18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Как новые технологии меняют профессию реставратора

№65
Материал из газеты

Медиаискусство ставит перед специалистами все новые задачи, и институции вкладываются в их изучение

Как бы банально это ни звучало, но цифровые технологии действительно изменили все аспекты современного общества, начиная с того, как мы оплачиваем счета, и до работы нашего мозга. Искусство не исключение, и в этом году в США состоялись сразу две выставки, темой которых стали эстетические сдвиги, сопровождающие технический прогресс. В Институте современного искусства (ICA) в Бостоне в мае завершилась выставка «Искусство в век Интернета. С 1989 года до наших дней», посвященная влиянию глобальной сети на искусство, а в экспозиции «Я воспитан на Интернете» (до 14 октября) в Музее современного искусства Чикаго в основном представлено искусство, созданное в третьем тысячелетии. В обоих проектах художники показаны как первопроходцы в мире новых технологий, чье творчество принимает новые формы в ходе эксперимента. Неизбежно возникает вопрос, на который многие институции по-прежнему не могут найти ответ: как музеям не отставать от развития новых технологий?

Один из путей лежит через реставрацию медиаискусства. Эта область существует уже не первое десятилетие, но только недавно она начала привлекать к себе повышенный интерес, удостаиваться финансирования и оформляться в самостоятельную дисциплину.

«В мире существует всего несколько мест, где можно получить специализированное магистерское образование в этой сфере», — говорит Ханнелоре Ремих, профессор Центра реставрации Института изящных искусств при Нью-Йоркском университете. Нынешней осенью под руководством Ремих центр запускает новую магистерскую программу со специализацией по реставрации медиаискусства, по которой будут обучаться по два студента в год. Это первая программа такого рода в США.

Помимо того, Институт изящных искусств предлагает отдельные мастер-классы для специалистов, которые уже работают в этой области. В мае здесь состоялся симпозиум под красноречивым названием «Самое время! Создание новой дисциплины — реставрация медиаискусства». «Мы хотим сформировать рабочую сеть, которая объединит университеты и институции, заинтересованные в том, чтобы черпать информацию из нашей образовательной программы и разрабатывать самостоятельные решения на основе собственных ресурсов», — объясняет Ремих.

«Мы пытаемся выстроить образовательную экосистему», — вторит ей Элисон Гилчрест, координатор программ в Фонде Эндрю У. Меллона. На сегодня фонд уже вложил $5,6 млн в различные инициативы по всему миру, связанные с медиаискусством, в том числе в программу Нью-Йоркского университета, а также в проекты таких институций, как Галерея Тейт в Лондоне, нью-йоркский Музей современного искусства (МоМА) и Чикагский институт искусств. «Главная задача этого гранта — способствовать созданию рабочей сети практикующих специалистов», — поясняет она.

Вопрос возникновения рабочих сетей заботит и Франческу Казадио, которая возглавляет связанную с медиаискусством инициативу Чикагского института искусств. Здесь она занимает пост исполнительного директора по реставрации и научной работе. Казадио подчеркивает, что реставрация медиаискусства — это «междисциплинарная деятельность, упраздняющая иерархии», поскольку работа с искусством такого рода требует сотрудничества сразу нескольких отделов.

Чикагский институт искусств стремится стать для своего региона координационным центром в этой области, как говорит Казадио, «лабораторией идей в сфере реставрации медиаискусства и местом, где происходит взаимный обмен ресурсами». Задача заключается в том, чтобы делиться знаниями за его пределами и «ввести в эту область практику рецензирования работ коллегами из других институций», создав пространство для межинституционального обсуждения «комплексных вопросов». В рамках этой инициативы в конце июня прошел двухдневный симпозиум «Tехнические трудности, возникающие при работе с современным искусством», где была учреждена региональная рабочая сеть, объединяющая специалистов по медиаискусству.

И Казадио и Ремих подчеркивают, что настал переломный момент для этой сферы и важно не только обучать реставраторов, но и рассказывать коллекционерам об особых потребностях таких произведений. «Музеи и частные коллекционеры в восторге от подобного искусства, — говорит Ремих, — но, покупая его, они не имеют ни малейшего представления о том, что делать дальше».

«Нужно заниматься просвещением, повышением информированности, — уверена Казадио. — Когда речь идет о медиаискусстве, дело не ограничивается простой починкой. Важно быть уверенным в том, что через несколько лет произведение по-прежнему можно будет экспонировать и это вдруг не окажется невозможным просто из-за того, что никто вовремя не задался правильными вопросами».

Самое читаемое:
1
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
Выставляя отечественных последователей фовизма, в Музее русского импрессионизма использовали формулировку, позаимствованную у Давида Бурлюка, — «русские дикие». В России интерес к «дикой живописи» продлился дольше, чем на родине во Франции
18.06.2025
Выставка «Русские дикие»: более грубоватые и отвязные по сравнению с французами
2
Опечатано: московские художники теряют мастерские
Из-за неопределенного юридического статуса творческих мастерских они все чаще становятся предметом судебных разбирательств между городом и художественными союзами. Вместе со студиями художники нередко лишаются произведений и прочего имущества
17.06.2025
Опечатано: московские художники теряют мастерские
3
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
Выставка «Матисс и Маргарита. Глазами отца» в Музее современного искусства в Париже посвящена отношениям художника с его любимой моделью, дочерью Маргаритой Дютюи-Матисс, родившейся у его натурщицы Каролины Жобло
17.06.2025
Анри Матисс и его Маргарита: от портрета девочки к портрету женщины
4
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
Автор этого живописного произведения так и остается неизвестным, тем не менее важность картины «Дева Мария с Младенцем, святыми Людовиком и Маргаритой и двумя ангелами» для истории искусства никем из специалистов не ставится под сомнение
19.06.2025
Лондонская Национальная галерея приобрела загадочный алтарь за $20 млн
5
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
Иконы, рушники, а также полотна самых известных дореволюционных пейзажистов — в нашем музейном маршруте по Московской области и рядом
04.07.2025
Выставки вокруг Москвы: где посмотреть классику летом
6
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
В программе фестиваля, который пройдет с 4 по 20 июля, турнир нытиков, «жалкие свидания» и псевдосвоп с вещами, владельцы которых не хотят с ними расставаться
02.07.2025
«ГЭС-2» устраивает фестиваль нытья «Жалкая осень»
7
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Выставка в Инженерном корпусе Третьяковской галереи отправляет зрителей в путешествие по фантастическому миру Бориса Кустодиева, для которого Евгений Замятин придумал прекрасное название — «страна Кустодия»
03.07.2025
Борис Кустодиев: живопись как способ борьбы за жизнь
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+