Alina Pinsky Gallery подводит итоги первой пятилетки

Alina Pinsky Gallery, расположенная в бывшем доходном доме Исакова на Пречистенке, празднует пятилетие групповой выставкой «Вчера, сегодня, всегда». Обычно галерея готовит персональные показы, демонстрирующие авторов как в актуальном творческом состоянии, так и ретроспективно, либо реализует проекты, посвященные конкретному художественному явлению. Однако первый юбилей становится хорошим поводом представить в ее просторных, образцово белых залах весь спектр художественных предпочтений основательницы, Алины Пинской, которая уже отмечала в интервью TANR: «Любой галерист продает свой вкус».

Главная идея новой выставки — объединить работы представителей нонконформистского искусства и молодых художников. Авторский стиль первых формировался в условиях замкнутой социокультурной среды, тогда как профессиональное становление вторых начиналось в атмосфере мультикультурности, интернационализма и свободного арт-рынка. В экспозиции представлены геометрическая абстракция Михаила Чернышова, деревянные объекты Игоря Шелковского, вышивка Дуни Захаровой, экспрессионистская живопись Игоря Скалецкого, с которым галерея только начала сотрудничать, а также произведения Владимира Андреенкова, Франциско Инфанте, Риммы Заневской, Евгения Музалевского, Тимофея Парщикова.

Выставка призвана показать, что представители разных поколений отечественного искусства могут органично сосуществовать в рамках единого культурного поля. Сегодня это культурное поле вновь переживает непростую трансформацию, и в новой исторической ситуации, к которой еще предстоит приспособиться, встреча художников со столь разным бэкграундом в одном пространстве кажется особенно символичной.

Наряду с произведениями классиков нонконформизма и молодых авторов Пинская показывает несколько избранных вещей из собственной коллекции, включающей работы парижского дадаиста русского происхождения Сержа Шаршуна, классика послевоенного направления информель Клода Бельгарда и другие редкие для Москвы примеры европейского беспредметного искусства XX века, к которому опыт наших художников отчасти восходит.

Несмотря на юбилейную дату, Алина Пинская решила отказаться от пышного мероприятия (а вернисажи в ее галерее проходят обыкновенно в формате светских вечеринок) и провести открытие скромно — но все же провести. «Мы не можем предугадывать будущее. Но в настоящем должно оставаться место искусству», — говорит она.

Эта мысль, очевидно, отражена и в названии выставки. Если казавшееся безоблачным «вчера» прошло, а «сегодня» в своей противоречивости представляется совершенно эфемерным, то под «всегда», вероятно, и следует иметь в виду искусство, которое, объединяя разные поколения, периоды, направления и культуры, позволяет своими визуальными метафорами оставаться в конечном счете выше самых трудных обстоятельств. 

Alina Pinsky Gallery
«Вчера, сегодня, всегда»
До 5 июля