Памяти художника Ирины Полин

Художница Ирина Полин (1971–2015) прожила как минимум лишь половину того количества лет, которое ей причиталось пропорционально ее невероятному жизнелюбию и всепоглощающей энергии. 27 августа этого года после долгой болезни Ирина скончалась. Ей было 44 года. Авраам Линкольн говорил, что «в конце концов, неважно, сколько дней было в вашей жизни. Важно, сколько жизни было в ваших днях». В случае Полин я бы даже сказала: не сколько жизни, а сколько жизней. Вчера Ира отплясывала в Монако, сегодня она стояла перед своими работами на ярмарке Paris Photo; вечером она допоздна выпивала и хохотала с друзьями, а ранним утром, пока все усталые отсыпались, Ира со свежим румянцем уже крепко держала в руках фотокамеру у себя в мастерской. Ее друзья и сокурсники по МХУ имени 1905 года вспоминают в прощальных письмах: «Ее смех, разносящийся по огромным пустым коридорам доперестроечного еще, с сухим и казарменным налетом, МХУ памяти 1905 года, уже тогда стал легендой. Все ее знали и узнавали этот ее смех», — пишет Катя Каменева. Ира обладала свойством супергероя — она была в нескольких местах одновременно, будто жизней у нее, как языков, на которых она свободно говорила, было, по крайней мере, пять. Родившись в Москве и закончив МХУ памяти 1905 года, в 1991 году Ирина вышла замуж и уехала жить в Швейцарию. Антон Черняк: «Но часто приезжала в Москву либо с выставками, либо просто повидать родных и друзей. Каждый ее приезд был фееричным и запоминался надолго. Каждый новый приезд ожидался с нетерпением». В Люцерне Ирина отучилась в Высшей школе визуальных искусств, и, как Полин сама отмечала: «До отъезда я умела хорошо рисовать, художницей же я стала в Швейцарии».

Иван Разумов: «Пока мы, оставшиеся здесь, ее старые соученики, не успели из песочницы вылезти, она буквально за несколько лет уже сделала себе блестящую карьеру, собрав все мыслимые швейцарские призы и премии в области дизайна и фотографии. Ира работала очень много, быстро и качественно».

Благодаря невероятной трудоспособности и таланту Полин много и успешно выставлялась, была участником многих международных ярмарок и призером фотопремий кантона Берн и Selection Zurich. Дина Ким: «Ирка всегда была и останется “самая-самая”. Не просто отличница и красавица, а чемпионка всего и всегда».

Используя в своих работах «женский» материал: кукол Барби, тряпочки, цветы, фарфоровые статуэтки и посуду, — Полин выстраивала довольно жесткие, точные, наглые композиции. Она работала в том пространстве, где трагедия еще не случилась, но предметы и чувства находятся на грани падения, срыва. «Все стеклянное и фарфоровое, и все непонятно как держится и вот-вот рухнет. Это работа не про вещи, она про нашу жизнь», — объясняла Ира. Художница оставила огромное творческое наследие: фотографии, палитрой напоминающие живопись, изначально строились как инсталляции, а запоминались своей кинематографичностью. Хрупкость посуды и хрупкость памяти (серия Common Memory) напоминали иоселианевских «Фаворитов Луны», а композиции с ножом и джемом, кровью капающим с Барби, — сцены в духе Тарантино. «В моих инсталляциях хрупкие предметы очень часто помещены в необычные для них ситуации и условия. Это про страх, про хрупкость бытия. Одно звено только вынь, и все разрушится», — говорила Полин. Ира сама была хрупкой и тонкой женщиной. Но то, как она боролась с болезнью, продолжая смеяться и танцевать до самого конца, стало примером удивительной, воистину исПОЛИНской силы характера, несгибаемой воли, достоинства и бесстрашия. Денис Салаутин: «До последнего момента никто ничего не знал. Иришечка сделала всё правильно, я горжусь тем, что знал такого Человека. Осталось прекрасное наследие после неё, и в нём вся Ира. Искусство… она была предана ему по-настоящему».