18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Будущее — полимерно

Стэнли Кубрика озаряли сияния не только кинематографические, но и художественные

Слева: одна из самых известных работ фотографа Дианы Арбус "Идентичные близнецы" (Розелла, Нью-Джерси. 1966) вдохновила Кубрика на создание сестер Грейди (справа) в фильме "Сияние". Фото: The Estate of Diane Arbus/WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC./Stanley Kubrick Archive
Слева: одна из самых известных работ фотографа Дианы Арбус "Идентичные близнецы" (Розелла, Нью-Джерси. 1966) вдохновила Кубрика на создание сестер Грейди (справа) в фильме "Сияние".
Фото: The Estate of Diane Arbus/WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC./Stanley Kubrick Archive
№108, февраль 2023
№108
Материал из газеты

Две новые книги — оригинальные не только по содержанию, но и по форме — исследуют, как увлечение изобразительным искусством разных времен помогало прославленному режиссеру в создании его знаменитого фильма ужасов

Стоит ли рассматривать великого кинорежиссера Стэнли Кубрика (1928–1999) еще и как художника? Вопрос подразумевает не столько сами его фильмы, сколько влияние изобразительного искусства, очень в них ощутимое. Созданный им реквизит, равно как и работы других художников, вдохновленные его кинолентами, не раз служили материалом для выставок. Вспомним хотя бы экспозицию 2016 года «Грезы со Стэнли Кубриком» в лондонском Сомерсет-Хаусе, где принимали участие Аниш Капур, Мэт Коллишоу, Сара Лукас, Гэвин Тёрк.

Пристрастие Кубрика к живописи и другим формам визуального искусства не в последнюю очередь было инспирировано его женой, художницей Кристианой Кубрик, чьи работы не раз появлялись у него в кадре. А наиболее ярко и очевидно это пристрастие отразилось в костюмированной драме «Барри Линдон» (1975): там широко использовались произведения Томаса Гейнсборо, Джошуа Рейнолдса, Уильяма Хогарта. Меньше известно о влиянии искусства на другие его киноработы. Эта тема становится яснее с выходом двух новых книг, посвященных его знаменитому хоррору 1980 года.

J. W. Rinzler, Lee Unkrich. «Stanley Kubrick’s The Shining». Коллекционное издание в 3­х тт. Тaschen. 2198 с.: 2000 ил. На английском языке
J. W. Rinzler, Lee Unkrich. «Stanley Kubrick’s The Shining». Коллекционное издание в 3­х тт. Тaschen. 2198 с.: 2000 ил. На английском языке

Еще в 1966 году Кубрик сказал, что «хотел бы снять самый страшный фильм в мире». А 14 лет спустя появилось «Сияние», оказавшее громадное влияние на киноиндустрию. Фильм рассказывает о писателе Джеке Торрансе (Джек Николсон), чье пребывание в должности зимнего смотрителя уединенного отеля чем дальше, тем больше обрастает тревожными и даже катастрофическими последствиями для него самого и его семьи. Вопрос о «самом страшном фильме» остается спорным, но «Сияние» оставило заметный след в истории кино. В книге «„Сияние“ Стэнли Кубрика», выпущенной издательством Taschen, авторы Ли Анкрич и Джонатан Ринцлер задались целью рассказать развернутую историю создания знаменитой киноленты, а издательский «артефакт» под редакцией Крейга Олдхэма с подзаголовком «Визуальное и культурное привидение» позиционируется как «захватывающее, многомерное исследование». Главный раздел в труде Анкрича и Ринцлера — книга в книге под названием «Создание „Сияния“ Стэнли Кубрика» почти на 900 страниц — наполнен информацией и изображениями, в том числе никогда прежде не публиковавшимися. Олдхэм исследует культурное наследие фильма в области музыки, искусства, мифологии, моды и гендера, прибегая к помощи эссе, написанных Кози Фанни Тутти, Маргарет Хауэлл, Джеймсом Лавелем, Джоном Грайндродом.

«The Shining: A Visual and Cultural Haunting»/Craig Oldham, ed. Rough Тrade Books. Коробка с печатн. ма­териалами, 400 цв. и ч/б ил. £50; overlook edition £70. На английском языке
«The Shining: A Visual and Cultural Haunting»/Craig Oldham, ed. Rough Тrade Books. Коробка с печатн. ма­териалами, 400 цв. и ч/б ил. £50; overlook edition £70. На английском языке

Искусство сыграло ключевую роль в визуализации «Сияния», изобилующего отсылками к работам Карла Андре, Агнес Денес, Алекса Колвилла и других художников, в том числе классиков. Олдхэм включил в свой сборник буклет с изображениями, от «Офелии» Джона Эверетта Миллеса до «Сатурна, пожирающего своего сына» Франсиско Гойи, а также фразы из киноленты, демонстрирующие связь между этими работами, кадрами из фильма и его концептами.

В 1972 году ассистент Кубрика Леон Витали показал ему фотографию из каталога ретроспективной выставки Дианы Арбус в нью-йоркском Музее современного искусства. Кубрик знал Арбус, она была его наставницей, когда он начинал карьеру фотографа в журнале Look в конце 1940-х. «Там была фотография этих двух маленьких девочек, — вспоминал Витали. — Я подумал: „Боже, разве можно мечтать о большем?“» Кубрик держал в уме воспоминание о фотографии Арбус «Однояйцевые близнецы» 1966 года, когда проводил кастинг на роли сестер Грейди. В книге Стивена Кинга, по которой снят фильм, сестры не были близнецами. Преобразовав их в близнецов, Кубрик ввел понятие двойника, доппельгангера (это сквозная тема в его творчестве). Но, как утверждается, оказали на режиссера влияние и печально известные эксперименты Йозефа Менгеле над близнецами в Освенциме.

«The Shining: A Visual and Cultural Haunting» под редакцией Крейга Олдхэма. Фото: Rough Trade Books
«The Shining: A Visual and Cultural Haunting» под редакцией Крейга Олдхэма.
Фото: Rough Trade Books

Оба издания богато иллюстрированы и включают в себя фотографии, эскизы, открытки, фрагменты сценария. Книги помещены в коробки, сконструированные так, чтобы напоминать о страницах, которые Джек Торранс печатает в фильме на машинке. «Артефакт» Олдхэма даже не книга в привычном смысле, а набор отдельных страниц и буклетов. Почти весь этот материал известен исследователям и глубоким знатокам, но для тех, кто не посещал архив Кубрика в Лондонском университете искусств, книжные новинки наверняка обеспечат иммерсивное погружение в тему. Как и фильм, который они исследуют, обе книги можно считать самостоятельными произведениями искусства.  

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
Иллюстрировать Откровения Иоанна Богослова брались художники из разных стран и эпох. В конце XVII века в России был издан первый иллюстрированный «Апокалипсис» — сейчас он воспроизведен заново и прокомментирован
12.09.2025
Первый русский конец света, версия Василия Кореня
3
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
Искусствовед Наталия Семенова написала реалистичный портрет знаменитого торговца живописью. Он вовсе не был филантропом и не скрывал своих коммерческих устремлений, тем не менее именно ему многие великие художники обязаны началом успешной карьеры
05.09.2025
Амбруаз Воллар, разбогатевший на будущих шедеврах
4
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
Новый попечитель музея вернулся к практике пополнения коллекции. Свежим приобретением стал женский портрет кисти Николая Кузнецова
10.09.2025
Коллекция Музея русского импрессионизма пополнилась новым экспонатом
5
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
Неизвестный вандал в 1968 году попытался вырезать лицо «Молодой женщины, сидящей за вёрджинелом» из лондонской Национальной галереи. Тогда попечители предпочли не афишировать инцидент, но наконец музей поделился его подробностями
04.09.2025
Национальная галерея рассекретила давнее покушение на картину Вермеера
6
Как погрузиться в недра художественной коммуны
Научно-музейный центр «Масловка. Городок художников» открывается 19 сентября в Москве, в одном из исторических зданий легендарного советского арт-квартала, существующего с 1930-х годов. Премьерная выставка носит название «(Не)видимый город М.»
10.09.2025
Как погрузиться в недра художественной коммуны
7
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+