Брюллова в Третьяковке и Русском музее посетили более миллиона человек
7
Умевший видеть: памяти Сергея Даниэля
Ушел из жизни один из главных петербургских искусствоведов, чьи книги десятилетиями учили людей по всей стране любить живопись, а практические занятия сформировали многих ученых Северной столицы
14.01.2026
Умевший видеть: памяти Сергея Даниэля
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+