The Art Newspaper Russia
Поиск

Галерея коллекционного дизайна Mirra открылась в Москве

Дебютировавшая стендом на ярмарке Cosmoscow, новая галерея теперь открылась на постоянном месте выставкой работ классика итальянского дизайна Джо Понти и его друзей и единомышленников

Открывшаяся в неожиданном (для галереи дизайна ХХ века) месте — палатах Гранатного двора XVII века на Спиридоновке, галерея коллекционного дизайна Mirra своей выставкой «Gio Ponti & Amici. Легенды итальянского дизайна» сразу же взяла самую высокую планку.

«Героем первой выставки мы выбрали Джо Понти, — объясняет основательница галереи Ирина Могилатова. — Он внес огромный вклад в развитие и популяризацию итальянской архитектуры и дизайна. Он не только строил небоскребы, проектировал мебель и орнаменты. Он открывал новые имена, продвигал своих талантливых единомышленников и их идеи».

За последний год произошло несколько событий, которые привлекли к Джо Понти (и так, наверное, самому известному дизайнеру Италии середины ХХ века) дополнительное внимание. В Музее декоративного искусства в Париже прошла грандиозная ретроспектива, на которой были представлены уникальные предметы, собранные по всему миру — в том числе и у наследников великого дизайнера и архитектора. Кроме того, с феноменальным успехом (распроданы все предметы, и все — с повышением цены) Phillips в Лондоне провел аукцион предметов, созданных Джо Понти и его друзьями для миланских апартаментов, вошедших в историю как Casa di Fantasia.

На выставке в галерее Mirra представлено более 20 уникальных предметов восьми дизайнеров, создавших славу итальянского послевоенного дизайна, с 1940-х до 1970-х, сгруппированные по трем залам. Как объясняет Ирина Могилатова, все они связаны друг с другом, в экспозиции использованы мотивы орнаментов, разработанных Джо Понти, и оттенки, популярные в ту эпоху. Можно увидеть кресла Мелькьорре Бега, которые существуют в единственном экземпляре, — они были сделаны для виллы итальянского промышленника в Тоскане. Или письменный стол Джо Понти — это редчайшая вещь, сделанная для фабрики Rima. Такой, с желтой столешницей, недавно выставлялся в Париже. В галерее представлен экземпляр с красной столешницей.

Франко Альбини начинал в мастерской Джо Понти. Хотя называть его учеником Понти не принято, их имена ныне равно велики. На выставке показано знаменитое кресло Альбини Fiorenza, причем из первого выпуска — а это имеет (как и в случае с фотографией или тиражной графикой) огромное значение. Кстати, пара табуретов Понти 1950-х годов, знаковые предметы на выставке, — тоже из первого выпуска. Невозможно было обойтись без Освальдо Борсани, который является ключевой фигурой итальянского дизайна и архитектуры. Показаны его кресла 1940-х годов, созданные до индустриального бума (в этот период дизайнерская мебель делалась не на фабриках, а вручную, в небольших мастерских, — отсюда соответствующее качество). «Все богатые миланские дома в 1940-х были обставлены мебелью Борсани или Понти, — рассказывает Ирина Могилатова. — Обстановка такой гостиной тогда была сопоставима по стоимости с поместьем с виноградниками в Тоскане». Борсани осуществил настоящую революцию в дизайне в моделях для своей фабрики Tecno — выпускал трансформируемую мебель, а когда в 1950-х началось массовое производство телевизоров, разработал компактные аскетичные диваны, чтобы сидеть перед экраном (разительно отличающиеся от располагающей к релаксу мягкой мебели до-телевизионной эпохи).

Невозможно не упомянуть Гаэ Ауленти (представлено ее кресло-качалка) — это одна из немногих женщин-архитекторов своего времени с мировым именем, Пьеро Форназетти, покрывавшего сюрреалистическими орнаментами любые поверхности, Макса Ингранда и Анджело Лелли, работавших со светом.

В галерее не ограничиваются выставками: запущена большая образовательная программа, в рамках которой для чтения лекций приедут кураторы и эксперты в области коллекционного дизайна. В Москве уже побывал Пьермария Скальола, эксперт по коллекционной мебели, а на открытие приехала Кьяра Спангаро, историк искусства и куратор многих выставок, посвященных дизайну и архитектуре. В частности, вместе с легендарным куратором, идеологом движения арте повера 1960–1970-х Джермано Челантом она возглавляла с 2009 по 2012 год департамент искусства и архитектуры Миланской триеннале, а в этом году курировала выставку-ретроспективу Джо Понти в Музее декоративного искусства в Париже. «То, что вы видите здесь, в галерее, — это заслуга Ирины, которая нашла уникальные вещи и экспертов самого высокого класса, как Вальтер Мондавильи и Пьермария Скальола, — рассказала Кьяра Спангаро. — Ей же принадлежала идея образовательной программы, чтобы предложить еще и культурный инструмент для оценки его новаторства и тесной связи с послевоенной архитектурой Италии». Сама Кьяра Спангаро свою лекцию, которая прошла в «Гараже», посвятила Джо Понти.

В дальнейших планах галереи — выставки мастеров европейского дизайна ХХ века и конкурс для молодых предметных дизайнеров России.

Выставка «Gio Ponti & Amici. Легенды итальянского дизайна» работает до 31 октября, посещение по вторникам и четвергам по предварительной записи.

Просмотры: 2166
Популярные материалы
1
Современное искусство на Sotheby’s: политики много не бывает
Лондонские аукционы определяют зону актуального: и искусства, которое они продают, и социально-политических проблем, вызывающих к жизни такое искусство. О последних торгах Sotheby’s рассказывает Ильдар Галеев.
07 октября 2019
2
Третьяковка представляет всего Василия Поленова
Выставка претендует на такой же статус и размах, как и предыдущий блокбастер в Третьяковской галерее — ретроспектива Ильи Репина, соученика Василия Поленова по Академии художеств.
08 октября 2019
3
Аукционы Christie’s: старомодный модернизм ХХ века против современных хедлайнеров
О последних аукционах искусства ХХ века и современного искусства Christie’s в Лондоне рассказывает Ильдар Галеев.
09 октября 2019
4
Испанский импрессионизм приехал на гастроли в Россию
На выставке «Импрессионизм и испанское искусство» в Музее русского импрессионизма представлены произведения из 13 музеев и частных коллекций Испании.
10 октября 2019
5
Иконы и судьбы
В Музее русской иконы 12 октября открывается первая выставка после гибели его основателя Михаила Абрамова, в память о нем. Размышляем, как удары судьбы влияют на частные коллекции икон в России.
11 октября 2019
6
Полное собрание гравюр Брейгеля впервые выставят на публике в Брюсселе
К 450-летней годовщине со дня смерти Питера Брейгеля Старшего Королевская библиотека Бельгии открывает свои фонды.
09 октября 2019
7
Выставка «Дали и Магритт. Две иконы сюрреализма в диалоге» пройдет в Брюсселе
В Королевские музеи изящных искусств привезут более 80 произведений из 40 мировых собраний.
07 октября 2019
8
Искусство проверят по пятому пункту
В Монако 14 октября будет представлен годовой отчет компании Deloitte, посвященный обороту искусства в мире и коллекционированию. Одной из его тем стало влияние на арт-рынок Пятой директивы Евросоюза по борьбе с отмыванием денег.
08 октября 2019
9
Депозитарий для 27 музеев в Новой Москве построит бюро IQ
Фондохранилище, где разместятся запасники Третьяковки, Исторического и еще 25 музеев, возведут в Сосенском.
09 октября 2019
10
Филип Колберт приехал в Москву со своими лобстерами
На выставку в МАММ привезли почти 30 произведений из британских музеев и частных собраний. Несколько работ с альтер эго художника, лобстером, были созданы специально для московского проекта.
08 октября 2019
Партнер Рамблера
Рейтинг@Mail.ru