18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Сердца четырех

№31
Материал из газеты

После многолетних споров эксперты согласились с тем, что все четыре портрета, экспонировавшиеся на февральской выставке в миланском музее, написаны братьями Антонио и Пьетро Поллайоло. Однако мнения об авторстве каждой из картин по-прежнему разнятся

На выставке в Милане впервые вместе собрали четыре ренессансных портрета молодой дамы. Самый искусный из них, датируемый приблизительно 1465 годом (хранится в Берлинской картинной галерее), часто называют одним из наиболее изящных флорентийских портретов. Долгие годы атрибуция этих произведений была предметом ожесточенных споров: разные специалисты утверждали, что лицо молодой дамы принадлежит кисти Пьеро делла Франческа, Андреа дель Верроккьо, Доменико Венециано, Алессо Бальдовинетти, Филиппо Липпи, Донато Браманте и даже молодого Леонардо да Винчи. Сегодня, однако, большинство ученых сходятся во мнении, что эти портреты написаны братьями Поллайоло: либо Антонио (1431–1498), либо Пьеро (1441/42 — до 1496).

После долгих переговоров Музею Польди-Пеццоли, в собрании которого хранится один из портретов, удалось добиться того, чтобы остальные три картины из Берлина, нью-йоркского Метрополитен-музея и флорентийской галереи Уффици были одолжены ему для выставки Дамы братьев Поллайоло. Основываясь на результатах технического анализа, куратор выставки Андреа ди Лоренцо высказал предположение о том, что все четыре портрета написал Пьеро. Входящий в коллекцию Музея Польди-Пеццоли портрет находится на его логотипе еще с 1980-х годов, однако до недавнего времени это, пожалуй, самое знаменитое из принадлежащих ему произведений лишь приписывалось младшему брату Поллайоло.

Не все представители музеев, предоставивших на выставку портреты, согласны с мнением ди Лоренцо. Штефан Веппельман, куратор отдела ранней итальянской и испанской живописи Берлинской картинной галереи, говорит, что не может «поверить в то, что все четыре картины написаны одной рукой». Он полагает, что берлинский и миланский портреты создал Антонио, а нью-йоркский и флорентийский — Пьеро. Специалисты галереи Уффици считают автором своей картины Пьеро, а Метрополитен вообще не приписывает принадлежащее ему полотно ни одному из братьев конкретно, утверждая, что написать его мог любой из них.

Еще более трудной оказалась другая загадка — личность самой модели. Ранее некоторые специалисты полагали, что на всех портретах изображена одна и та же женщина в разное время, но теперь все склоняются к мысли о том, что это разные люди. 


Около 1465

Берлинская картинная галерея, Берлин

Приобретена в 1897 году как произведение Андреа дель Верроккьо

Самый искусный из всех портретов. Картина была обрезана с трех сторон; оригиналу соответствует только правый ее край. На изображении лица модели много потертостей, в особенности на шее и под ухом, где оно было переписано. На оборотной стороне имеется неопознанная восковая печать с изображением посоха и обвивающейся вокруг него змеи; это символ древнегреческого бога медицины Асклепия, что дает основания предполагать, что картина могла принадлежать врачу. Берлинский музей атрибутирует ее как произведение Антонио Поллайоло.


Около 1470–1475

Музей Польди-Пеццоли, Милан

Приобретена между 1872 и 1875 годами как произведение Филиппо Липпи

Рентгенография и инфракрасная рефлектография показывают, что все четыре края картины переписаны. Значит, изначально она могла находиться в расписной раме (подобно портрету из собрания Метрополитен-музея). Рельефно прописанные мелкие детали — техника, которую часто использовал Пьеро Поллайоло, — заставили работников музея приписать авторство ему. Платье, прическа и украшения свидетельствуют о том, что модель происходила из богатой семьи; в старой описи содержится предположение о том, что это могла быть жена Джованни II Барбиано.


Около 1480

Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Приобретена в 1950 году как произведение Антонио дель Поллайоло

Эта картина попала в литературу о Поллайоло только после поступления в Метрополитен-музей; ранее эксперт Аттилио Сабатини считал, что это написанный по миланскому образцу портрет, созданный в XIX веке. Картина прошла очень некачественную реставрацию в XVII веке, но в 1963 году ее удалось восстановить в более близком к оригиналу виде. Метрополитен атрибутирует ее как работу Антонио либо Пьеро Поллайоло и датирует серединой 1470-х годов.


Около 1480

Галерея Уффици, Флоренция

Приобретена в 1861 году как произведение Пьеро делла Франческа

Сильный румянец на щеке модели смотрится очень странно. Проведенный недавно технический осмотр показал, что красочная поверхность крайне неоднородна: некоторые участки портрета сильно переписаны (в особенности лицо и фон), а некоторые сохранились лучше (к примеру, платье и драгоценности). Последний раз консервационные работы проходили в 2007 году и затронули лишь синий фон. Уффици оставляет авторство картины за Пьеро Поллайоло и датирует ее приблизительно 1475 годом.

Самое читаемое:
1
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
По сравнению с 2014 годом, когда список был составлен The Art Newspaper Russia впервые, многое поменялось, но есть вещи незыблемые: рынок предпочитает традиционные жанры и мастеров, доказавших свою значимость долгой и успешной карьерой
21.08.2025
Топ-50. Самые дорогие ныне живущие художники России
2
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
Первая полная биография выдающегося архитектора, написанная американцем Николасом Фоксом Вебером, издана на русском языке. Наследию Ле Корбюзье были посвящены сотни научных трудов, но максимально подробного жизнеописания до сих пор не было
15.08.2025
Жизнь Ле Корбюзье: как уместить светлое будущее в коробку высотой 220 см
3
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
Юношеская влюбленность, творческий союз, расставание и воссоединение: выставка в Кунстхалле Праги проливает свет на отношения Анны-Эвы Бергман и Ханса Хартунга — одну из нерассказанных историй любви в искусстве XX века
28.08.2025
Пара, навсегда воссоединившаяся в жизни и в искусстве
4
Государственный центр современного искусства: конец истории
Балтийский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина завершил свою работу, в конце года закроются еще два филиала из состава экс-ГЦСИ. Как все будет теперь, рассказала директор Пушкинского Ольга Галактионова, а мы вспоминаем эту историю с начала до финала
28.08.2025
Государственный центр современного искусства: конец истории
5
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
Скульптуры и инсталляции Ирины Кориной, Ивана Горшкова, Даши Намдакова и других современных авторов чудом удалось спасти от огня в тайге
12.08.2025
Ленд-арт-парк «Тужи» спасен в лесных пожарах
6
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
Марокканский период, не столь уж и долгий — всего несколько месяцев в общей сложности, сделал Анри Матисса именно тем художником, которого впоследствии узнал и запомнил весь мир. В книге Джеффа Кёлера в подробностях рассказано о том, как это было
29.08.2025
Как Марокко изменило Матисса в период творческого кризиса
7
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Огромная фотография лейб-гвардии 3-й артиллерийской бригады раскрывает свои секреты в процессе реставрации. Сохранность этого отпечатка из саратовского музея оставляет желать лучшего, но изначальный кадр обладал почти идеальным качеством
18.08.2025
Возвращение имен и лиц: служили 1118 товарищей в одном и том же полку
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+