18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.
Прогулка по центру столицы

Русские романтики вернулись в Дрезден

В столице Саксонии открылась выставка «Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии», совместный проект Третьяковской галереи и Государственных художественных собраний Дрездена

Выставку «Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии» в дрезденском Альбертинуме сложно оценивать, не сравнивая ее с первой версией в Государственной Третьяковской галерее в апреле — августе 2021 года. Проект сразу замышлялся как партнерский, и оба музея посвятили ему несколько лет исследовательской работы — это подчеркивали на открытии и директор ГТГ Зельфира Трегулова, и глава Государственных художественных собраний Дрездена Марион Аккерман. Шедевры романтизма из обеих коллекций (также в выставке принимают участие и другие музеи, например Эрмитаж, Русский музей, берлинская Национальная галерея) впервые представлены вместе, образуя пары и параллели.

Кураторами обоих вариантов проекта выступили заведующая отделом живописи XVIII — первой половины XIX века Третьяковской галереи Людмила Маркина, старший научный сотрудник Третьяковской галереи Сергей Фофанов и хранитель музея Альбертинум Хольгер Биркхольц. Выставка получилась сложносоставной, не только художественной, но и исторической; она показывает как признанные имена и шедевры, так и не самые очевидные произведения. Кроме того, к искусству первой половины XIX века добавлено современное искусство, которое должно продемонстрировать актуальность идей романтизма и в наши дни.

«Три возраста, две культурные парадигмы, — так образно описала кураторскую группу Людмила Маркина, добавив: — Либескинд примирил нас. Мы ему очень благодарны, мы еще никогда не работали с настолько вовлеченным архитектором экспозиции». Действительно, дизайн выставки, который и для Москвы, и для Дрездена делал знаменитый архитектор Даниель Либескинд, заставляет физически пережить все противоречия и поиски эпохи романтизма: мечты о свободе, обретение индивидуальности и национальной идентичности. В Третьяковской галерее за основу композиции архитектор взял две пересекающиеся спирали, рассеченные двумя осями — широкими проходами. В Альбертинуме (изначально его здание было построено как арсенал) выставка расположилась в зале более узком и почти вдвое меньшем по площади. Архитектор придумал план в виде двух наложенных друг на друга зигзагов, которые образуют более драматичное пространство — местами тесное, местами залитое светом, а иногда сумрачное. Вся эта конструкция также рассечена осями, но здесь они узкие, похожие скорее на смотровые щели, чем на проходы.

Количество произведений тоже уменьшилось, примерно на одну треть. Хотя главные герои экспозиции остались теми же — это Каспар Давид Фридрих, Карл Густав Карус, Алексей Венецианов и Александр Иванов. Слегка сменились исторические акценты: с декабристов в русском варианте они перенесены на дрезденское восстание 1848 года (попытка свержения короля и установления республики). В целом взгляд немцев на эпоху романтизма оказался более политизированным, это явственно проявилось в текстах немецких авторов в каталоге и выступлениях на открытии выставки. Директор Альбертинума Хильке Вагнер так и назвала свою статью в каталоге — «Размышления о политической составляющей выставок», а на открытии выступали и премьер-министр Саксонии Михаэль Кречмер, и посол России в Германии Сергей Нечаев, общий смысл высказываний которых можно свести к «когда есть сложности на политическом уровне — культура спасет».

Трудно предсказать, будет ли иметь успех выставка у местной публики. Открытием для нее могут стать несомненные шедевры русского искусства — «Автопортрет» Карла Брюллова, «Голова мальчика» Василия Тропинина, работы Александра Иванова и полотна Алексея Венецианова, которые образуют особенно интересный дуэт с мистическими пейзажами Каспара Давида Фридриха. Кроме того, для современного зрителя могут оказаться неожиданностью те тесные связи, что были между российскими художниками, поэтами и философами и их дрезденскими коллегами — указания на это рассыпаны по экспозиции (например, Каспар Давид Фридрих вписал имя Василия Жуковского в решетку на картине, где изобразил поэта и братьев Тургеневых в старонемецких костюмах, намекающих на их национал-либеральные убеждения, а Михаил Бакунин сражался на баррикадах в 1849 году, изображенных на картине Юлиуса Шольца).

Трогательные акценты вносят военный дневник Теодора Кернера, юного поэта, погибшего в Освободительной войне (общенациональное движение немцев за освобождение от наполеоновской оккупации), и стальной медальон, который выдавали гражданам взамен драгоценностей, сданных на финансирование этого движения.

В разделе, посвященном Сикстинской Мадонне (для романтиков она была воплощением искусства, одухотворенного религией), в Москве царила огромная копия шедевра, выполненная Алексеем Марковым в 1832 году. В Дрездене надобности в копии нет: оригинал висит в десяти минутах ходьбы от Альбертинума, в Галерее старых мастеров. Зато здесь показана впервые напечатанная для выставки фотография Бориса Михайлова 1972 года с рафаэлевской мадонной в виде татуировки на груди зэка, иллюстрирующая общечеловеческую тягу к идеалу и красоте.

Из-за другой конфигурации пространства произведения современного искусства в дрезденском варианте кажутся более заметными, чем в московском. В ответ на вопрос об их роли на выставке о романтизме XIX века куратор Сергей Фофанов сказал: «Мое осознание современного искусства связано с вычленением того момента, когда оно должно было начаться. Должен был произойти какой-то духовный прорыв. Этим поворотным моментом и стал романтизм: появилось осознание творческой индивидуальности, свободы творческой личности. Все произведения в нашем проекте стилистически разные, но все их объединяет стремление к новому. Это объединяло молодые души тогда и объединяет сейчас. Отбирая произведения современного искусства, мы преследовали практическую задачу — показать вещи, которые близки XIX веку, иконографически или по настроению. Такие субъективные рифмы. Например, видео Андрея Кузькина „По кругу“ и хрестоматийный „Анкор, еще анкор!“ Павла Федотова — это про одно и то же, про человека в тупике. Вечное повторение, не несущее освобождения. Если бы мы делали выставку про романтизм в современном искусстве, она бы выглядела совершенно по-другому».

Выставка в Дрездене состоялась благодаря поддержке Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт».

Альбертинум
«Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии»
До 6 февраля 2022

Самое читаемое:
1
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
В Великом Новгороде открылась совместная выставка Музея русского импрессионизма и Новгородского музея-заповедника, посвященная сказочным сюжетам в российском искусстве XIX–XXI веков
19.08.2026
Сказка — ложь, но верить в нее хочется
2
Бесконечные миры Яёи Кусамы
Яёи Кусама — самая дорогая в мире художница по версии портала Artnet на основании результатов продаж последних лет на аукционах
27.08.2026
Бесконечные миры Яёи Кусамы
3
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
Музей Востока получил четыре произведения каджарской живописи из бывшего собрания знаменитого писателя. Это самое крупное поступление иранских картин в музей за последние 90 лет
14.08.2026
Иранское наследство Максима Горького обрело новый дом
4
Топ-50 молодых художников России
Представляем рейтинг наших современников — топ-50 молодых художников, высоко оцененных профессионалами
01.09.2026
Топ-50 молодых художников России
5
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
На выставке в Чикагском институте искусств, формально посвященной рисункам американца нидерландского происхождения, собственно рисунок служит скорее идеей, чем темой, — в экспозиции есть место и для живописи, и для скульптуры
12.08.2026
Виллем де Кунинг — «последний старый мастер»
6
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
Защитники культурного наследия критикуют будто бы намеченное строительство нового здания для римского музея, расположенного на исторической территории. Музейщики уверяют, что ничего еще не решили и что протесты ничем не обоснованы
27.08.2026
Планы по расширению Галереи Боргезе вызвали негодование общественности
7
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Марокканский период, не столь уж и долгий, сделал Анри Матисса именно тем художником, которого впоследствии узнал и запомнил весь мир. В книге Джеффа Кёлера, которая вышла на русском языке, в подробностях рассказано о том, как это было
04.09.2026
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2026 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+