18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Прогулка по центру столицы

Народное искусство как государственный проект

Арарат Мартиросян. Солонка «Армения». Фото: Музей-заповедник «Царицыно»
Арарат Мартиросян. Солонка «Армения».
Фото: Музей-заповедник «Царицыно»
№107, декабрь-январь 2023
№107
Материал из газеты

В музее-заповеднике «Царицыно» 15 декабря начинается большая выставка, посвященная открытию, расцвету и увяданию народных промыслов в советские 1960–1980-е годы на примере произведений из Вологды, Гжели, Дулева, Жостова, Федоскина и других «золотых брендов»

Большая выставка не только повод показать богатейшее собрание народного искусства музея-заповедника «Царицыно», который в 1980-е годы работал в статусе Государственного музея декоративно-прикладного искусства народов СССР. Это попытка по-новому представить феномен ХХ века — народное искусство как комплексный проект советского государства, а также его влияние на современное искусство стран постсоветского пространства. На выставку привлечено около 700 экспонатов из «Царицыно», Музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Ивановского государственного историко-краеведческого музея им. Д.Г.Бурылина и частных коллекций.

Павел Чадунин. Тарелка «Царевна-лягушка». Фото: Музей-заповедник «Царицыно»
Павел Чадунин. Тарелка «Царевна-лягушка».
Фото: Музей-заповедник «Царицыно»

Конец 1950-х — начало 1960-х, период оттепели, стали эпохой открытия темы народного искусства. Организованные экспедиции и просто энтузиасты отправлялись по деревням, чтобы собирать, фотографировать и записывать то, что делали, говорили и пели последние, очень немолодые уже, носители традиционного народного искусства. Вовремя. В ­1960-е годы налоговые реформы буквально исключили в стране возможность существования артелей и производств в селах. Уцелели единицы (например, фабрика «Заонежская вышивка», которая действует, хоть и под разными названиями, с 1929 года по сей день; ей посвящена открытая до 15 декабря выставка во Всероссийском музее декоративного искусства). И пока в интеллигентских малогабаритках присутствие изделий народных мастеров (например, дымковской или каргопольской игрушки) было признаком продвинутости и широты взглядов, бывшие крестьяне изо всех сил пытались забыть деревенские традиции и стать настоящими горожанами.

Светлана Житлухина. «Водоноска». Фото: Музей-заповедник «Царицыно»
Светлана Житлухина. «Водоноска».
Фото: Музей-заповедник «Царицыно»

Господдержка народного искусства началась только в 1970-е годы, когда страна взяла курс на развитие художественных промыслов и их адаптацию к промышленному тиражированию. «Народное декоративно-прикладное искусство является частью советской социалистической культуры», — декларировала газета «Правда» в 1975 году. В школах и вузах, на художественных комбинатах и заводах появились секции и отделы декоративного и народного искусства. Фабрики получили вышивальные машины, изготовление гжельской керамики и жостовских подносов встало на поток.

Плановое увеличение количества изделий привело к падению их качества, а в конечном счете к превращению в расхожие «сувениры». Шаблонный сувенирный формат возрожденного народного искусства стал началом его дискредитации в 1990-х годах. Эта драматическая история возрождения и увядания будет представлена в «Царицыно» на примере «золотых брендов» — расписных узбекских чаш, чайников Дулевского фарфорового завода, стеклянных ваз завода «Неман», черненого серебра Великого Устюга и других.

Владимир Зазнобин «Гармонист». Фото: Музей-заповедник «Царицыно»
Владимир Зазнобин «Гармонист».
Фото: Музей-заповедник «Царицыно»

Однако финал истории печальным не выглядит: традиции и приемы народного искусства обогатили культуру будущих десятилетий, а сейчас интерес к корням и традициям переживает новое возрождение. Пока оно выглядит искренним, хотя государство и ныне не отстает. Осенью 2021 года правительством РФ была принята концепция развития творческих индустрий, призванная «реализовать потенциал творческих индустрий во всех регионах с учетом их особенностей и специфики». Поддержка малым предприятиям, художникам и художественным институциям, обращающимся к национальным корням, конечно, не повредит. Посмотрим, совершит ли история круг. 

Государственный музей-заповедник «Царицыно», Большой дворец
«В поисках народного искусства. К 100-летию создания СССР. 1960–1980-е»
15 декабря 2022 – 28 июля 2024

Самое читаемое:
1
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
2
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
15.09.2026
Топ-50 молодых художников России
3
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
4
Академическое искусство становится новым трендом
Вторая ярмарка современного академического искусства «Арт Россия» пройдет в московском Гостином Дворе. Для организатора ярмарки, корпорации «Синергия», проект стал продолжением работы на стыке культуры и образования
11.09.2026
Академическое искусство становится новым трендом
5
Новая Третьяковка закроется на реконструкцию в марте 2027 года
Директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова рассказала о начале реконструкции здания на Крымском Валу и переезде коллекции
16.09.2026
Новая Третьяковка закроется на реконструкцию в марте 2027 года
6
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Марокканский период, не столь уж и долгий, сделал Анри Матисса именно тем художником, которого впоследствии узнал и запомнил весь мир. В книге Джеффа Кёлера, которая вышла на русском языке, в подробностях рассказано о том, как это было
04.09.2026
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
7
Два российских проекта получили престижную международную архитектурную премию
Здание Пермской художественной галереи, построенное Сергеем Чобаном и бюро СПИЧ, и Татарский театр им. Г.Камала по проекту Wowhouse и японского архитектора Кэнго Кумы стали победителями International Architecture Awards 2026
15.09.2026
Два российских проекта получили престижную международную архитектурную премию
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+