18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Венеция Казановы и Дягилева в Петербурге

Николай Ремизов. Плакат «Дома интермедий». 1910. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Николай Ремизов. Плакат «Дома интермедий». 1910.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства
№106, ноябрь 2022
№106
Материал из газеты

Музей театрального и музыкального искусства сочинил выставку-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева», переносящую зрителя в Серебряный век

Более сотни картин, рисунков, театральных костюмов из двух десятков музеев (в том числе большой пятерки — Эрмитаж, Третьяковка, Пушкинский, Русский и Исторический музеи), а также частных коллекций обеих российских столиц собрали кураторы Наталья Метелица и Аркадий Ипполитов для выставки в Шереметьевском дворце.

Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства

Основная идея — показать, как Сергей Павлович Дягилев превратил в физическую реальность оксюморон «Петербург — северная Венеция». Действительно, гондолы на каналах — не трамваи, ходившие по льду Невы как раз в годы дягилевской молодости. Хотя Теофиль Готье, которому приписывают изобретение словосочетания «северная Венеция», во время поездки в Россию нашел что-то общее между гондолами и ездой на санях по той же Неве. Впрочем, первым, кто сравнил Петербург с Венецией, был князь Александр Меншиков. Его обязывал статус соратника Петра I.

Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства

Линии венецианского сеттеченто с персонажами комедии дель арте и русского Серебряного века пересеклись ненадолго. Ипполитов фреймирует этот период так: 1898–1917. Со дня основания объединения «Мир искусства» до русской революции. Мирис­кусники были убеждены, что ценность имеет только жизнь, превращенная в спектакль, лучше в карнавальный спектакль, где все в масках и костюмах из не своего времени. Больше всего им подходил галантный XVIII век. Сергей Дягилев, Александр Бенуа, Константин Сомов зачитывались «Историей моей жизни» Джакомо Казановы, понимая, что это не мемуары, но авантюрный роман, где правда неотличима от вымысла.

Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Выставка-спектакль «Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева» в Музее театрального и музыкального искусства.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства

«Мир искусства» просуществовал шесть лет. Дягилев занялся «Русскими сезонами», которые стали его многолетним спектаклем. Петербургский карнавал перебрался в кабаре — сначала в «Бродячую собаку», затем в «Привал комедиантов». Там, на фоне интерьеров, изображающих Арлекина, Коломбину и Пьеро, разыгрывали комедии в духе Казановы.

Всеволод Мейерхольд, выступавший в кабаре под именем гофмановского Доктора Дапертутто, начинает издавать журнал «Любовь к трем апельсинам» и мечтает поставить знаменитую пьесу Карло Гоцци. Замысел не был реализован. Двадцать пятого февраля 1917 года режиссер выпускает лермонтовский «Маскарад». Через три дня начинается революция.

Кураторы изящно подобрали визуальный ряд, построив захватывающий спектакль. В качестве декораций работают «Вид пристани с Дворцом дожей» Луки Карлевариса, «Театральная сцена» Пьетро Лонги, «Большой канал в Венеции» Федора Алексеева.

Федор Алексеев. «Приезд французского посольства в Венецию». 1780-е. Фото: Государственный Русский музей
Федор Алексеев. «Приезд французского посольства в Венецию». 1780-е.
Фото: Государственный Русский музей

Персонажи второго плана — гуаши Константина Сомова «Арлекин и дама» и Александра Бенуа «Китайский павильон. Ревнивец» (прямая отсылка к Казанове). Здесь же — эскизы «Коломбина», «Джиголо», «Арлекин» Николая Сапунова для спектакля «Шарф Коломбины», поставленного Мейерхольдом, редкая гуашь Бориса Григорьева «Четыре танцора на сцене», эскизы костюмов Сергея Судейкина к спектаклю по пьесе Михаила Кузмина «Венецианские безумцы». Куклы «Арлекин» и «Пьеро» созданы Ольгой Глебовой-Судейкиной. Чудом сохранились.

Александр Гауш. Эскиз декорации к спектаклю «Шарф Коломбины». 1915. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Александр Гауш. Эскиз декорации к спектаклю «Шарф Коломбины». 1915.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства

Теперь на сцену могут выходить звезды, чтобы сыграть первый акт. Портрет Джакомо Казановы выполнен его братом Франческо. Юного, 20-летнего Дягилева изобразил Константин Сомов; в этом мальчике трудно угадать «шармёра» и нахала, как позже о себе говорил импресарио.

На картине Леона Бакста «Ужин» изображена дама в черном, которая намерена отведать «трех апельсинов». Любые совпадения неслучайны — убеждены кураторы проекта. Этому художнику принадлежат эскизы костюмов к балету «Карнавал». Спектакль входил в программу «Русских сезонов». Еще один раритет — костюм Коломбины для Ольги Глебовой-Судейкиной, созданный по эскизу Сергея Судейкина для «Бродячей собаки».

Александр Головин. Эскиз маскарадного костюма «Неизвестного» к спектаклю «Маскарад». 1917. Фото: Музей театрального и музыкального искусства
Александр Головин. Эскиз маскарадного костюма «Неизвестного» к спектаклю «Маскарад». 1917.
Фото: Музей театрального и музыкального искусства

Второй акт совсем короткий. В нем участвует одна, зато знаменитая картина Судейкина «Моя жизнь — приют комедиантов». Восемь персонажей, изображенных на ней, связывали любовные и творческие многоугольники. В финале на сцену выходят два портрета Всеволода Мейерхольда. У Григорьева это экстравагантный мужчина во фраке. У Александра Головина, который рисовал эскизы костюмов для «Маскарада», режиссер изображен в образе усталого Пьеро образца 1917 года.  

Музей театрального и музыкального искусства
Любовь к трем апельсинам. Венеция Казановы — Петербург Дягилева
До 16 апреля 2023

Самое читаемое:
1
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
Смерть вдовы Элия Белютина Нины Молевой актуализировала вопрос, кому отойдет коллекция старых мастеров. Вспоминаем нашу статью 2015 года, так как новых фактов за это время не появилось
14.02.2024
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении
2
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
Даже те, кому не понравился фильм, не отрицают, что в нем создана особая реальность, параллельная тексту Михаила Булгакова. Мы поговорили с участниками съемочной группы о визуально-пластическом языке фильма: вторых планах, цвете и важных деталях
09.02.2024
Фантазии и факты: как строили Москву для «Мастера и Маргариты»
3
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
Выставка «Герои и современники Серебряного века» представляет «наиболее объективный и выразительный портрет эпохи». Это уже четвертая часть цикла, посвященного рубежу XIX–XX веков, времени журналов, манифестов и художественных группировок
14.02.2024
Третьяковская галерея возвращается в Серебряный век
4
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
Произведения из коллекций 27 музеев России, представленные на выставке в Санкт-Петербурге, отдают дань традициям и эстетике импрессионизма, которые находили отражение в советском изобразительном искусстве разных лет
27.02.2024
Импрессионизм как источник света в условиях нехватки воздуха
5
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
Одна из самых больших выставок Павла Филонова в Москве проходит в Медиацентре «Зарядье». О своих впечатлениях рассказывает писатель Дмитрий Бавильский — и приходит к выводу, что восприятие художника сильно зависит от оптимизма или пессимизма зрителя
15.02.2024
Павел Филонов и его окна в параллельную реальность
6
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
Эрмитаж приобрел почти полторы сотни предметов из собрания покойного мецената Юрия Абрамова, который при жизни был почетным другом музея. В их числе — прижизненный скульптурный портрет Микеланджело Буонарроти и посмертный бюст Александра I
20.02.2024
Собрание Эрмитажа прирастает частной коллекцией
7
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Ярославский художественный музей — неоднократный лауреат премии ИКОМ России, номинант и победитель ряда международных конкурсов. С 2008 года им руководит Алла Хатюхина, которую мы расспросили о необычном проекте «Три стихии» и о достижениях музея вообще
26.02.2024
Алла Хатюхина: «Мы молчали об этой находке несколько десятилетий»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+